Die Starlet Marylin Monroe schuf in Hollywood einen neuen Typ des Sexsymbols – die sinnliche, blonde Sexbombe. Die blonde Sexbombe war sexy und anspruchsvoll, mit einem mühelosen Charme, der selbst den zurückhaltendsten Mann entwaffnen konnte. Monroes Einfluss auf Hollywood war offensichtlich, als Mamie Van Doren 1957 ihren allerersten Nachtclub-Auftritt im Riviera Hotel hatte.
Sie sang das Lied “Teddy Bear” in einer unvergesslichen Performance, die eine unverkennbare Hommage an Monroe war – vom Gesang und den Kleidern bis hin zur Frisur. Van Doren ist eine von zahlreichen Schauspielerinnen, die die Leute reductively (und ziemlich einfallslos) als Marilyn-Monroe-Klone bezeichnet haben.
Pool-Glücksspiel
Obwohl Las Vegas viele Attraktionen bietet, ist ihr Hauptanziehungspunkt natürlich das Glücksspiel. Im Jahr 1957 beschloss die Stadt, das Konzept voll und ganz zu unterstützen und ihrem Ruf für Exzesse und Hedonismus gerecht zu werden. Hotels und Casinos wurden immer kreativer und boten Glücksspielflächen in Pools an.
Urlauber konnten ein Bad nehmen, sich abkühlen, eine Zigarre rauchen und direkt aus dem Wasser Geld gewinnen. Warum eigens ausgewiesene Glücksspielflächen haben, wenn die Leute überall ihre Chancen erhöhen können? Geldverdienen erfordert die richtige Umgebung. Lassen Sie es uns umfassend gestalten, damit die Feiernden Geld verdienen können, während sie atmen, gehen und einfach existieren.
Dean Martin
Wenn es in den 1950er Jahren einen Ort in Las Vegas gab, an dem man sein musste, dann war es der Copa Room im Sands Hotel. Hier gesehen zu werden, war die ultimative Bestätigung, ein Zeichen, dass man angekommen war. Und das aus gutem Grund! Nur die Besten der Besten traten in der Location auf. Der legendäre Crooner und offizielle "King of Cool", Dean Martin, war einer der größten Musikstars der Stadt.
Die Menschen strömten, um seine Auftritte im Copa Room zu sehen, die normalerweise ausverkauft waren. Die Showbühne beherbergte einige der ikonischsten Entertainer der Ära. Stars wie Frank Sinatra, Judy Garland, Tony Bennett und Nat King Cole waren ebenfalls Stammgäste im Copa Room.
Mamie Van Doren in dem Riviera Hotel
Die Starlet Marylin Monroe schuf in Hollywood einen neuen Typ des Sexsymbols - die sinnliche, blonde Sexbombe. Die blonde Sexbombe war sexy und anspruchsvoll, mit einem mühelosen Charme, der selbst den zurückhaltendsten Mann entwaffnen konnte. Monroes Einfluss auf Hollywood war offensichtlich, als Mamie Van Doren 1957 ihren allerersten Nachtclub-Auftritt im Riviera Hotel hatte.
Sie sang das Lied "Teddy Bear" in einer unvergesslichen Performance, die eine unverkennbare Hommage an Monroe war - vom Gesang und den Kleidern bis hin zur Frisur. Van Doren ist eine von zahlreichen Schauspielerinnen, die die Leute reductively (und ziemlich einfallslos) als Marilyn-Monroe-Klone bezeichnet haben.
Frank Sinatra im Sands
Frank Sinatras Shows im Sands Hotel waren so legendär, dass der Sänger manchmal selbst kaum glauben konnte. Sein erstes Live-Album "Sinatra At The Sands" beginnt mit dem Künstler, der in den Copa Room geht und scherzt, wie es so viele Menschen in den Raum geschafft haben - etwa 600, um genau zu sein!
Sinatra war ein regelmäßiger Gast in Las Vegas und trat in der Regel etwa drei Mal im Jahr im Sands auf, oft für zwei oder drei Wochen hintereinander. Es versteht sich von selbst, dass seine Shows die Stadt füllten und Millionen von Dollar in die Hotels und an die Spieltische brachten.
Eine belebte Freemont Street
Las Vegas und die Fremont Street-Erfahrung sind praktisch gleichbedeutend miteinander. Die Fremont Street ist eine der berühmtesten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Man weiß nie, was man bei einem Spaziergang auf der Straße entdecken wird - es war schon immer eine eigene Welt!
Benannt nach dem berühmten Forscher John Charles Frémont, ist die Straße passenderweise selbst eine Mini-Erkundung! Im Jahr 1955 waren Autos, die die Straße entlang fuhren, eine alltägliche Erscheinung. Im Laufe der Jahre und im Verlauf des Jahrzehnts wurde die Straße immer belebter. Besucher konnten bald Antiquitäten finden, Lichtshows sehen oder sich in kostenlose Slot-Spins stürzen, neben anderen berauschenden Sehenswürdigkeiten!
Sammy Davis Jr. und die berüchtigte Hochzeit von Loray White
Im Jahr 1957 hatte der Musiker Sammy Davis Jr. großen Erfolg. Er war auch recht der Frauenheld, und eine Frau hatte ihm zu dieser Zeit besonders ins Auge gestochen - die aufstrebende Schauspielerin Kim Novak. Die beiden begannen heimlich miteinander auszugehen. Doch bald kam alles heraus und die Hölle brach los. Schläger - vermutlich von den Studioleitern von Novak angestellt - bedrohten Davis Jr. und forderten ihn auf, sich eine schwarze Frau zu suchen.
In der Angst um sein Leben tat der Musiker genau das. Er kannte Loray White ein wenig, was offensichtlich für Davis Jr. ausreichte. Das Paar heiratete 1958 und wurde erwartungsgemäß bald darauf geschieden. Das Bild oben zeigt auch Joe E. Lewis, Harry Belafonte und Donald O'Connor bei der Hochzeit.
Joe Louis unterschreibt
Joe Louis wurde zur Boxsensation, als er am 22. Juni 1937 James J. Braddock ausknockte. Während andere Kämpfer durchschnittlich etwa 3 Jahre regierten, war Louis ganze 12 Jahre lang Schwergewichtsweltmeister. In dieser Zeit stieg sein Promi-Status enorm an. Louis unterzeichnete 1954 einen Vertrag mit dem Las Vegas Moulin Rouge Hotel, wo er oft für Fans auftrat und "Touristengrüße" durchführte.
Nicht viele Leute wissen, dass er zu den ursprünglichen Investoren des Moulin Rouge Hotel gehörte - dem ersten nicht segregierten Hotel und Casino in Las Vegas. Louis war nicht nur ein legendärer Boxer, sondern auch der erste Afroamerikaner, der zu einem nationalen Helden wurde. Er vereinte Menschen über Rassen- und Hintergrundgrenzen hinweg. Sein Bild wurde stark beworben und wurde schließlich ziemlich streng verwaltet.
Die Showgirls
Jeder liebte die Showgirls. Sie waren praktisch das Gesicht des anzüglichen Nachtlebens von Las Vegas in den 1950er Jahren. Diese Frauen oder einfach nur "Mädchen", wie man sie nannte, arbeiteten ständig. Möglicherweise führten sie an einem Abend bis zu drei Vorstellungen auf. Auf diesem Foto sind einige äußerst talentierte Vegas-Mädchen zu sehen, die 1955 im Casino "Jackpot" aufführen. Im Laufe der Zeit wurden die Showgirls inoffiziell zum kulturellen Symbol von Vegas.
Der heute berühmte Las Vegas Strip hatte gerade erst begonnen, und mit seinem Wachstum wurde der Wettbewerb immer intensiver. Jedes Hotel am Strip wollte sich mit seiner eigenen Gruppe von Showgirls übertreffen - jede Gruppe noch aufreizender gekleidet (oder manchmal auch weniger gekleidet) als die vorherige. Die Mädchen eröffneten und schlossen für Topstars. Einige traten sogar in aufwendigen Chorus-Girl-Produktionen auf.
Harry Belafonte
Eine Rückblende auf die 1950er Jahre wäre ohne den unvergleichlichen Harry Belafonte unvollständig. Sein Ausmaß als Performer war nicht zu leugnen. Seine Künstlerik war so überzeugend, dass er Dinge tun konnte, die kein anderer schwarzer Künstler konnte. Belafonte brach trotzig die Gesetze der Segregation, die in Las Vegas während dieser Zeit herrschten.
Er konnte dies allein aufgrund seiner Größe als Musiker erreichen und zerstörte jede rassistische Barriere. Einigen verdanken Belafonte zu Recht, dass er den Weg zur Aufhebung der Rassentrennung in der Stadt geebnet hat. Hier sehen Sie ihn ganz gelassen auf dem Gelände des Riviera Hotel & Casino, wo er vier Wochen lang auftrat.
Jayne Mansfield mit ihren Hunden
Die Schauspielerin und Sängerin Jayne Mansfield fühlte sich in Las Vegas immer wie zu Hause. Sie war so lebhaft und ausgefallen wie die Stadt selbst und passte perfekt dazu, wie ein Schiff zum Meer. Obwohl es viele Bilder von Manfield als glamouröser Starlet gibt, erfassen nur wenige, wie mühelos sie sich in Las Vegas fühlte, wie dieses Bild von 1959 zeigt.
Sie ist in Sin City unterwegs - nicht bei öffentlichen Auftritten, sondern beim Eiscreme kaufen mit ihren zwei Hunden. Mansfield war aufstrebender Star. Aber ein Mangel an guten Rollen hielt sie davon ab, es auf Hollywoods A-Liste zu schaffen. Sie starb auch tragischerweise jung und konnte ihr volles Potenzial nie ausschöpfen.
Die Schauspieler Peter Lawford and Judy Holliday
Peter Lawford war vielleicht ein Mitglied der "Rat Pack", aber er war immer das schwarze Schaf. Im Gegensatz zu anderen Mitgliedern der Gruppe konnte er nicht besonders gut tanzen oder singen. Außerdem war da die kleine Tatsache, dass er Brite war - der einzige in der Gruppe. Lawford wurde schließlich aus der Gruppe geworfen, war aber dennoch eine prägende Figur in der Unterhaltungswelt der 50er Jahre.
Er verbrachte oft Zeit in Las Vegas. Der Schauspieler war auch der Schwager von Präsident John F. Kennedy. Hier sehen Sie ihn, wie er Schauspielerin Judy Holliday 1953 aus dem Pool im Sands Hotel hilft. Lawford und Holliday sollten bald darauf gemeinsam in der romantischen Komödie "It Should Happen to You" (1954) auftreten.
Die Opernsängerin
Die gefeierte Opernsängerin Marguerite Piazza war ursprünglich in New Orleans geboren und aufgewachsen und wurde in Las Vegas zum Headliner. Piazza war auch in den 1950er Jahren Radio- und TV-Star und tourte 15 Jahre lang von New York und Boston bis nach Las Vegas.
Als regelmäßige Künstlerin in Las Vegas wechselte die Opernsängerin in eine Jazzkarriere und trat in bekannten Veranstaltungsorten auf. Doch das ist nur die Spitze dessen, was ein bemerkenswertes Leben und eine bemerkenswerte Karriere waren. Piazza hatte auch sechs Kinder, überlebte Krebs, erlebte vier Ehen und den Tod ihrer Ehemänner und kämpfte sich nach dem tragischen Verlust eines Kindes zurück.
Das Traummädchen
Jayne Mansfield war ein enorm ikonisches Sexsymbol in den 1950er Jahren und Anfang der 1960er Jahre. Jeder wollte wie sie sein. Sie wurde nach einer kleinen Rolle in der CBS-Show "Lux Video Theatre" berühmt. Hier posiert die Schauspielerin an einem ihrer absoluten Lieblingsorte in Las Vegas - am Pool des Dunes Hotels im Jahr 1955.
Mansfield war nicht nur Schauspielerin und die Verkörperung einer Hollywood-Blondine. Sie war auch Sängerin und Playboy Playmate. Mansfield hinterließ mehr als ihren Stempel in der knallharten Unterhaltungsbranche. Aber heutige Fans kennen Mansfield vielleicht nicht so gut wie ihre berühmte Tochter - die Schauspielerin Mariska Hargitay aus "Law & Order: Special Victims Unit."
Frank Sinatra und Ava Gardner
Nach einer erfolgreichen Karriere in den 30er und frühen 40er Jahren geriet Frank Sinatra in eine ernsthafte Krise. Sowohl Las Vegas als auch der Gewinn eines Oscars für seine Rolle in "Verdammt in alle Ewigkeit" brachten seine Karriere wieder in Schwung. Es war auch die Zeit, in der er seine sehr leidenschaftliche und publizierte Ehe mit der Schauspielerin Ava Gardner hatte.
Das Paar begann sich zu verabreden, als Sinatra immer noch rechtlich mit seiner Frau Nancy verheiratet war, obwohl sie schon eine Weile hin und her waren. Die Streitigkeiten zwischen Sinatra und Gardner waren legendär, und sie versöhnten sich genauso lautstark. Hier sehen Sie das Paar bei der Eröffnung seines Clubs im Jahr 1951.
Jon und Sandra Steele
Jon und Sandra Steele waren in den 1950er Jahren regelmäßige Größen in Las Vegas. Sie verliebten sich in den 1930er Jahren und heirateten und blieben nicht nur ihr ganzes Leben lang, sondern auch als Künstler zusammenarbeiten. Sie waren ein brillantes Gesangsduo. Auf diesem Bild hilft Sandra ihrem Ehemann, seine Fliege im Green Room vor einem Auftritt im El Rancho in Vegas zu richten.
Das Paar stieg 1948 nach ihrer Version von "My Happiness", die es auf Platz 2 der Billboard-Charts schaffte, zu Ruhm auf. Das Lied brachte ihnen den Cash Box Award für die beliebteste Jukebox-Aufnahme ein und dominierte die Charts weitere 30 Wochen lang. Jon verstarb 1987, während Sandra 1998 starb.
Express-Hochzeiten
Las Vegas war seit den 50er Jahren die Hauptstadt der "Schnellhochzeit", und die Geschichte, wie es zu diesem Namen kam, geht noch weiter zurück. Die Stadt hatte bereits seit Anfang des 20. Jahrhunderts lockere Hochzeitsanforderungen. Im Gegensatz zu anderen Bundesstaaten benötigte Nevada keine Bluttests, um zu verhindern, dass Paare betrunken heiraten - daher strömten alle hierher, um zu heiraten.
Aber Express-Hochzeiten wurden erst in den 1930er Jahren zu einer Sache, als der Staat Gesetze verabschiedete, die die Wartezeit verkürzten, bevor man sich scheiden lassen konnte. In den 50er Jahren boomte die Hochzeitsbranche in Las Vegas. Hier sehen Sie ein Paar, das sich nach einer Hochzeit in Las Vegas küsst, während ein Beamter bereits ihre leicht zu beschaffende Heiratslizenz übergibt.
Liberace und Elvis Presley Jamming
Elvis Presley und Liberace könnten auf den ersten Blick nicht unterschiedlicher sein. Liberace war bereits seit Jahren in der Szene. Ein extravaganter Pianist, der der Liebling aller (sogar Ihrer Großmutter) war. Und dann hatten wir Elvis Presley. Gefährlich gutaussehend. Ein Rock'n'Roll-Künstler mit Hüften, die es ernst meinen. Der Typ, der Ihre Teenagertochter in die Nacht entführen könnte.
Aber die beiden Künstler hatten viel mehr gemeinsam, als man denken könnte. Liberace und Elvis Presley waren gegenseitige Fans voneinander. Sie trafen sich zum ersten Mal, als Liberace den King of Rock and Roll auftreten sah. Presley bekam dann die Gelegenheit, Liberaces Auftritt im Riviera anzusehen. Die beiden trafen sich 1956 zu einer Backstage-Jam-Session wieder. Viele sagen, sie teilten eine mystische Verbindung jenseits ihrer Künstlerqualitäten.
Wüsten-Glitzerstadt
Einige der vielen Geschichten über Frank Sinatras Leben drehen sich nicht nur um seine Musik, sondern auch um die großen Lieben seines Lebens. Eine davon war Lauren Bacall. Am 14. September 1956 besorgte Sinatra Bacall eine dreistufige Torte zum 32. Geburtstag und dekorierte sie mit den Worten "Happy Birthday Den Mother". Seltsam? Subliminale Botschaft?
Später erfuhr die Welt, dass Bacall und Sinatra eine Affäre hatten, während Bacalls Ehemann Humphrey Bogart an Krebs starb. Das Paar verlobte sich, aber Sinatra sagte die Hochzeit ab. Bacall sollte später sagen, dass er ihr einen Gefallen getan habe, indem er sie vor der Katastrophe ihrer Ehe gerettet habe.
Elvis's Vegas Debüt
Elvis Presleys erstes Konzert in Las Vegas fand 1956 im New Frontier Hotel statt. Zu dieser Zeit führte sein erster Hit "Heartbreak Hotel" und sein erstes Album die Charts an. Er hatte auch einen Filmvertrag mit Paramount Pictures unterschrieben. Überall, wo er hinging, zog er Tausende von Fans an, die meisten von ihnen verehrende Teenagermädchen. Obwohl die Zeitungen ihn als "atomgetriebenen Sänger" bezeichneten, verlor die Presley-Manie in Las Vegas an Schwung.
Das Publikum hier war nicht nur anders, es war gleichgültig. Höflich, aber hochskeptisch. Sein zweiwöchiges Debüt in Las Vegas war ein schwieriger, aber entscheidender Moment in seiner Karriere. Einige sagen, es sei ein bewusster Schachzug seines Managers, Colonel Tom Parker, gewesen. Er brauchte, dass Presley Erfahrungen sammelte und Glaubwürdigkeit jenseits des wilden Teenagerpublikums gewann, an das der Musiker bisher gewöhnt war.
Arlene Dahl und Fernando Lamas
Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass Arlene Dahl in den 1950er Jahren einer der makellosesten Hollywood-Stars war. Sie hatte nie eine einzige Haarsträhne außerhalb ihres Platzes und war immer modisch gekleidet. Ihr Ex-Ehemann, der argentinische Star Fernando Lamas, sollte nach ihrer Scheidung sagen, dass es gewesen sei, als sei man mit Elizabeth Arden verheiratet gewesen.
Er hatte sie während ihrer gesamten Ehe nie ohne Make-up gesehen. Dahls Obsession mit ihrem Aussehen begrenzte jedoch die Art und Anzahl der Rollen, die Hollywood ihr anbieten konnte. Aber es diente ihr anderswo gut. Die Fixierung auf Schönheit half ihr dabei, nachdem sie sich nach ihrer Schauspielkarriere erfolgreich in der Kosmetik- und Dessous-Branche etablierte.
Das Playmate
Mansfield war nicht nur ein Sexsymbol der 1950er Jahre, sondern auch eine versierte Musikerin und Bühnenschauspielerin. Außerdem war sie bekannt für ihren unglaublichen Ehrgeiz und ihren messerscharfen Streben nach Ruhm. Unerschütterlich, könnte man hinzufügen. Hollywood hat eine lange Liste von Marilyn-Monroe-Lookalikes gesehen. Mansfield gehörte zu den erfolgreicheren Erben dieses beneidenswerten und ehrlich gesagt unerreichbaren Erbes!
Ihre Nacktaufnahmen in Playboy sorgten in der Branche für Furore. Sie hatte auch eine ausgezeichnete Broadway-Aufführung in "Will Success Spoil Rock Hunter?" Darüber hinaus spielte diese Entertainerin aus Vegas Violine und Klavier. Sie trat sogar 1957 in einer britischen TV-Show auf, in der sie eine oder zwei Zeilen aus "Hamlet" rezitierte.
Das Stardust Resort
Ein weiteres ikonisches Resort in Las Vegas war das Stardust Resort and Casino, das 1958 eröffnet wurde. Das Resort hatte das größte Casino und den größten Swimmingpool im gesamten Bundesstaat Nevada. Aber es war vor allem für sein großes Neonzeichen mit dem Wort "Stardust" geschrieben in dem, was wie ein echter Sternenregen aussah, berühmt.
Man konnte das Schild nicht übersehen - ganze 188 Fuß ragte es in der Ferne und war meilenweit sichtbar. Obwohl es ursprünglich ein Hotel mit Weltraumthema war, änderte sich dieses Konzept schnell. Viele strömten ins Casino, um die oben ohne auftretenden Showgirls zu sehen. Gerüchten zufolge zog es auch eine beträchtliche Menge an Untergrundaktivitäten an. Das Stardust schloss offiziell 2006 seine Türen, nachdem es 48 Jahre in Betrieb war.
Eddie Fisher
Der amerikanische Sänger und Schauspieler Eddie Fisher war in den 1950er Jahren massiv berühmt. Er verkaufte Millionen von Platten und hatte seine eigene Fernsehshow. Fisher war sogar mit Debbie Reynolds und später Elizabeth Taylor verheiratet. Seine Ehe mit Taylor, wie die meisten von uns wissen, löste einen internationalen Skandal aus und überstrahlte manchmal sein Vermächtnis als Performer.
Das oben gezeigte Bild stammt von einem seiner besten Auftritte in Las Vegas im Jahr 1958. Fisher war vor seinem Durchbruch in der Popmusikszene ein Nachtclub-Sänger. Zwischen 1950 und 1956 landete er Hit um Hit, bis der Rock'n'Roll plötzlich zum Phänomen wurde. Fishers Popmusikappeal begann daraufhin abzunehmen.
Mara Lane am Pool
Eine der ikonischsten Fotografien der britisch-österreichischen Schauspielerin Mara Lane zeigt sie in einem rot-weiß gestreiften Bikini am Pool des Sands Hotels. Aufgenommen von dem renommierten Fotografen Slim Aarons, ist das Bild die Definition von Las Vegas Celebrity Glamour aus den 1950er Jahren.
Dieses Bild hier ist ein seltenes Bild hinter den Kulissen eines Bildes. Aarons ging (wörtlich) bis ans Ende und darüber hinaus für das perfekte Foto. Gott sei Dank für ausfahrbare Leitern. Lanes Stern stieg in den 1950er und frühen 1960er Jahren, als sie in über 30 deutsch- und englischsprachigen Filmen auftrat. Es ist seltsam, dass sich heute niemand an sie zu erinnern scheint.
Fisher schlägt zurück
Eddie Fishers Ehe mit Debbie Reynolds brach 1958 zusammen, als ihr enger Freund Mike Todd bei einem Flugzeugabsturz ums Leben kam. Todd war zu dieser Zeit mit Elizabeth Taylor verheiratet. Fisher war für Taylor da, als sie trauerte, und sie begannen schließlich eine Affäre. Der Skandal sorgte in Hollywood für Aufsehen. Es war alles, worüber die Filmindustrie sprechen konnte!
1959 verließ Eddie Fisher seine Frau und heiratete Taylor in Las Vegas, nur Stunden nach seiner Scheidung. Das Paar heiratete tatsächlich in der Synagoge von Las Vegas, so groß war die Dringlichkeit! War Fisher absichtlich trotzig? Vielleicht war es seine Antwort auf all die neugierigen Zungen. Die Scheidung war für Reynolds verheerend, da sie und Taylor jahrelang beste Freundinnen waren, dachte sie zumindest.
Politikänderungen
Sammy Davis Jr. war einer der ersten afroamerikanischen Künstler in Las Vegas, die gleichberechtigt behandelt wurden. Davor wollten diese Einrichtungen nicht einmal ihre Talente auftreten lassen und boten ihnen außerhalb des Hotels Unterkünfte. Davis Jr. konnte die Rassentrennung größtenteils aufgrund seiner Freundschaft zu Frank Sinatra und der Rat Pack durchbrechen.
Es war nicht nur ein sozialer Vorteil, sondern auch der Einstieg in eine Welt, die er immer angestrebt hatte und die so vielen schwarzen Künstlern verwehrt geblieben war. Der Eintritt war schon die halbe Miete. Sein Publikum war vollständig weiß. Die Clubs, in denen er auftrat, servierten immer noch Menschen mit anderer Hautfarbe außerhalb der Hauptbar. Hier ist er 1959 im Sands Hotel mit Clint Eastwood abgebildet.
Eddie Fisher und Elizabeth Taylor verlassen ihre Hochzeit
Elizabeth Taylor verlor ihren früheren Ehemann Mile Todd bei einem Flugzeugabsturz. Sie wandte sich an ihren besten Freund Eddie Fisher. Er wurde ihre Schulter zum Anlehnen. Und ehe man sich versieht, hatten sie eine geheime Affäre. Das Paar heiratete, aber nicht, ohne in Hollywood für Wirbel zu sorgen und Debbie Reynolds zu entfremden - Fishers Frau und Taylors beste Freundin.
Sicherlich wurden auf dem Weg viele Herzen gebrochen. Sogar ihre eigenen, als sie sich leider 1964 scheiden ließen. Die Geschichte wiederholte sich berühmt. Taylor hatte eine Affäre mit Richard Burton, als die beiden "Cleopatra" drehten. Sie heiratete Burton im selben Jahr, in dem sie sich von Fisher scheiden ließ.
Showgirl Golfturnier
In den 1950er Jahren wusste man nie, was man in Las Vegas erwarten konnte. Ein Ort, an dem sich Prominente, Tänzerinnen, Mafiosi und frisch verheiratete Paare unter dem nevadischen Nachthimmel mischten. Und natürlich gab es die Showgirls - die Spitze der wilden und "exotischen" Unterhaltung in Vegas.
Dieses Bild zeigt die Mädchen ohne ihre aufwendigen Kostüme und Regalien. Joy Skylar (links) und Florence Walters (rechts) scheinen etwas Freizeit zu genießen, während sie sich auf ein besonderes Showgirl-Golfturnier vorbereiten. Das Turnier von 1953 umfasste 14 Showgirls aus sieben verschiedenen Resort-Hotels in Vegas, die im Desert Inn Country Club antraten.
Das Goldene Nugget
Das "Golden Nugget" an der Freemont Street war einer der angesagtesten Orte in Sin City. Es wurde 1946 von Guy MacAfee erbaut und war das beste und größte Spielhaus in der Stadt, ganz ohne Frage! McAfee wurde bald der bekannteste und gefürchtetste Draufgänger in Las Vegas. Berichten zufolge gab der Mann mehr als eine Million Dollar aus, um das Golden Nugget Casino am 30. August zu eröffnen.
Was mehr ist, McAfee (ein ehemaliger Polizist) hatte den Ruf, alles für sein Geschäft zu tun, einschließlich gemeinsamer Geschäfte mit denselben Bordellen, Mafiosi und Schmugglern, die er sonst bekämpfen sollte! Der Immobilienmogul Steve Wynn kaufte einen Anteil am Nugget, bis 1973 war er der Hauptanteilseigner und der jüngste Casino-Besitzer der Stadt.
Wasserball im Pool von Las Vegas
Wir sagen vielleicht Offensichtliches, aber es ist klar, dass Las Vegas historisch gesehen ein beliebter Ort für Junggesellen- (und Junggesellinnen-)Abschiede war. Und diese Tradition besteht bis zum heutigen Tag fort. Auf diesem Foto sehen wir eine Gruppe von Freunden mitten in einem Junggesellenwochenende und dem Hotel, in dem sie untergebracht waren.
Diese Jungs feierten jedoch speziell die bevorstehende Hochzeit ihres Freundes mit einem lustigen Wasserballspiel im Pool des Hotels. Sie waren im berühmten Hotel Flamingo untergebracht.
Vintage Reiseposter
Nach dem Krieg war Amerika voller Möglichkeiten, und glamouröse Reisen standen bei jedem ganz oben auf der Liste. Plakate und Printanzeigen waren seit Ende des 19. Jahrhunderts beliebt, nahmen aber nach dem Krieg richtig Fahrt auf und blieben bis in die 1970er Jahre beliebt. Las Vegas war ein begehrtes Reiseziel - wo die Sonne hell schien, das Glücksspiel legal war, der Wein in Strömen floss und die Nächte wild und frei waren.
Dieses Vintage-Reiseposter aus den 1950er Jahren bietet einen Einblick in den Reiz von Vegas und den Glamour, der den Tourismus in dieser Zeit prägte. Viele dieser Poster - insbesondere die Werke des Plakatkünstlers David Klein - halfen, den Jetset-Lifestyle zu schaffen.
Mickey Rooney und Martha Vickers
Mickey Rooneys Liebe zu Las Vegas ist weithin bekannt. Der Entertainer widmete den Großteil seines Lebensstils und des Exzesses in Sin City. Er liebte die Partys, das Glücksspiel und den Alkohol - alles, was ihn schließlich ruinieren würde. Rooney liebte auch die Damen.
Er heiratete insgesamt acht Mal (jede davon war eine Hochzeit in einer Kapelle in Vegas), darunter Martha Vickers, die hier abgebildet ist und sehr unzufrieden aussieht, mit dem, was ihr gleich passieren wird. Rooney fand nie eine dauerhafte Liebe, und am Ende seines Lebens hatte sein Glück insgesamt ausgespielt. Er wurde bankrott. Aber wenn er seine Signaturnummer unter den hellen Lichtern vieler Vegas-Bühnen aufführte, war Rooney eine Legende.
Das Moulin Rouge
Das Moulin Rouge, 1955 erbaut, war das erste integrierte Hotel und Casino in Las Vegas. Zuvor wurde Schwarzen der Zutritt verweigert, es sei denn, sie waren Angestellte oder Unterhalter. Das Moulin Rouge öffnete seine Türen während eines Bürgerrechtskampfes in Las Vegas. Die schwarzen Bewohner der Stadt forderten gleiche Rechte, um in den Hotels am Strip zu speisen und zu übernachten und forderten die Rassentrennung der Stadt heraus.
Unter der Führung des Investors Will Max Schwartz hatte das Moulin Rouge den Boxer Joe Louis als seinen Sprecher und Mitinhaber. Es wurde schnell zu einem Treffpunkt für schwarze und weiße Gäste, einschließlich Prominenter wie Ella Fitzgerald und Frank Sinatra, da es der einzige Ort im rassistisch geteilten Las Vegas war, an dem Künstler aller Rassen miteinander umgehen konnten. Das Moulin Rouge ebnete den Weg für weitere integrierte Einrichtungen in der Stadt und sogar im ganzen Land.
Kim Novak
In Las Vegas kommt die Freude in jedem zum Vorschein, aber der Schauspieler Kim Novak sieht im Sands Hotel in Las Vegas besonders glücklich aus. Also, was passiert hier genau? Die Kamera hat genau den Moment eingefangen, als Novak "Du gewinnst!" rief, nachdem sie eine Wette am Roulette-Tisch für Betty Craig abgeschlossen hatte, Kolumnistin für die Denver Post.
Die gewinnende Wette war eine Nummer 5, die Craig über das Telefon platziert hatte. Die Kolumnistin hörte Novaks aufgeregten Schrei am Telefon, während sie geduldig auf das Drehen des Rades wartete. Ihr Gewinn betrug beeindruckende 175 Dollar, die alle der Nationalen Gesellschaft für behinderte Kinder zugute kamen.
Wetten auf Pferderennen
Amerika hat eine bewegte Geschichte des Glücksspiels und der damit verbundenen sozialen Probleme. Im Laufe der Jahre gab es zahlreiche Lotterieskandale und Betrügereien. Und wer kann den berüchtigten Black Sox-Skandal von 1919 vergessen? Pferderennen (und Wetten auf Rennen) gehen jedoch weit zurück und sind in den Vereinigten Staaten weitgehend legal geblieben.
Jeder Bundesstaat hat seine eigenen Vorschriften. Das Wetten auf Pferderennen blieb beliebt, auch als Nevada 1949 Sportwetten legalisierte. Es war üblich, Menschen in einem der Wettbüros am Strip zu finden. Viele genossen den altmodischen Nervenkitzel der Pferdewetten, während andere eine Pause von den Verlusten am Crapstisch benötigten.
Noel Coward
Noel Coward sieht mit der Wüste von Nevada im Hintergrund gut aus und ist schick gekleidet. Das Bild wurde 1955 aufgenommen, als Coward in Las Vegas für seinen ersten Auftritt in einem amerikanischen Nachtclub ankam. Der britische Star hatte sich zu dieser Zeit bereits einen Namen gemacht.
Er war der wahre englische Gentleman - redegewandt, gut gekleidet, normalerweise mit einer Zigarre in der einen Hand und witzigen Einzeilern auf Lager. Coward war berühmt für seine komödiantischen Auftritte mit Liedern und entzückendem Geplänkel. Er war auch bekannt für Stücke wie "Private Lives", "Blithe Spirit" und "Hay Fever". Es überrascht nicht, dass der Mann in seinem Leben eine Legion von Fans hatte und den Spitznamen "The Master" trug.
Das Mint Casino
Spieler im Mint Casino im Jahr 1958. Denken Sie, Sie haben den Namen des Casinos schon einmal gehört? Wahrscheinlich haben Sie das. Dies ist dasselbe Casino, das im Buch von Hunter S. Thompson aus dem Jahr 1972, "Angst und Schrecken in Las Vegas", vorkommt. Das Mint wurde 1957 von Milton Prell eröffnet. Er hatte zuvor an Orten wie dem Club Bingo gearbeitet, der später in das Sahara umgewandelt wurde.
Prell blieb nicht lange dabei; er verkaufte alles an Del Webb, und im nächsten Jahr begannen sie mit dem Bau eines 22-stöckigen Hotels, das ursprünglich 5 Millionen Dollar kosten sollte. Als es 1965 fertiggestellt wurde, hatte es 25 Stockwerke und war das zweithöchste Gebäude in Nevada, gleich nach dem Landmark. Auf dem Bild oben sind praktisch lauter Spieler zu sehen, die 1958 an Spielautomaten spielen.
Mae West Makes feiert ihr Debüt
Mae West und Las Vegas waren eine natürliche Kombination. Sie sagte einmal berühmt: "Zu viel von einer guten Sache kann wunderbar sein", was leicht sowohl das Motto für ihr Leben als auch für den gewagten Wüstenspielplatz Las Vegas sein könnte. Die Schauspielerin, Dramatikerin und Komikerin, bekannt für ihren anzüglichen Humor, gab 1954 ihr Debüt im Hotel Sahara in Las Vegas. West betrat die Bühne, umgeben von frühen Versionen der extravagant muskulösen Chippendales.
Aber Wests Gründe, nach Las Vegas zu kommen, waren bei weitem weniger romantisch. Hollywood konnte sie nicht mehr ertragen. Sie hatte sich einen Namen in Filmen während der Großen Depression gemacht, aber die Hollywood-Zensoren griffen ein und beendeten im Grunde ihre Filmkarriere. Während ihre Filmkarriere eine ferne Erinnerung ist, gelang es ihr dennoch, eine äußerst erfolgreiche Karriere in der Clubszene von Vegas zu starten.
Rita Hayworth and Dick Haymes
Die Liebesgeschichte von Rita Hayworth und Dick Haymes war ein Wirbelwind. Die beiden trafen sich, als er noch verheiratet war und seine Gesangskarriere im Schwinden begriff. Als Hayworth in die Szene trat und seine Auftritte besuchte, wuchs sein Publikum plötzlich. Geldsorgen trafen Haymes schwer – seine vielen Ex-Frauen forderten Unterhaltszahlungen, was sogar zu Haftbefehlen führte. Hayworth sprang ein und bezahlte die meisten seiner Schulden.
Der Knaller? Haymes hatte keine US-amerikanische Staatsbürgerschaft und die Behörden hatten ihn im Visier, um ihn nach Argentinien abzuschieben. Haymes hoffte, dass Hayworth einspringen würde, und sie tat es. Auf diesem Bild unterschreibt Hayworth Stunden nach Haymes' Scheidung von Nora Eddington Haymes ihre Heiratsurkunde. Das Paar heiratete am 24. September 1953 im Sands Hotel. Die Feierlichkeiten umfassten einen Zug durch das Casino.
Luftaufnahme des neu fertiggestellten Flamingo Hotels
Das meiste von dem, was wir über das Flamingo Hotel und Benjamin "Bugsy" Siegel zu wissen glauben, stammt aus dem Film "Bugsy" von 1991. Die Realität war jedoch ziemlich anders - insbesondere die Eröffnungsnacht im Flamingo im Jahr 1946. Vergessen Sie, was im Film passiert ist, denn die Eröffnungsnacht war eine große Sache. Es gab eine besondere dreitägige große Eröffnung. Zuerst zwei Nächte für die Einheimischen, dann die dritte Nacht für Prominente.
Die Eröffnungsnacht war wild - ein Verkehrsstau auf dem Parkplatz, und als die Türen geöffnet wurden, war es wie ein Sturmangriff im Wilden Westen. Die Eröffnungsparty war anders als alles, was Las Vegas je gesehen hatte. Die Leute beschrieben das Flamingo als "elegant, vornehm und elegant". Teppiche, Vorhänge und schicke Geschirr füllten den Ort, ebenso wie Lastwagenladungen mit Blumendekorationen - Kränze, Hufeisen und Körbe.
John F. Kennedy besucht Vegas
Vor seiner Präsidentschaft besuchte John F. Kennedy in den 1950er Jahren häufig das Sands Hotel. Als Freund von Frank Sinatra trat der spätere 35. Präsident oft bei Vorstellungen in Las Vegas auf. Die beiden trafen sich erstmals, als Sinatra "The House I Live In" bei einer demokratischen Kundgebung sang. Der Song gewann 1946 einen Oscar. Sinatra und Kennedy begannen öfter Zeit miteinander zu verbringen - manchmal in der Suite des jungen Senators oder in Sinatras Haus in Palm Springs.
Zu dieser Zeit besaß der Sänger bereits einen Anteil am schicken Sands Casino am Las Vegas Strip. Hier ist Kennedy mit Peter Lawford abgebildet, seinem Schwager, der ebenfalls Mitglied des berühmten Rat Pack war. Sinatra und Kennedy hatten beide etwas, das der andere wollte. Als Kennedy die Präsidentschaft anstrebte, wurden das Rat Pack zu seinen Cheerleadern.
Tempest Storm
Annie Banks, bekannt als "Tempest Storm", beherrschte die Burlesque-Tanzszene und trat regelmäßig in den Clubs von Las Vegas auf. Sie erhielt sogar den Titel "The Queen of Exotic Dancers" während ihrer Hochzeit. Geboren 1928 in Eastman, Georgia, zog sie nach Hollywood und nahm den Namen Tempest Storm an, als sie 17 Jahre alt wurde. Bald sicherte sie sich einen beeindruckenden Vertrag: einen Zehn-Jahres-Vertrag mit der Bryan-Engels-Burlesque-Kette, der ihr jährlich 100.000 Dollar garantierte.
Damit wurde sie zur bestbezahlten Burlesque-Darstellerin aller Zeiten. In ihrem Privatleben wurde Storm mit berühmten Namen wie Elvis Presley, Mickey Rooney, Louis Armstrong, Sammy Davis Jr. und sogar Gangster Mickey Cohen in Verbindung gebracht. Tempest Storms Karriere erstreckte sich über mehr als 60 Jahre, und sie hinterließ auch auf der Leinwand ihre Spuren. Kürzlich wurde sie in einer Dokumentation vorgestellt, die ihre faszinierende Lebensgeschichte erkundet.
Junior Rodeo
Da wir in den 1950er Jahren zurückreisen, ist ein Zwischenstopp bei einem Junior Rodeo immer angesagt! Junior Rodeos waren damals der absolute Hit. Jeder wollte die kleinen Cowboy- und Cowgirl-Talente bewundern, die ihre Rodeofähigkeiten mit der gleichen Energie wie die Profis zeigten. Vom Bullenreiten für die Kleinen bis zum schnellen Barrel Racing - diese Veranstaltungen waren eine Freude.
Familien und Einheimische versammelten sich, um diese jungen Rodeo-Stars anzufeuern und den Cowboy-Geist weiterzugeben. Diese Junior Rodeos in Las Vegas waren der Beginn einer Tradition für angehende Rodeomeister. 1952 wurde in Texas die American Junior Rodeo Association gegründet, die nach dem Modell der Pro Rodeo Cowboys Association arbeitete.
Wilbur Clark's Desert Inn
Als Wilbur Clarks Desert Inn 1950 erstmals seine Türen öffnete, zeigte das irreführende Schild vorne eine Joshua-Palme ohne viel Pomp drum herum. Aber drinnen war das eine ganz andere Geschichte. Prominente Unterhalter waren anwesend und feierten, was sie als "die erstaunlichste Eröffnung bezeichneten, die Las Vegas je gesehen hatte".
Die Eröffnungsnacht hatte Auftritte von Edgar Bergan, Charlie McCarthy, Mortimer Snerd, Vivian Blaine und dem Ray Noble Orchestra. Das Desert Inn war das fünfte Resort, das je am Strip gebaut wurde. Es bot atemberaubende Annehmlichkeiten wie einen 18-Loch-Golfplatz und eine schöne Aussichtsplattform mit Blick auf alle Swimmingpools. Der Veranstaltungssaal des Hotels, das "Crystal Showroom", beherbergte Legenden wie Bobby Darin, Liberace und Howard Hughs.
Das Showboat Hotel
Nicht jedes Hotel in Las Vegas war automatisch ein Erfolg oder eine Sensation. Einige von ihnen hatten es schwer. Hauptsächlich aufgrund der Lage, Lage, Lage! Eines davon war das Showboat Hotel, das 1954 am Nordende des Boulder Strip eröffnet wurde. Das Hotel wurde von den Las Vegas Stammgästen William J. Moore und J. Kell Houssels errichtet - denselben Männern, die am Bau des Last Frontier Hotel Casino und des Las Vegas Club beteiligt waren. Aber das Showboat wollte anders sein.
Es war das erste schicke Hotel mitten im Herzen von Sin City. Das Hotel hatte einige schwierige Jahre, bis sie mit einem supergünstigen Frühstücksangebot aufwarteten, das die Konkurrenz übertraf. Das Frühstück lockte die Massen an und wurde bei den Einheimischen beliebt. Das Hotel wurde leider 2015 abgerissen.
Zusammenarbeit in Vegas
Das Duo Martin & Lewis war unglaublich beliebt, und die beiden traten oft in Vegas auf. Trotz des Erfolgs begannen Probleme in ihrer Freundschaft aufzutauchen. Martin fand, dass Lewis zu kontrollierend bei ihrer Arbeit war. Er dachte daran, solo durchzustarten. Lewis sah wirklich zu Martin auf und fühlte sich verletzt, dass Martin gehen wollte.
Am Ende sprachen sie nicht mehr miteinander. Die beiden arbeiteten jedoch weiterhin bis 1956 zusammen. Am 25. Juli 1956 gaben sie ihre letzte Show im Copacabana, bevor sie getrennte Wege gingen. Auf dem Bild sehen wir eine bessere Zeit, als Martin und Lewis gemeinsam für eine ABC-Show auftraten. Das Duo arbeitete 10 Jahre lang zusammen.
Sammy Davis Jr. und seine Augenklappe
Sammy Davis Jr. verlor bei einem schrecklichen Unfall am 15. November 1954 sein linkes Auge. Er war die ganze Nacht von Las Vegas nach Los Angeles für eine Aufnahmesession gefahren. Der Unfall ereignete sich gegen 7 Uhr morgens, als sein Auto kollidierte und sein Gesicht den Metall-Lenkradkranz seines hellgrünen Cadillac traf.
In dieser Zeit hatten Autos noch keine Sicherheitsgurte wie heute. Aufgrund des Aufpralls verlor er sein Auge und trug für den Rest seines Lebens ein Glasauge. Nach seiner Genesung stand Davis Jr. wieder auf der Bühne. Während der Eröffnung seiner ersten Aufführung nach seiner Genesung nahm der Künstler seine Augenklappe ab und enthüllte sein Glasauge. Anschließend setzte er die Show ganz normal fort. Hier sehen wir ihn bei der Darbietung hinter der Bühne.
Sugar Ray Robinson
Sugar Ray Robinson war eine Boxlegende aus Michigan, der von 1946 bis 1951 als Weltmeister im Weltergewicht regierte. Sie nannten ihn nicht umsonst "das Beste im Pfund-für-Pfund-Verhältnis"! Trotz Millionen, die er im Ring verdiente, hatte der Boxer Mitte der 1960er Jahre finanzielle Probleme. Aber er gab nicht auf und fand eine neue Berufung - die Showbranche.
Hier sehen wir Robinson mit den zukünftigen Boxstars Greg Genochio und Jimmy Gay. Sie scheinen Tipps im Boxen zu bekommen! Dass die Handschuhe größer zu sein scheinen als beide Kinder zusammen, macht es umso entzückender! Obwohl er auch als Tänzer eine gute Figur machte, würde Robinson immer für seine Leistungen im Ring in Erinnerung bleiben.
Nukleare Explosionen in Nevada
Abgesehen von ausgelassenen Partys in Hotels und Casinos war Nevada auch ein Testgelände für nukleare Explosionen. Für den Fall, dass wir es vergessen haben, gab es dort auch eine Militärbasis! Der auf dem Bild dargestellte Test wurde am 5. Juli 1956 durchgeführt und testete die Explosion eines 75-Kilotonnen-Geräts aus einem Ballon.
Von 1951 bis 1992 führte die US-Regierung satte 1.021 nukleare Tests in Nevada durch. 100 wurden in der Luft und 921 unterirdisch durchgeführt. Die Regierung richtete sogar spezielle Orte ein, um nukleare Raketen und Ramjet-Motoren zu testen. Das ist eine bemerkenswerte Geschichte der wissenschaftlichen Erforschung neben den Freuden von Vegas.
Sinatra besaß ein Casino
Als Sinatras Karriere eine schwierige Phase durchlief und nur die von der Mafia betriebenen Casinos bereit waren, ihn aufzunehmen, begann er in Las Vegas aufzutreten. Sinatras Glück wendete sich 1952, als er einen Oscar für seine Rolle in "Verdammt in alle Ewigkeit" gewann. Der Sieg war sowohl für ihn als auch für Las Vegas ein Gewinn.
Immer wenn Sinatra auf die Bühne eines Hotels in Vegas trat, strömten die Massen herbei. Las Vegas wurde sein Spielplatz. Er war sogar mehr involviert, als man denken würde, und hielt einen 2-Prozent-Anteil am Sands Hotel. Sinatra war der ideale Casino-Besitzer, weil er selbst ein leidenschaftlicher Spieler war! Hier sehen wir ihn beim Baccarat-Spiel im Sands Casino im Jahr 1959.
Das Flamingo
Nach mehreren gescheiterten Entwicklungen wurde das von Charles Pop besessene Grundstück verkauft und das Flamingo Hotel und Casino wurden 1946 von Bugsy Siegel errichtet. Siegel fühlte sich 1945 besonders von Las Vegas angezogen, da er ein starkes Interesse an legalisiertem Glücksspiel und Wetten außerhalb der Rennstrecke hatte. Er kaufte das El Cortez Hotel für 600.000 Dollar und verkaufte es mit einem Gewinn von 166.000 Dollar.
Mit diesem Geld und ein wenig Hilfe von seinen Freunden in der organisierten Kriminalität übernahm Siegel das Flamingo Hotel-Projekt. Es war das erste Luxushotel in der Gegend und wurde angeblich nach Siegels Freundin Virginia Hill benannt, die den Spitznamen "Flamingo" hatte. Warum "Flamingo"? Weil sie angeblich feuerrotes Haar und Beine hatte, die angeblich endlos lang waren.
Louis Prima mit seiner Frau und musikalischen Partnerin Keely Smith
Der in Louisiana geborene Louis Prima, auch bekannt als "the King of Swing", war in den 1950er Jahren ein beliebter Unterhalter in den Lounges von Vegas. Der Trompeter zog sogar mit seiner Frau Keely Smith dorthin. Der Erfolg kam in den wilden 1920er Jahren auf Prima zu, als er die Bühne mit einer siebenköpfigen Crew aus New Orleans rockte. Der Maestro bewegte und groovte sich mit der Zeit.
In den 1930er Jahren führte er eine Swing-Kombo an, und in den 1940er Jahren leitete er eine vollwertige Big Band. Aber hier wird es wirklich interessant: In den 1950er Jahren tauschte er seine Big-Band-Vibes gegen eine schicke Lounge-Band, die die Las Vegas-Nächte erhellte. Der Club, in dem er auftrat, war ständig voll. Prima wurde sogar von Sinatra eingeladen, bei Kennedys Amtseinführungsparty aufzutreten.
Das erste "Ocean's Eleven"
Las Vegas war der Schauplatz vieler legendärer Filmproduktionen, insbesondere des Raubüberfall-Films "Ocean's Eleven". Die Dreharbeiten fanden 1959 statt und in den Hauptrollen waren Dean Martin, Frank Sinatra, Sammy Davis Jr. und Angie Dickinson zu sehen. Obwohl der Film in jeder Szene "Coolness" ausstrahlte, betrachteten die Leute ihn als eine Art schicke Heimvideoaufnahme für das Rat Pack.
Immerhin drehten sie diesen Film, während sie ihre nächtlichen Auftritte im glamourösen Sands Hotel jonglierten. Der Film hatte jede Menge Insider-Witze, die nur das Rat Pack verstehen würde. Darüber hinaus war ein großer Teil des Drehbuchs nicht einmal ausgearbeitet! Das Rat Pack, das die nonchalanten Wegbereiter waren, die sie waren, ließen sich einfach treiben und improvisierten ihren Weg durch die Szenen.
Liberace kommt in die Stadt
1955 besuchte Liberace Las Vegas für eines seiner legendären Engagements im Riviera. Berühmt machte er einen Zwischenstopp, um die Bäume in der Marylin Parkway zu bewundern. Die Gäste würden 32 Jahre später zu dieser Stelle kommen, um an seiner Gedenkfeier teilzunehmen. Liberace und Vegas hatten eine lange Geschichte. Er hatte seine erste Show im November 1944.
Es war ein Ort, an dem er seine erstaunliche Bühnenpersönlichkeit formte und sich als Künstler und Mensch weiterentwickelte. Liberace regierte jahrzehntelang in Las Vegas. Als er verstarb, kamen coole Vintage-Sammlerstücke, maßgeschneiderte Autos und schicke Outfits in ein Museum, das Liberace-Fans und Musikliebhaber heute noch aufsuchen. Dieses Museum finanziert Stipendien für angehende Musiker oder Künstler.
Das El Cortez
Dies ist eines der ältesten noch existierenden Hotels in Las Vegas heute. Das Hotel öffnete im November 1941 seine Türen und steht derzeit im National Register of Historic Places. Zuerst dachten alle, der Ort sei ein wenig zu weit vom Stadtzentrum entfernt, aber er wurde schnell zu einer Gelddruckmaschine.
Casino-Größen wie Bugsy Siegel, Meyer Lansky, Gus Greenbaum und Moe Sedway konnten nicht widerstehen. Sie schlossen sich zusammen und erwarben das Anwesen 1945 für coole 600.000 Dollar von J. Kell Houssels, dem vorherigen Eigentümer. Während das Innere unzählige Male überholt wurde, blieb die äußere Erscheinung größtenteils unverändert.
Debra Paget
Schauspielerin Debra Paget war berühmt für ihre Auftritte in Filmen wie Cecil B. DeMilles Klassiker "Die zehn Gebote", "Love Me Tender" und den freizügigen Schlangentanz in "Das indische Grabmal". Aber ihre Filmkarriere begann viel früher, als sie erst 15 Jahre alt war. Der Moment, der alles für Paget veränderte, war, als sie eine Rolle an der Seite von James Stewart in dem Westernfilm von 1950 namens "Broken Arrow" ergatterte.
Sie erregte die Aufmerksamkeit von 20th Century Fox, die ihr einen Vertrag anboten. Paget sollte einer ihrer größten Stars werden. Zu einem Zeitpunkt in ihrer Karriere galt Paget als die Frau, die mehr Fanpost als Marilyn Monroe erhielt. 1956 spielte sie an der Seite von Elvis Presley in "Love Me Tender", dem Musical. Presley selbst nannte sie "das schönste Mädchen der Welt". Sie waren fast ein Paar, aber Pagets Mutter war dagegen.
Elizabeth Taylor und Eddie Fisher heiraten
Elizabeth Taylor und Eddie Fisher gaben sich am 12. Mai 1959 in der Temple Beth Shalom das Jawort. Dies war Taylors dritte Ehe und Fishers zweite. Fisher hatte zeitweise sogar seine eigene Fernsehshow und war ebenfalls ein erfolgreicher Sänger. Die Affäre und die Ehe mit Taylor hatten einen negativen Einfluss auf Fishers Karriere.
Man nannte ihn einen opportunistischen Schürzenjäger und Versager, unter anderem bunte Beleidigungen. Der Schauspieler kämpfte auch mit Drogenmissbrauch, was sein Leben und seine Arbeit beeinträchtigte. Sein letzter Film war "Butterfield 8", zusammen mit Taylor im Jahr 1960. Jahrzehnte später würde Fisher in einem Interview teilen, dass es nie seine Absicht gewesen sei, sein Liebesleben alle anderen Aspekte übernehmen zu lassen. Er war sich bewusst, dass sein Vermächtnis für immer auf diese Weise in Erinnerung bleiben würde.
Shirley Bassey
Die walisische Sängerin Shirley Bassey ist am besten bekannt für ihre mitreißenden Bond-Klassiker wie "Diamonds Are Forever" und "Goldfinger". Hier sehen wir sie mit ihrem Begleiter Skunky in ihrer Garderobe im Pontypridd Town Hall am 3. Juli 1957. Oft wird sie mit Eartha Kitt, Lena Horne und Judy Garland verglichen. 1957 schaffte sie es mit "The Banana Boat Song" in die Charts.
Aber es war ihre kraftvolle Darbietung von "Goldfinger" im Jahr 1964, die sie zu weltweitem Ruhm verhalf. Ihre Stimme, die bereits in Großbritannien eine Sensation war, fand in Amerika ein ganz neues Publikum. Und das war erst der Anfang – später sang sie weitere Bond-Klassiker wie "Diamonds Are Forever" und "Moonraker" und wurde so zu einem Haushaltsnamen.
Judy Garland und ihre Tochter
Das Publikum bei dieser Show bekam etwas ganz Besonderes geboten. Judy Garland, der Superstar, überraschte alle während einer Aufführung. Sie entdeckte ihre Tochter im Publikum und holte sie auf die Bühne, um gemeinsam "Jingle Bells" zu singen. Herzzerreißend! Garlands Kinder waren regelmäßige Gäste bei ihren Shows. Sie bekam Liza Minnelli im Jahr 1946, Lorna Luft im Jahr 1952 und einen Sohn namens Joey im Jahr 1955.
Die Kinder waren immer dabei und mischten sich mit anderen Promi-Kindern. Rita Hayworths Kinder kamen oft vorbei, um Zeit miteinander zu verbringen. Judy Garland war ein wahres Talent – Schauspielerin, Sängerin, Tänzerin und Vaudevillianerin. Obwohl sie für viele Rollen in ihrer Karriere Anerkennung erhielt, ist sie am besten als die ikonische Dorothy Gale in "Der Zauberer von Oz" (1939) bekannt. Diese Rolle machte sie unvergesslich.
Den Chancen trotzen
Die 1950er Jahre waren ein entscheidendes Jahrzehnt in Las Vegas, und wir haben viel den frühen Pionieren zu verdanken, die die Grundlagen für das Touristenzentrum legten, das Vegas heute ist. Nach dem Zweiten Weltkrieg befand sich die amerikanische Wirtschaft im Umbruch. Las Vegas trotzte den Chancen und wuchs weiter. Die Stadt boomte mit Bevölkerungswachstum.
Luxushotels und Casinos schossen wie Wildblumen aus dem Boden. Bugsy Siegel begann den Trend, schicke Spots am Strip einzurichten, und andere folgten seinem Beispiel. In dieser Ära zog es große Namen an – Filmstars, Musiklegenden und Prominente, jeder von ihnen von Las Vegas angezogen durch sein endloses Potenzial. Die Bank of Las Vegas betrat die Szene und schrieb Geschichte, indem sie erstmals an Casinos Kredite vergab.
Auf und Ab in Atom City
Von den 1940er Jahren an erlebte Las Vegas einen militärischen Aufschwung, da die Stützpunkte des Zweiten Weltkriegs nun Platz für Einrichtungen des Kalten Krieges machten, am bekanntesten das Nevada Testgelände. Pilzwolken wurden oft aus den Hotelzimmerfenstern gesehen, und Postkarten wurden verkauft, auf denen Las Vegas als die "Up and Atom City" bezeichnet wurde. Aber wie kam es dazu?
In den frühen Tagen des Atomzeitalters wurde die Kernspaltung zu einem Symbol für Moderne und Fortschritt. Die Handelskammer von Las Vegas bezeichnete Vegas als die "Atomstadt", um mehr Touristen anzulocken. Die Menschen versammelten sich regelmäßig auf den Hügeln der Wüste zu "Bombenansichtsfeiern". Und wenn Sie es stilvoll machen wollten, war der Sky Room im Desert Inn der einzige Ort, an dem Sie sein mussten!
Las Vegas und sein charakteristisches Design
Ein Teil des Einflusses von Vegas auf die Welt des Glücksspiels kann auf das Design seiner Casinos zurückgeführt werden, und damit auf die Welt des Glanzes und Glamours. Dies befeuerte nur die Nachfrage nach dem Bau von mehr Glücksspieleinrichtungen, von denen jede noch blendender als die vorherige war. Hinter dem Glanz und Glamour eines jeden Casinos steckt jedoch ein durchdachtes und bewusstes Design.
Die meisten Menschen bemerken die offensichtlichen Dinge, aber die Kraft eines Casinos, eine alternative Realität zu schaffen, geht tiefer als der Nervenkitzel des Spielens gegen die Quoten. Von den auffälligen Lichtern bis zum "Klingeling!"-Klang eines Jackpots, dem einfachen Zugang zu Bars oder dem endlosen Labyrinth von Spielautomaten - dies sind keine zufälligen Elemente. Vegas perfektionierte das Design und die Anziehungskraft von Casinos in den 1950er Jahren, weshalb die Menschen immer wieder zurückkamen!
Vintage Vegas
Im späten 19. Jahrhundert war Las Vegas eine verlassene Wüste, aber in den 1950er Jahren hatte diese wachsende Stadt dieses Bild wirklich abgelegt und ihre eigene Identität geschaffen. Die amerikanische Glücksspielstadt wird oft verspottet, weil sie als 'geschmacklos' oder 'protzig' gilt. Statt dies zu ignorieren, hat Las Vegas es voll und ganz angenommen.
Das Vintage-Vegas durchlief drei verschiedene Phasen - den Poolwettbewerb der 1950er Jahre, den Schildwettbewerb der 1960er Jahre und den Porte-cochere-Wettbewerb der 1970er Jahre. In den 50er Jahren war ein rechteckiger Swimmingpool zu einfach - er verwandelte sich in eine coole Oase in Buchstabenform, komplett mit erstaunlichen Unterwasser-Cocktails und grooviger Musik.
Golfer feiern Siege
In den schwingenden 1950er Jahren in Las Vegas zog etwas mehr als nur Spielautomaten und Neonlichter die Aufmerksamkeit auf sich. Hochkarätige Golfturniere. Dasjenige im ikonischen Desert Inn war sehr begehrt. Das heutige Sentry Tournament of Champions wurde hier 1953 geboren.
Das Feld bestand aus 20 hochkarätigen Golfern, alles Gewinner des Vorjahres. Obwohl das Preisgeld heute in die Millionen geht, verdienten die Gewinner des ersten Turniers kaum fünfstellige Beträge. Die Turniere waren dennoch große Anziehungspunkte für Golfer. Eine Chance, ihren Namen auf die Landkarte zu setzen und ein Stück von diesem begehrten Leben in Vegas zu genießen.
Mario Lanza
Mario Lanza wurde in den 1940er und 1950er Jahren als außergewöhnlicher Tenor und Hollywood-Star groß. Hier ist er im Urlaub in Las Vegas zu sehen. Lanza begann mit 15 Jahren zu singen. Es war klar, dass er für den Ruhm bestimmt war. MGM-Boss Louis B. Mayer verpflichtete ihn 1947 nach einem Erfolg im Hollywood Bowl.
Sein Filmdebüt "Kuss um Mitternacht" machte eine Opernnummer massiv populär. In "Die Tosca" (1951) porträtierte er auch Caruso mit einem weiteren Hit, "Die schönste Nacht des Jahres". Der Film beherrschte das Kinogeschäft dieses Jahres.
More Hotels Am Strip
In den 1950er Jahren erlebte Vegas einen Boom im Nachtleben. Am Strip gab es neue Ergänzungen wie das ikonische Thunderbird Hotel, das Desert Inn und das Silver Slipper. Eine Welle neuer Einrichtungen entstand in rascher Folge: das Sahara (1952), das Sands (1952), das Royal Nevada (1955), das Riviera (1955), das Dunes (1955), das Hacienda (1956), das Tropicana (1957) und das Stardust (1958).
Dieses Wachstum erstreckte sich über den Strip hinaus und führte zu Eigenschaften wie dem Showboat (1954), dem Fremont (1956) und dem revolutionären Moulin Rouge (1955). Darüber hinaus entwickelten sich gewerbliche und Wohnimmobilien nördlich und östlich der Charleston Boulevard.
Kitty Dolan
Das Model und Schauspielerin Kitty Dolan verkörperte den Glanz und Glamour der 1950er Jahre in Las Vegas. Sie war nicht einfach nur ein weiteres Gesicht in der Menge, wie auf diesem Foto ersichtlich ist. Die Kamera fängt Dolan in der Tür ein, wie sie einen intimen Moment mit einer Freundin teilt.
Dolan war das Herzstück der Unterhaltung in Vegas, obwohl Cinephilen sie am besten für "The Tonight Show" (1953) und "Wie angelt man sich einen Millionär" (1957) in Erinnerung ist. Sie trat auch neben "The King" Elvis Presley in dem Paramount-Film "King Creole" auf. Einige der unvergesslichsten Bilder aus dieser Ära zeigen Dolan und Presley zusammen, bei der Arbeit und in den hellen Lichtern von Las Vegas.
Nuclear Tests
Nevada war in den 50er Jahren nicht nur Glamour und helles Licht. Wir dürfen nicht vergessen, dass der Staat auch der Schauplatz von Operation Project 56 war - einer Serie von vier Nuklearversuchen, die von der US-Regierung zwischen 1955 und 1956 durchgeführt wurden. Sie führten vier Nuklearversuche auf dem Nevada Testgelände durch, nach Operation Wigwam und kurz vor Operation Redwing.
Hier ist eine Gruppe zu sehen, die den allerersten Nukleartest von '55 genau dort in Las Vegas, Nevada, begutachtet. Sie sahen zu, wie die erste Atombombe von einem hochfliegenden Flugzeug ausgelöst wurde. Nach einer leichten Verzögerung wurde diese bestimmte Explosion schließlich zu den Nukleartests von 1955.
Showgirl Kultur
In den 1950er Jahren wurde von vielen weiblichen Darstellern erwartet, dass sie nach ihren Auftritten mit den High Rollern abhängen. Bei den Showgirls war es genau das Gegenteil; sie wurden auf ein Podest gestellt, und es war entschieden schwierig, von einem Podest aus Armkandi zu spielen. Showgirls traten ursprünglich vor und nach den Hauptacts auf und tanzten oft um den Hauptdarsteller herum.
Mit der Zeit verschoben sie sich jedoch von der Rolle der unterstützenden Akteure zu den Hauptstars der Show. Extravagante Showgirl-Auftritte waren in den 1950er Jahren gleichbedeutend mit Vegas. Zeiten und Geschmack haben sich heute geändert, und viele ehemalige Showgirls haben Schwierigkeiten, Arbeit zu finden.
Hochzeiten in Las Vegas
Las Vegas wurde zu einem der beliebtesten Orte des Landes für Hochzeiten. Damals galt es als sehr elegant, in Vegas zu heiraten, wie sich die Zeiten geändert haben! In Vegas zu heiraten war nicht nur aufregend, sondern irgendwie auch erstrebenswert.
Mehrere Prominente wählten Sin City in den 1950er Jahren als Hochzeitsort - von Stummfilmstars bis zu legendären Hollywood-Schauspielern. Aber die hochkarätigste Hochzeit in Vegas zu dieser Zeit war die von Elvis und Priscilla. Prominente Hochzeiten der 1950er Jahre wurden bald zu einem unausgesprochenen Trend, der auch Sänger Dick Haymes und Rita Hayworth sowie Paul Newman und Joanne Woodward einschloss.
Die Königin des Rock 'n' Roll
Wir kennen Elvis Presley, den König des Rock 'n' Roll, aber was ist mit der Königin des Rock 'n' Roll, Lillian Briggs? Ebenso fabelhaft und ebenso talentiert, wenn nicht sogar mehr. Ihre Single "I Want You To Be My Baby" war der Ohrwurm aller. Briggs, eine ehemalige Lastwagenfahrerin, stieg in den 1950er Jahren zum Star auf. Viele Musiker der Zeit wechselten zum Rock 'n' Roll, um mehr Publicity zu bekommen.
Briggs war eine Vorreiterin. Bis 1955 hatte sie bereits weltweite Aufmerksamkeit als "Königin des Rock 'n' Roll". Obwohl sie die Musikrichtung wechselte, war ihre Posaune (ihre erste Liebe) ein ständiger Begleiter in den 50er und 60er Jahren. Auf diesem seltenen Foto ist sie bei einem energiegeladenen Auftritt im Sands Hotel von 1958 zu sehen. Als Künstlerin verließ sich Briggs nicht nur auf Rock 'n' Roll. Sie setzte auch auf Swing-Rhythmen, Scat-Gesang, Blues und Einflüsse aus der Big Band.
Evel Knievel
Evel Knievel war der ultimative Draufgänger und Motorrad-Stuntkünstler, der das Publikum mit lebensgefährlichen Tricks begeisterte. Als Evel noch jung war, geriet er häufig wegen Motorraddiebstahls mit dem Gesetz in Konflikt. Von den Strafverfolgungsbehörden wurde er als "Evil Knievel" bezeichnet, später änderte er den Spitznamen in "Evel Knievel". Evel brach die Schule ab und arbeitete in verschiedenen Jobs, darunter auch in den Minen von Butte.
Hier hat er unbeabsichtigt einen Vorfall ausgelöst, bei dem er mit einem Bagger das Hauptstromnetz der Stadt beschädigte, als er einen Wheelie versuchte! Auf diesem Bild ist Evel zu sehen, wie er versucht, über die Fontänen im Caesars Palace in Las Vegas zu springen. Der Sprung betrug etwa 43 Metern, und leider hat Knievel es nicht geschafft. Er stürzte und lag 28 Tage im Koma.
Treffen Sie Vegas Vic
Sie haben diesen großen Neon-Cowboy wahrscheinlich schon einige Male in Filmen oder im Fernsehen gesehen. Dieser Kerl ist Vegas Vic. Vic wurde 1951 zum Leben erweckt, ganze acht Jahre bevor das legendäre "Welcome to Fabulous Las Vegas"-Schild die Besucher begrüßte. Erschaffen von einem Künstler namens Pat Denner, war das schicke 12-Meter-Schild die Idee der Handelskammer von Las Vegas.
Vic sollte hell leuchten und Vegas mehr Publicity verschaffen. Bald wurde er zu einem unverzichtbaren Bestandteil des Pioneer Club, eines beliebten Casinos und Cocktail-Bars am Strip in Las Vegas, das 1942 eröffnet wurde. Vic ist wohl auch heute noch eine der beliebtesten Sehenswürdigkeiten in Sin City. Es ist nicht Vegas ohne Vegas Vic, der die Stimmung setzt!
Der Hauptstrip
Selbst wenn Sie den Las Vegas Strip noch nie besucht haben, können Sie sich leicht ein Bild davon machen. Große Resorts, belebte Casinos und Neonlichter, die mit der Sonne konkurrieren könnten. Menschenmengen, die ausgelassen feiern. Eine Unterhaltung, die ihresgleichen sucht. Historiker datieren die Geburt von Las Vegas auf das Jahr 1905.
Das Land war staubig und unentwickelt, nichts wie das glitzernde Wunder, das es heute ist. Auf diesem Bild sind das Golden Nugget, der Lucky Strike Club und das berüchtigt benannte Hotel Apache zu sehen. Wenn die Menschen in den 1950er Jahren dachten, diese Lichter seien hell und blendend, würden sie wahrscheinlich von dem überwältigenden Glanz in Las Vegas, den wir heute sehen, umgehauen.
Hotel Apache
Während Amerika erschüttert war, schaffte es das Hotel Apache, für die Besucher in seiner Blütezeit ein einzigartiges Erlebnis zu schaffen. Das Hotel war das erste, das klimatisierte Empfangshallen und vorhangähnliche Luftbarrieren am Eingang einführte. Es hatte auch wunderschöne Buntglasfenster.
Das Hotel war in Vegas ein Vorreiter, da es als einziges einen Aufzug hatte, sein Casino mit Teppichen auslegte und Poker als Mainstream-Casinospiele populär machte. Benny Binion übernahm später die Führung und machte den Ort zu einem Treffpunkt für Hollywood-Stars wie Clark Gable, Humphrey Bogart und Lucille Ball.
Luftaufnahme Las Vegas
Dieses Luftbild wurde aufgenommen, als Las Vegas ruhiger war als das Chaos, als man größtenteils das Potenzial anstelle von Chaos sah. Von dieser Luftaufnahme aus kann man erkennen, wohin Las Vegas sich entwickeln würde. Man könnte sogar das Gefühl haben, dass die Stadt Fahrt aufnimmt und die Resort-Branche ein lukratives Merkmal der Stadt ist.
Nevada wurde 1931 zum ersten Bundesstaat, der das Glücksspiel legalisierte. Glauben Sie es oder nicht, es war nur ein einziges Las Vegas Club in der Innenstadt, der anfangs eine vorübergehende Lizenz für das Glücksspiel erhielt. Nur einer. Bald begann eine Straße (Highway 91) Aufmerksamkeit als Glücksspieloase zu erregen. Die Straße war nur wenige Meilen lang, die die Leute "The Strip" nannten.
Wettbüro
Obwohl das Glücksspiel in Nevada 1931 legalisiert wurde, bewegte sich Pferde- und Sportwetten immer noch auf dem schmalen Grat zwischen halblegal und illegal. Pferdewetten waren die Domäne illegaler Buchmacher oder geheimer Turf-Clubs. Einige dieser Clubs - wie der Saratoga und der Derby Club - waren äußerst lukrativ.
Bei wenig bis keinem Wettbewerb und Las Vegas, das Glücksspielliebhaber aus der ganzen Welt anzog, dauerte es nicht lange, bis Pferdewetten zu einem großen Anziehungspunkt wurden. 1951 führte die Bundesregierung eine 10%ige Steuer auf die staatlichen Buchmacher ein, die die Branche gleichzeitig regulierte und einige Betreiber aus dem Geschäft vertrieb. Auf diesem Bild ist eines der vielen florierenden Wettbüros in Vegas für Pferderennen zu sehen.
Glücksspiel-College
Haben Sie sich jemals gefragt, wie Casino-Dealer so gut in dem werden, was sie tun? Erfahrung und Training, natürlich. Aber in den 50er Jahren ging Las Vegas noch einen Schritt weiter und führte an der College of Gambling einen Würfelspielkurs für Dealer ein. Dieses College brachte den Dealern alles bei, was sie wissen mussten: wie man an Tischen spielt und wie man mit Spielern aller Art umgeht - und es gab viele davon.
Die High-Stakes-Spieler und Abenteurer, die Ersttäter und begeisterten Zuschauer. Als die Stadt einen großen Boom bei den Besuchern erlebte, gab es bald mehr Jobs als Menschen! Viele strömten nach Nevada und Las Vegas, um die Chance zu nutzen, in einer boomenden Stadt zu arbeiten und sich mit den Reichen und Berühmten zu umgeben.
El Rancho Hotel
Das El Rancho - von Thomas Hull erbaut - war das erste Resort am Las Vegas Strip, der zur Ecke von Las Vegas Boulevard und Sahara Avenue werden sollte. Von Anfang an sah Hull vor, eine Ranch-ähnliche Anlage zu bauen. Es sollte einen Showroom, ein Casino, Zimmer, zu denen die Menschen fahren konnten, weitläufige Rasenflächen und einen Swimmingpool haben.
Hull wusste, dass die Menschen aus dem Süden Kaliforniens erschöpft und heiß nach der langen Fahrt sein würden. "El Rancho" sollte die Oase in der Wüste sein, die jeder brauchte. Das Windmühlenschild des Hotels sollte bald sein Markenzeichen werden - seine Neonlichter waren kilometerweit sichtbar. Am 17. Juni 1960 zerstörte ein Feuer das Hauptgebäude des El Rancho, und das El Rancho blieb jahrelang leer.