Werfen wir einen Blick zurück auf einige der liebenswertesten Herzensbrecher in der Geschichte Hollywoods und wo sie gelandet sind (außer für immer in unseren Herzen zu bleiben). Während einige weiterhin gut altern und relevant bleiben, sind andere aus dem einen oder anderen Grund leider vom Radar verschwunden.
The Beach Boys
Brian, Dennis und Carl Wilson hatten ursprünglich bescheidene Anfänge als Garagenband, aber als klar wurde, dass die Jungs (zusammen mit Cousin Mike Love und ihrem Freund Al Jardine) besser waren als die durchschnittliche Gruppe, sprang ihr Vater Murray Wilson ein, um sie zu managen. 1963 waren die Musikliebhaber zu einer Sensation geworden, da ihre Musik zum Soundtrack der entspannten Surferkultur der Westküste wurde.
The Beach Boys hatten einige unglaubliche Hits, darunter „Good Vibrations“ aus dem Jahr 1966. Brian Wilson war der Leadsänger, aber es war Carl, der bis in die späten 1970er Jahre die Leitung der Band übernahm. Tragischerweise ertrank Dennis Wilson 1983 und Carl starb 1998 an Lungenkrebs, sodass Brian der einzige überlebende Wilson-Bruder war. Als alle Mitglieder noch lebten, hatten sie einen Gesamtwert von 245 Millionen Dollar.
Bobby Darin
Bobby Darin (mit bürgerlichem Namen Walden Robert Cassotto) besaß das klassische, typisch amerikanische Aussehen, das die Mädchen dazu brachte, ihn zu wollen und die Jungs so zu sein wie er. Darin schaffte seinen ersten Durchbruch in der Branche als Songwriter für Connie Francis, ging aber schließlich mit dem Hit „Splish Splash“ von 1958 auf Solotour. Danach wuchs Darins Karriere rasant, doch als nach außen hin alles erfolgreich schien, begann sein Privatleben aus den Fugen zu geraten.
Darin litt unter seiner psychischen Gesundheit und machte den dringend benötigten Schritt, sich vom Rampenlicht zu entfernen. In den 70er Jahren stand Bobby wieder im Rampenlicht der Öffentlichkeit und trat im Fernsehen auf, doch sein Gesundheitszustand begann sich rapide zu verschlechtern. Leider verstarb er 1973 im Alter von 37 Jahren an den Folgen einer Herzoperation.
Frank Sinatra
Mit samtiger Stimme, einladendem Lächeln und himmelblauen Augen sang sich Frank Sinatra in den Status einer Legende. Sinatra war nicht nur auffällig und talentiert, sondern auch charismatisch. Er hatte schon immer eine Leidenschaft für das Singen gehabt, doch seine Solokarriere kam erst 1940 zum Tragen, als er mit „Polka Dots and Moonbeams“ seinen ersten Hit hatte.
Im Jahr 1941 war Sinatra einer der berühmtesten Männer der Welt und wurde von den Medien als „Swoonatra“ und „Ol‘ Blue Eyes“ bezeichnet. Im Laufe der Jahre hatte der gebürtige New Jerseyer Hits mit Songs wie „The Best Is Yet to Come“, „My Way“ und „I Get A Kick Out of You“, die zu ikonischen Songs geworden sind, die über die Jahrzehnte hinweg Bestand haben.
Ricky Nelson
Ricky Nelson bekam erstmals einen Vorgeschmack auf die große Zeit, als er zusammen mit seiner Familie in der Radio- und Fernsehsendung „The Adventures of Ozzie and Harriet“ auftrat. Zusammen mit seinem guten Aussehen als „Junge von nebenan“ trug diese Gelegenheit dazu bei, Nelsons Karriere in der Unterhaltungsindustrie zu starten, was ihm schließlich den Durchbruch ermöglichte, um eine Solokarriere als Schauspieler und Sänger zu starten.
Sein Lied „Poor Little Fool“ aus dem Jahr 1957 war der erste Nummer-eins-Hit überhaupt in den Billboard Hot 100. 1959 spielte er neben Dean Martin und John Wayne in „Rio Bravo“ und hatte verschiedene Fernsehauftritte. Während Nelson in den 60er Jahren eines der bekanntesten Gesichter war, begann seine Popularität zu Beginn des nächsten Jahrzehnts zu schwinden. Der Star kam 1985 tragischerweise bei einem Flugzeugabsturz ums Leben.
Shaun Cassidy
Shaun Cassidy trat erstmals 1977 mit „The Hardy Boys Mysteries“ in die Öffentlichkeit. Cassidy, ebenfalls ein talentierter Musiker, unterschrieb einen Vertrag bei Warner Bros. und sein erstes Album erhielt mehrfach Platin und brachte die Nummer-eins-Single „Da Doo Ron Ron“ hervor. In seinen frühen Jahren als Schauspieler arbeitete er auch am Broadway und im Londoner West End.
Wie bei vielen Teenager-Idolen stellte Cassidy jedoch fest, dass sein junger Starruhm schwächer wurde, aber in einem cleveren Showbusiness-Schachzug begann er, sich auf die Arbeit hinter den Kulissen zu konzentrieren und fuhr fort, für Fernsehsendungen zu schreiben und zu produzieren wie „American Gothic“ und „Conor, der Kelte“. Heute ist Cassidy ein wunderbares Beispiel dafür, wie man eine Karriere in der Unterhaltungsbranche erfolgreich neu erfinden kann.
Donny Osmond
Der Karrierestart von Donny Osmond begann als Familienangelegenheit, als er 1971 zusammen mit seinen Brüdern als Teil der Musikgruppe „The Osmonds“ auftrat. In den 1970er Jahren ging er als Solokünstler auf und wurde mit seinem Tausend-Watt-Lächeln eine schnelle, berühmte und fesselnde Stimme.
Donny hatte mehrere große Tracks, darunter „Go Away Little Girl“ und „Soldier of Love“. Osmond hat zwar mit zunehmendem Alter seinen Teenie-Idol-Status verloren, gilt aber immer noch als eines der umgänglichsten und bekanntesten Gesichter der Unterhaltungswelt. Bis heute ist die Ikone aktiv geblieben und trat in Shows wie „Dancing with the Stars“ und „The Masked Singer“ sowie in einigen Filmprojekten auf.
Molly Ringwald
Molly Ringwald hatte ihren ersten Auftritt auf der Leinwand 1979 in der Serie „Noch Fragen Arnold?“ und später in der Serie „The Facts of Life“. Sie wurde bald zum „It“-Girl der 80er und spielte in Kultklassiker wie „Das darf man nur als Erwachsener“, „Pretty in Pink“ und „The Breakfast Club“ mit, um nur einige zu nennen.
Sie wurde von den Fans für ihre verletzlichen, authentischen und nachvollziehbaren Auftritte geliebt. Und obwohl Ringwalds Geschichte nicht einfach in den 80er Jahren endete, kann man mit Sicherheit sagen, dass sie eine weitere Erfolgsgeschichte als Kinderschauspielerin ist, da sie in ihrer Karriere bis ins Erwachsenenalter nur kurze Unterbrechungen hatte. Außerdem bekam sie eine Rolle in der Gen-Z-Teenagershow „Riverdale“.
Justin Bieber
Justin Bieber betrat erstmals die Musikszene mit seinem Hit „Baby“. Bieber hatte alle Voraussetzungen für das nächste Teenie-Idol, einschließlich eines starken Falsettgesangs und eines süßen Babygesichts. Während seiner Teenagerjahre bis in seine frühen Zwanziger hatte Bieber viele andere Hits wie „What Do You Mean“ und „Sorry“.
Mädchen waren und sind von Bieber begeistert und haben eine Fangemeinde geschaffen, die liebevoll „Beliebers“ genannt wird. In den letzten zehn Jahren war Bieber weiterhin einer der meistgehörten Künstler und eine der am meisten berichteten Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens. Er fand seine wahre Liebe mit dem Model Haily Baldwin. Die beiden schlossen im September 2018 den Bund fürs Leben und scheinen immer noch sehr verliebt zu sein.
Backstreet Boys
Die 90er waren voller Boybands und neben NSYNC waren die Backstreet Boys führend. 1996 veröffentlichten sie ihr erstes Album „The Backstreet Boys“ und im darauffolgenden Jahr „Backstreet’s Back“. Die harmonisierten Melodien, die aufeinander abgestimmten Outfits, die perfekt gegelten Haare und die glühenden Fotoshootings ergaben das perfekte Teenie-Idol-Ensemble.
Teenager sangen ihre Lieder und kauften ihre Platten und Merchandise, was die Gruppe sehr lukrativ machte. Mit über 100 Millionen verkauften Platten sind die Backstreet Boys die kommerziell erfolgreichste Boyband aller Zeiten. Sie touren bis heute gemeinsam.
David Cassidy
David Cassidy (Halbbruder von Shaun und Patrick Cassidy) wurde 1970 als Keith Partridge in der Musical-TV-Serie „Die Partridge Familie“ berühmt. Cassidy war ein geborener Darsteller und überzeugte das Publikum mit seinen schlaffen Haaren und seinem gewinnenden Lächeln. Er lieferte den Backup-Gesang für Sänger George Michael, konzentrierte sich aber auch auf seine eigene Musik und veröffentlichte Alben wie „Old Trick New Dog“ und „Then and Now“. Obwohl er schon früh talentiert und erfolgreich war, kämpfte Cassidy mit dem überwältigenden Druck, eine Teenager-Ikone zu sein, der später im Leben letztendlich zu Drogenproblemen führte.
David schrieb weiterhin neue Musik und tourte, bis er 2017 schwer erkrankte. Er hatte schwere Leber- und Nierenschäden sowie Demenz und während er auf eine Lebertransplantation wartete, verstarb der Sänger im Alter von siebenundsechzig Jahren.
Annette Funicello
Annette Funicello galt in der Unterhaltungsbranche als dreifache Bedrohung, da sie singen, tanzen und schauspielern konnte! Funicello begann als Kinderstar und war Mausketier im „Mickey Mouse Club“. Anschließend konzentrierte sich die gebürtige New Yorkerin weiter auf ihre Schauspielkarriere und trat in Serien wie Disneys „Zorro“ und „Make Room for Daddy“ auf. Auf der großen Leinwand war sie erstmals in „Der unheimliche Zotti“ und im Musical „Aufruhr im Spielzeugland“ zu sehen“.
Später wurde sie neben Frankie Avalon zum Gesicht des Filmgenres „Beach Party“, das Teil der Popkultur der 60er Jahre war. Funicello machte in den 1970er Jahren einen Schritt zurück, um sich auf ihre Familie zu konzentrieren und 1992 gab die Schauspielerin öffentlich bekannt, dass sie an Multipler Sklerose leide. Leider verstarb Annette 2013 im Alter von 70 Jahren an den Folgen der Erkrankung.
Debbie Gibson
Nachdem Debbie Gibson einige Jahre lang ihr eigenes Material produziert und geschrieben hatte, erregte sie 1987 öffentliche Aufmerksamkeit, als sie ihr Debütalbum „Out of the Blue“ unter dem Label Atlantic Records veröffentlichte. Sie schuf auch eine Reihe von Hit-Singles wie „Foolish Beat“, „Shake Your Love“ und „Lost in Your Eyes“. Wie viele Musiker wechselte auch Gibson zur Schauspielerei und trat am Broadway sowie in Fernsehsendungen wie „Beverly Hills 90210“ und in kleineren Filmen auf.
Die Sängerin hat im Laufe der Jahrzehnte weiterhin geschrieben und gespielt, darunter 2006 ein Duett mit Jordan Knight mit dem Titel „Say Goodbye“. Debbies Album „Electric Youth“ feierte 2019 sein 30-jähriges Jubiläum, was mit einer Sondersendung in den 80ern von SiriusXM Radio auf 8 Channel gefeiert wurde. Ihr jüngster Hit war die Single „Girls Night Out“, die auf Platz vier der Billboard Dance Club Songs-Charts landete.
James Dean
James Dean tauchte erstmals in einem Pepsi-Werbespot auf. Allerdings war Dean nicht nur ein hübsches Gesicht, sondern er erwies sich später auch als ernsthafter Schauspieler, der sich dafür einsetzte, Charaktere auf der Leinwand zum Leben zu erwecken. Nachdem er sich schwergetan hatte, ernsthafte Rollen zu bekommen, fand Dean schließlich in „Jenseits von Eden“ von Regisseur Elia Kazan ein Sprungbrett. Kurz darauf fand er seine Durchbruchrolle als Jim Stark in „… denn sie wissen nicht, was sie tun“.
Mit seinem Bad boy Look und seiner eigenwilligen Haltung verherrlichte James Dean den Charakter des missverstandenen, Angst geplagten Jugendlichen. Bei einem der tragischsten Ereignisse in der Geschichte Hollywoods kam Dean 1955 bei einem Autounfall mit hoher Geschwindigkeit sofort ums Leben, als seine Karriere gerade zu florieren begann. Bis heute ist James Dean eine zeitlose Ikone, deren Talent eine Generation beeinflusst hat.
Leif Garrett
Leif Garrett und seine Schwester Dawn Lyn gingen der gemeinsamen Schauspielerei nach und spielten in dem Horrorfilm „Devil Times Five“ mit. Nach einigen kleineren Rollen fand Garret in der Rolle des Jimmy Henderson in „Bob & Carol & Ted & Alice“ eine größere Chance. Garrett wandte sich von der Schauspielerei ab und begann sich in den 70er Jahren der Musik zu widmen, was ihm schließlich den Beinamen „Teenager-Idol“ einbrachte.
Er spielte Klavier, Schlagzeug, Keyboard und Gitarre und sein erstes Album brachte mehrere bescheidene Hits hervor, darunter „Come Back When You Grow Up“. Garretts Karriere schwankte im Laufe der Jahre. Sein Aufenthalt bei Celebrity Rehab mit Dr. Drew im Jahr 2010 war kein Höhepunkt. Bedauerlicherweise hat der ehemalige Kinderstar seit geraumer Zeit keine neue Musik mehr veröffentlicht oder gespielt und war zuletzt in den Nachrichten, wo er über seine Drogenprobleme sprach.
New Kids on the Block
Johnathan Knight, Jordan Knight, Joey McIntyre, Danny Wood, Mark Wahlberg und Donnie Wahlberg bildeten die 80er-Jahre-Sensation „New Kids on the Block“. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum wurde 1986 veröffentlicht, als sie noch Teenager waren. Mark Wahlberg wurde kurzzeitig durch Jamie Kelly ersetzt, als er die Gruppe 1985 verließ.
Die Popularität der Band explodierte, als sie Popstar Tiffany auf ihrer US-Tournee unterstützte, doch Mitte der 90er Jahre trennten sie sich. Mark Wahlberg wandte sich der Schauspielerei zu und übernahm Rollen in Filmen wie „Boogie Nights“ und „Departed – Unter Feinden“. Die Gruppe kam 2008 wieder zusammen und tritt immer noch zusammen auf.
Pat Boone
Pat Boone hat eine glänzende Karriere hinter sich, seit er 1957 zum ersten Mal auf der Bühne stand. In den 50er Jahren war er nach „the King“ selbst, Elvis Presley, der zweitgrößte Beliebtheitssänger. Boone hatte bescheidene Anfänge und trat zunächst im Centennial Park in Nashville auf. Später wurde er jedoch berühmt, als er mit Aufnahmen für Republic Records und dann für Dot Records begann. Interessanterweise hatte der Sänger Erfolg damit, Songs zu covern, die zuvor von afroamerikanischen Künstlern veröffentlicht wurden, doch dafür erntete er auch Kritik.
Wie viele Musikstars wechselte Boone in die Welt des Fernsehens und der Filme, wurde aber nie zu einem nennenswerten Hollywoodstar. Boone scheut sich nicht davor, sich neu zu erfinden und veröffentlichte auch eine Sammlung von Heavy-Metal-Covern mit dem Titel „In A Metal Mood: No More Mr. Nice Guy“.
Andy Gibb
Andy Gibb (der jüngste Bruder der Bee Gees-Bandmitglieder Barry, Robin und Maurice) begann im Alter von dreizehn Jahren mit dem Experimentieren in der Welt der Musik und gründete 1974 seine erste Gruppe, „Melody Fayre“, mit John Alderson und John Stringer. Nach viel harter Arbeit und unveröffentlichtem Material machte sich Gibb 1976 schließlich mit der Hitsingle „I Just Want to Be Your Everything“ und 1977 mit „Love is Thicker Than Water“ einen Namen.
Im Laufe seiner kurzen Karriere arbeitete Gibb häufig mit Musikern wie Olivia Newton-John und ABBA zusammen und erntete den Beifall von Queens Leadsänger Freddie Mercury. In den 80er Jahren hatte Andy jedoch mit einer Flut persönlicher Probleme zu kämpfen. Obwohl Andy scheinbar seine Sucht aufgegeben hatte, war der Schaden an Andys Herz so irreversibel, dass er 1988 im Alter von dreißig Jahren verstarb.
Elvis Presley
Elvis Presley, der Welt als „the King“ bekannt, ist das beste Beispiel für ein Teenager-Idol. Elvis wurde zum Synonym für Rock'n'Roll, als er 1956 in Nashville, Tennessee, mit Aufnahmen für RCA auftrat. Mit kontroversen Tanzbewegungen und einem Look und Sound, der sich deutlich von anderen Musikern seiner Zeit unterschied, erregte er schnell Aufmerksamkeit, als er zum ersten Mal öffentlich auftrat. Presley wusste nicht, wie berühmt er werden würde.
Im Laufe der Jahre gewann er drei Grammys und hatte achtzehn Billboard-Nummer-eins-Songs. Er trat auch in Filmen wie „Blaues Hawaii“, „G.I. Blues“ und „Return to Sender“ auf. Während Presleys Aufstieg zum Ruhm ein Beispiel für den Inbegriff des amerikanischen Traums war, wird sein Ableben noch heute von den Fans betrauert. Ende der 70er Jahre befand sich Elvis sowohl körperlich als auch emotional in einem schlechten Gesundheitszustand und verstarb am 16. August 1977.
The Beatles
Paul McCartney, Ringo Starr, John Lennon und George Harrison gründeten 1960 die Rockband „The Beatles“, und nachdem sie einige Jahre lang in Clubs in Hamburg und Liverpool aufgetreten waren, traten sie 1964 schließlich in die Musikszene ein. Der einheimische Plattenladenbesitzer Brian Epstein entdeckte die Gruppe effektiv und verhalf ihr zu internationalem Ruhm.
Die Beatles beherrschten die Musik in den 60er Jahren und erzeugten eine so große Fangemeinde, dass das Phänomen „Beatlemania“ genannt wurde. Nach dem Tod von John Lennon und George Harrison sind Paul McCartney und Ringo Starr die einzigen beiden überlebenden Mitglieder. Ringo Starr ist etwa 350 Millionen Dollar wert und Paul McCartney allein ist über 1,6 Milliarden Dollar wert. Nach jahrzehntelangem Erfolg beläuft sich ihr gemeinsames Nettovermögen jedoch auf über 2 Milliarden US-Dollar, wenn man die Nachlässe aller vier Mitglieder addiert.
Frankie Avalon
Frankie Avalon war einer der letzten Schlagersänger seiner Zeit mit Hits wie „Why“ und „Venus“, aber sein erster öffentlicher Auftritt war das Trompetenspielen in „The Jackie Gleason Show“, nachdem er von einem Talentscout auf einer Party entdeckt wurde. Nach diesem öffentlichen Auftritt begann Avalon mit der Arbeit an seiner Gesangskarriere und schuf mit zweiundzwanzig Jahren einunddreißig Billboard-Singles. Er war für seine Schauspielkarriere bekannt und spielte neben einem anderen Teenager-Idol, Annette Funicello, in den „Beach Party“-Filmen mit.
Seit dem Höhepunkt seines Ruhms widmete sich Frankie anderen Unternehmungen, darunter der Entwicklung seiner eigenen Linie von Gesundheits- und Kosmetikprodukten und der Veröffentlichung eines 80-seitigen Rezeptbuchs mit dem Titel „Frankie Avalon’s Italian Family Cookbook“. Er hat acht Kinder mit seiner Frau Kathryn Diebel, die er 1963 heiratete und die beiden sind noch heute zusammen.
NSYNC
Nach der Vorherrschaft der Backstreet Boys in den 90er Jahren begann eine neue Ära unter der Führung von NSYNC. Justin Timberlake, JC Chasez, Chris Kirkpatrick, Joey Fatone und Lance Bass waren das ultimative Fangirl-Material und produzierten Hits wie „Bye Bye Bye“ und „It’s Gonna Be Me“. Der Rolling Stone nannte es einen der 25 besten Teen Idol Breakout-Momente aller Zeiten.
Im Laufe der Jahre trat NSYNC bei den Olympischen Spielen, der World Series und dem Super Bowl auf. Sie hatten viele gemeinsame Auftritte mit Künstlern wie Elton John, Stevie Wonder, Michael Jackson, Céline Dion und Gloria Estefan. Seit der Auflösung der Gruppe im Jahr 2002 haben alle Bandmitglieder unterschiedliche Wege eingeschlagen, wobei Justin Timberlake nach wie vor einer der größten Popstars und Schauspieler der Welt ist.
John Travolta
John Travoltas Schauspielkarriere begann, nachdem er die Schule abgebrochen hatte, um in der Tourneeproduktion von „Grease“ aufzutreten. Später zog er nach Los Angeles und verbrachte seine Zeit als Sänger und Schauspieler. Schließlich bekam er zwei seiner bemerkenswertesten Rollen: Tony Manero in „Saturday Night Fever“ und Danny Zuko in der Verfilmung von „Grease“.
Seitdem hat sich Travolta zu einem der berühmtesten Schauspieler Hollywoods entwickelt, dessen Karriere von den 70er Jahren bis heute reicht. Er festigte seinen Ruhm durch die Hauptrolle in dem Kultklassiker „Pulp Fiction“.
Britney Spears
Britney Spears begann zunächst als Disney-Mouseketeerin, wo ihre Leidenschaft für das Singen und Tanzen aufblühte. Als sie 16 Jahre alt war, veröffentlichte sie ihr Debütalbum „Hit Me Baby One More Time“. Dieses Debütalbum wurde zum meistverkauften Album eines jugendlichen Künstlers. Im folgenden Jahr veröffentlichte sie ihr zweites Studioalbum „Oops!... I Did It Again“, das ebenso erfolgreich war.
Im Laufe der Jahre beruhte das Image von Spears weitgehend auf ihrer Körperlichkeit, insbesondere als Teenager. Allerdings ist es ihr auch gelungen, ihre Arbeit als Künstlerin weiterzuentwickeln. Sie hatte auch mit persönlichen Problemen zu kämpfen, die durch die ständige Aufmerksamkeit der Medien und Paparazzi noch verschärft wurden. Es scheint jedoch, dass sie wieder die Kontrolle über ihr Leben erlangt und wir können es kaum erwarten zu sehen, was dem Star noch bevorsteht.
The Monkees
„The Monkees“ begann als TV-Serie-Konzept des Filmemachers Bob Rafelson. Peter Tork, Mickey Dolenz, Michael Nesmith und Davy Jones waren die echten Musiker, die auch in der Fernsehsendung „The Monkees“ über eine in Schwierigkeiten geratene Musikgruppe mitwirkten. Das Herzstück ihrer lebenslustigen Gruppe war Leadsänger Davy Jones.
Abgesehen davon, dass sie in der TV-Serie mitwirkte, tourte die Gruppe auch und produzierte Alben wie „Headquarters“ und „The Birds, The Bees, and The Monkees“. Die Wege der vier trennten sich 1971, formierten sich aber später wieder, um Musik aufzunehmen und Reunion-Shows zu spielen. Leider sind Davy Jones und Peter Tork inzwischen verstorben.
Katy Perry
Die Sängerin Katy Perry ist dafür bekannt, dass sie in den letzten Jahrzehnten mehrere Pop-Hits kreierte, die zu fröhlichen Hymnen für Jung und Alt wurden. Perry betrat 2008 die Musikszene mit ihrem Album „One of the Boys“, das den provokanten Song „I Kissed A Girl“ enthielt.
Perry hat Musik geschaffen, die skurril, kontrovers und optimistisch ist, schafft es aber auch immer wieder, ihre Fans mit ihrer Kreativität zu überraschen. „Firework“ und „Roar“ gehören immer noch zu ihren Markenzeichen-Hits, auch wenn sie weiterhin neue Musik herausbringt. Sie ist glücklich mit Orlando Bloom verheiratet und das Paar hat sogar ein Kind auf die Welt gebracht.
Post Malone
Post Malone, der mit bürgerlichem Namen Austin Richard Post heißt, hatte 2015 seinen großen Durchbruch in der Musik, nachdem er ein selbstproduziertes Musikvideo veröffentlicht hatte, das von den bereits etablierten Künstlern Mac Miller und Wiz Khalifa Anerkennung fand. Schließlich unterschrieb er bei Republic Records und begann mit einigen anderen Rappern wie Kanye West und Young Thug zusammenzuarbeiten.
Sein Sound erregte öffentliche Aufmerksamkeit, aber es war seine exzentrische und bodenständige Persönlichkeit, die seine Fangemeinde vergrößerte. Sein erstes Album hieß „Stoney“ und erschien 2016. Seitdem hat er auch „Beerbongs and Bentleys“ im Jahr 2018 und zuletzt „Hollywood is Bleeding“ im Jahr 2019 veröffentlicht.
Sandra Dee
Die rehäugige Blondine Sandra Dee begann als Model und zog später nach Los Angeles, um ihre Schauspielkarriere fortzusetzen. Ihren ersten Auftritt auf der Leinwand hatte sie 1957 im Film „Until They Sail“ und danach trat sie in einigen anderen Filmen auf, bis sie die Hauptrolle in dem komödiantischen Strandfilm „April entdeckt die Männer“ bekam.
Sie war mit Bobby Darin, einem ebenfalls jugendlichen Idol, verheiratet, von dem sie sich einige Jahre später scheiden ließ, obwohl sie einen gemeinsamen Sohn haben. Ende der 60er Jahre wurde Dee von Universal Pictures entlassen, als ihre Karriere zurückging. Leider kämpfte sie ihr Leben lang mit einer Essstörung und Problemen mit dem Selbstbild und verstarb 2005 an den Folgen einer Nierenerkrankung.
Ariana Grande
Ariana Grande war zunächst Schauspielerin in der Nickelodeon-Show „Victorious“, bevor sie zu einem der größten Popstars der Gegenwart wurde. Das Victorious-Publikum war von Grandes kraftvoller Stimme und ihrem Stimmumfang begeistert, als sie gelegentlich in der Serie sang, und 2013 veröffentlichte sie ihr erstes Album „Yours Truly“.
Mit einer kraftvollen, sinnlichen Stimme, mehreren Hits wie „Love Me Harder“ und „Break Free“ und mehreren Konzerttourneen hat Grande eine riesige Fangemeinde. Ihr Album „Thank U, Next“ wurde 2019 veröffentlicht und befasste sich mit den Beziehungsproblemen, die sie kürzlich erlebt hatte, insbesondere mit Pete Davidson.
Frankie Valli
Frankie Vallis Gesangskarriere begann als Teil der Gruppe „Variety Trio“ mit Tommy DeVito und Nick Macioci. Valli wurde später Teil der Gruppe „The 4 Seasons“ und obwohl die anderen vier Mitglieder kamen und gingen, blieb Valli im Laufe der Zeit der Leadsänger.
Im Laufe der Jahre sang Valli mehrere Hits, darunter „Can’t Take My Eyes Off You“, „You’re Ready Now“ und „Fallen Angel“. Vallis Stimme und Stil wurden zu einem unverzichtbaren Bestandteil des klassischen Wohlfühlgenres des 60er-Jahre-Swings und er tritt auch heute noch in diesem Stil auf. 2021 veröffentlichte er sein 12. Studioalbum „A Touch of Jazz“.
Zac Efron
Zac Efron eroberte als goldhaariger, blauäugiger Basketballstar im Disney-Film „Highschool Musical“ aus dem Jahr 2006 die Herzen der Teenager. Nach zwei Fortsetzungen verließ Efron seine Rolle und spielte im Film „Ich & Orson Welles“ von Disney mit. Nachdem sich Efron als solider Schauspieler erwiesen hatte, spielte er in „The Lucky One – Für immer der Deine“ und „The Greatest Showman“ mit.
Seine bislang schwierigste Rolle war die des Serienmörders Ted Bundy in „Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile“. Bekannt wurde er auch durch die Hauptrolle an der Seite von Dwayne „The Rock“ Johnson im Reboot-Film „Baywatch“. Efrons Karriere hat sich im Laufe der Jahre diversifiziert, sodass er mit seiner Serie „Down To Earth“ auch als Netflix-Dokumentarfilmer auftrat.
Miley Cyrus
Miley Cyrus wurde als Tochter des berühmten Country-Sängers Billy Ray Cyrus geboren und obwohl viele sie aus der Disney-Serie „Hannah Montana“ kennen, nahm Cyrus‘ Musikkarriere erst richtig Fahrt auf, nachdem sie 2009 „The Climb“ veröffentlichte. Ihr eingängiger Song „Party in the U.S.A.“ war auch ein Hit.
Aber es war die Veröffentlichung ihres Albums „Can’t Be Tamed“ und ihr darauffolgendes neues, kontroverses Image, das die Fans mitreißen ließ. Heute ist Cyrus immer noch ein bekannter Name, da sie in einigen Fernsehsendungen und Filmen auftrat und regelmäßig ihre Musik veröffentlichte. Auch ihre Songs „Wrecking Ball“ und „Flowers“ haben ihre Karriere zu schwindelerregenden Höhen geführt.
Joey Lawrence
Als Kind hatte Joey Lawrence unter anderem Gastrollen in „Noch Fragen Arnold?“ und „Silver Spoons“. Aber es war seine Rolle als Joey Donavan in „Gimme a Break!“ Das brachte ihn wirklich auf die Landkarte und verhalf ihm zu mehr Aufmerksamkeit in Hollywood. Danach wurde er zu einem vollwertigen Teenager-Idol, als er einer der Hauptdarsteller in der Serie „Blossom“ wurde.
Lawrence beschäftigte sich auch mit Musik und obwohl er einige Hits hatte, war dies keine dauerhafte Berufswahl für ihn. Er setzte seine Schauspielkarriere fort und spielte die Hauptrolle in der Sitcom „Melissa & Joey“.
Lady Gaga
Lady Gaga, geborene Stefani Joanne Angelina Germanotta, erregte die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit, als sie 2008 ihre Singles „Just Dance“ und „Poker Face“ veröffentlichte. Obwohl sie zunächst für ihre beliebten Tanzhymnen bekannt war, hat Lady Gaga enorme Vielseitigkeit und Talent in allen Musik- und Schauspielgenres bewiesen.
Sie spielte eine Handvoll Lieder mit dem Jazzkünstler Tony Bennett und begeisterte die Fans 2018 erneut mit ihrer Schauspiel- und Gesangsleistung im Film „A Star Is Born“. Seitdem spielte Gaga auch in Filmen wie „House of Gucci“ und „Joker: Folie à Deux“ an der Seite von Joaquin Phoenix mit.
Rudolph Valentino
Wenn wir ganz ehrlich sind, ist der Stummfilmschauspieler Rudolph Valentino möglicherweise eines der frühesten dokumentierten Teenager-Idole. Als italienischer Einwanderer, der für das amerikanische Publikum düster und exotisch wirkte, wurde er ursprünglich in seinen früheren Filmen wie „Die vier Reiter der Apokalypse“ als Bösewicht dargestellt.
Später war er in Hollywood als „Great Lover“ bekannt und wurde zum Frauenschwarm der 1920er Jahre, nachdem er in Filmen wie „Der Sohn des Scheichs“ als der Traum eines jeden Mädchens gecastet wurde. Traurigerweise verstarb Valentino im Alter von gerade einmal 31 Jahren und mit großem Potenzial in seiner Karriere an den Folgen einer Blinddarmentfernung.
Marlon Brando
Marlon Brando war ein Methodenschauspieler, der seine Karriere am Broadway begann, aber durch seinen Auftritt in „Endstation Sehnsucht“ zum Star wurde. Brando brachte Männlichkeit und unübertroffene Intensität in seine Auftritte ein, die sowohl männliche als auch weibliche Zuschauer auf der ganzen Welt faszinierten.
Anschließend spielte er die Hauptrolle in Elia Kazans „Die Faust im Nacken“ und übernahm die Rolle des Mark Antony in „Julius Caesar“. Zu seinen späteren Arbeiten gehörte die Rolle des legendären Patriarchen der Corleone-Verbrecherfamilie, Don Vito Corleone, in „Der Pate“. Mit einer sechzigjährigen Karriere und zahlreichen Auszeichnungen wird Marlon Brando ein legendärer Hollywoodstar bleiben.
Corey Feldman
Corey Feldman war in den 80er Jahren ein viel beschäftigter Kinderstar. Er übernahm Rollen in „Die Goonies“ und „Die Bären sind los!“. Noch mehr Anerkennung erlangte er für seine Rolle im dramatischen Film „Stand by Me – Das Geheimnis eines Sommers“. Als Feldman in seine Karriere hineinwuchs, war er von anderen Stars und Scharen von Fans umgeben.
Es fiel ihm schwer, dem Ruhm und dem Druck standzuhalten und leider verfiel er in Drogenmissbrauch. Diese persönlichen Probleme (einschließlich des Verlusts seines Freundes Cory Haim) beeinträchtigten seine Karriere und obwohl er weiterhin als Schauspieler tätig war und sogar versuchte, als Musiker Erfolg zu haben, hatte er im Erwachsenenalter nicht annähernd so viel Erfolg.
John Stamos
John Stamos bekam seine erste Rolle in der Daytime-Soap „General Hospital“ und wurde 1984 für einen Daytime Emmy nominiert. Allerdings erinnert sich heute fast jeder an Stamos als Onkel Jesse in der Wohlfühl-Familiensitcom „Full House“. Stamos wollte sich von seiner gesunden Persönlichkeit lösen, um sein Spektrum als Schauspieler zu erweitern, aber es fiel ihm schwer, die Rollen zu bekommen, von denen er hoffte, dass sie seiner Karriere eine neue Richtung geben würden.
Außerhalb der Schauspielerei interessierte sich Stamos auch für Musik und produzierte unabhängig seine eigenen Projekte. Er hat auch seine Rolle als Onkel Jesse in der „Full House“-Neuauflage „Fuller House“ wiederholt und war als Dr. Nicky in der Netflix-Thrillerserie „You – Du wirst mich lieben“ zu sehen.
Emilio Estevez
Die Sheens sind sicherlich eine der berühmtesten Familien in der Welt Hollywoods der letzten 50 Jahre. Und obwohl er vielleicht nicht den populäreren Namen Sheen trägt, hat Emilio Estevez einen großen Anteil am Erfolg der Familie. Er ist vor allem durch seine Rolle in „The Breakfast Club“ bekannt, in der er den inhaftierten Sportler Andrew Clark verkörpert.
Berühmtheit erlangte er auch durch seine Rolle in dem Drama „St. Elmo’s Fire – Die Leidenschaft brennt tief“ mit Rob Lowe und Demi Moore in den Hauptrollen. In den 90er Jahren versuchte sich Estevez hinter den Kulissen und schrieb und inszenierte neben der Schauspielerei gemeinsam mit seinem Bruder Charlie Sheen die Komödie „Men at Work“. Heutzutage hat sich Emilio scheinbar etwas aus dem Rampenlicht des Showbusiness entfernt.
Duran Duran
Seit der Gründung der Gruppe kamen und gingen viele Mitglieder von Duran Duran, aber es waren Simon Le Bon, Nick Rhodes, John Taylor und Roger Taylor, die in den Köpfen der Fans zu den tragenden Säulen wurden. Duran Duran trat erstmals 1981 mit der Hitsingle „Planet Earth“ in Erscheinung.
Aber es war ihre dritte Single, „Girls On Film“, die wirklich eine ernsthafte Fangemeinde hervorbrachte und dazu führte, dass die Gruppe liebevoll „The Fab Five“ genannt wurde. Im Laufe ihrer Karriere erlebte die Gruppe kreative Differenzen, Burnout, Karriererückgang, Comebacks und mehr Abgänge von Gruppenmitgliedern. Bis heute arbeitet die Band gemeinsam an der Musik. Duran-Duran-Fans freuen sich darüber!
Michael Jackson
Michael Jackson begann 1964 als Teil einer Geschwister-Gesangsgruppe namens „The Jackson 5“. Obwohl Michael damals erst sechs Jahre alt war, begann er sich mit seiner kraftvollen, melodischen Stimme schnell von den anderen abzuheben. Der Song der Gruppe, „I Want You Back“, wurde zum Nummer-eins-Hit der Billboard Hot 100 und es folgten viele Hits wie „I’ll Be There“ und „It’s Your Thing“.
Michaels Talent wuchs immer mehr, bis er sich schließlich für eine Solokarierre entschied und Hits wie „Thriller“, „Bad“ und „Man in the Mirror“ kreierte. Der Glamour, der Ruhm und die öffentliche Aufmerksamkeit, die Jackson umgaben, wurden überlebensgroß, was zu einigen extremen, persönlichen Kämpfen und beunruhigenden Vorwürfen unangemessenen Verhaltens führte. Bedauerlicherweise verstarb Jackson 2009 an einem Herzstillstand, doch dies hat nur dazu beigetragen, seinen Ruhm zu verewigen.
Mary-Kate und Ashley Olsen
Als kleine Zwillinge spielten Mary-Kate und Ashley in „Full House“ und spielten die Rolle der Michelle Tanner. Während „Full House“ traten die Zwillinge auch in anderen Fernsehsendungen und Filmen auf und mit nur sieben Jahren wurden die Mädchen zu Medienmogulen und gründeten die Produktionsfirma „Dualstar“. Das Unternehmen produzierte seine zukünftigen Projekte, darunter eine kurze Videoserie mit dem Titel „The Adventures of Mary-Kate & Ashley“.
Als Teenager waren die Olsens vor allem durch ihre Sitcom „So Little Time“ und den Film „Ein verrückter Tag in New York“ in Erinnerung geblieben. Heute haben die beiden ihren Fokus von der Schauspielerei auf die Schaffung eines Namens in der Modewelt verlagert.
Avril Lavigne
Der Volkssänger Stephen Medd entdeckte Avril zum ersten Mal, als sie in einem Gemeinschaftstheater auftrat. Medd lud sie ein, mit ihm an seinem Song „Touch the Sky“ zusammenzuarbeiten und sie steuerte auch ihren Gesang zu einigen weiteren seiner Songs bei. Im Jahr 1999 wurde schließlich der Branchenprofi Cliff Fabri auf sie aufmerksam. Nachdem sie hart daran gearbeitet hatte, sich einen Namen zu machen, erregte sie schließlich mit der Veröffentlichung ihres Songs „Complicated“ dauerhafte Aufmerksamkeit.
Lavigne war kein typischer, sprudelnder Popstar, aber ihre erdigen, emotionalen Texte brachten treue Fans hervor und sie kreierte Hits wie „Sk8er Boi“ und „My Happy Ending“. Sie hat im Laufe der Jahre weiterhin sieben Alben veröffentlicht und ist immer noch aktiv als Songwriterin und Performerin tätig.
Lindsay Lohan
Der Kinderstar Lindsay Lohan begann im Alter von drei Jahren mit dem Modeln für große Marken, aber es dauerte nicht lange, bis ihre Frühreife und ihr Komfort vor der Kamera ihr den Durchbruch in dem Film „Ein Zwilling kommt selten allein“ verschafften. Lohan spielte auch als Teenager weiter und ihre berühmtesten Rollen waren die der Anna Coleman in „Freaky Friday – Ein voll verrückter Freitag“ und der Cady Heron in „Girls Club – Vorsicht bissig!“. Es wurde auch entdeckt, dass Lohan Gesangstalent hatte und als Teenager veröffentlichte sie 2004 ein Debütalbum mit dem Titel „Speak“.
Bis ins Erwachsenenalter war Lohan vor allem als Schauspielerin erfolgreich und spielte in einigen Fernsehsendungen und Filmen wie „(K)ein bisschen schwanger“ und „Zum Glück geküsst“ mit. In den letzten Jahren hat Lohan nach einer Reihe persönlicher Probleme und Drogenproblemen stillschweigend versucht, ihre Karriere wieder aufzubauen. Wir drücken ihr die Daumen, dass sie ein Comeback feiert!
The Jonas Brothers
Nick, Joe und Kevin Jonas betraten die Musikszene 2005 mit ihrem eingängigen Song „Please Be Mine“, der die Aufmerksamkeit des Präsidenten von Columbia Records, Steve Greenberg, erregte. Nachdem sie auf Tour waren und auf die Veröffentlichung ihres ersten offiziellen Albums gewartet hatten, wurde ihre Single „Mandy“ in der Nickelodeon-Show „Zoey: 101“ vorgestellt. Im Jahr 2007 wurden die Jonas Brothers von Columbia fallen gelassen, dann aber von Hollywood Records unter Vertrag genommen.
2007 veröffentlichten sie ihr zweites, selbstbetiteltes Album, das Platz fünf der Billboard Hot 200 erreichte. Von hier aus starteten die Jonas Brothers richtig durch, mit Aufnahmen, Auftritten und Schauspiel; hauptsächlich in Disney-Serien und Filmen wie „Camp Rock“ und „Jonas – Die Serie“. Nach ein paar weiteren Hits wie „Paranoid“ und „Send It On“ verstummten die Brüder und es wurde bekannt, dass sie sich getrennt hatten. Nick, Joe und Kevin versuchten jeweils eine Solokarriere, kamen aber 2019 schließlich wieder als Gruppe zusammen.
Jesse McCartney
Jesse McCartney begann als Soap-Star bei „All My Children“, kam aber zur Musik, nachdem er Mitglied der Boyband „Dream Street“ wurde. Mit fünfzehn Jahren entschied er sich für eine Solokarriere und produzierte 2004 sein erstes Album „Beautiful Soul“, das Platz fünfzehn der Billboard 200 erreichte.
Im Jahr 2006 veröffentlichte er sein zweites Album „Right Where You Want Me“ und ließ seine Talente auch in verschiedenen Disney-Soundtracks einfließen. Er hatte kurze Schauspielrollen in den Disney-Serien „Hotel Zack & Cody“ und „Hannah Montana“. Obwohl McCartney nicht unbedingt eine überlebensgroße Karriere hingelegt hat, spielt, schreibt und produziert er immer noch seine eigene Musik.
Daniel Radcliffe
Daniel Radcliffe wurde als Sohn von Schauspielereltern in London, England, geboren und begann bald selbst mit der Schauspielerei, als er in der BBC-Adaption von „David Copperfield“ mitspielte. Im Jahr 2000 erhielt Radcliffe die Gelegenheit, die sein Leben für immer verändern sollte, als er gebeten wurde, für die Hauptrolle in „Harry Potter“ vorzusprechen. Sieben Harry-Potter-Filme später wurde Radcliffe bei den Fans äußerst berühmt und beliebt.
Obwohl er es versucht hat, fällt es Radcliffe schwer, sich von der Harry-Potter-Fangemeinde zu trennen, damit er sein Spektrum als Schauspieler erweitern kann. Seit er das Franchise verlassen hat, hat er in mehreren Filmen mitgespielt, vor allem aber wird er immer als „der Junge, der überlebte“ bekannt sein.
Selena Gomez
Die Sängerin und Schauspielerin Selena Gomez startete an der Seite eines großen lila Dinosauriers in „Barney und seine Freunde“. Bald wurde sie von Disney aufgenommen und trat in verschiedenen Fernsehsendungen wie „Hannah Montana“ und „Hotel Zack & Cody“ auf. Im Jahr 2007 landete sie schließlich ihre eigene Disney-Serie „Die Zauberer vom Waverly Place“, was sie zum nächsten Disney-Starlet machte. Gomez arbeitete gleichzeitig an ihrer Musikkarriere und wurde Leadsängerin von „Selena Gomez and the Scene“.
Nach einer kurzen Musikpause, um sich auf die Schauspielerei zu konzentrieren, kehrte Selena ohne „the Scene“ zurück und begann mit der Erstellung ihrer eigenen Soloalben wie „Stars Dance“, „Revival“ und „Rare“. Heute sind einige ihrer beliebtesten Lieder „Same Old Love“ und „Lose You to Love Me“. Selena ist jedoch weiterhin als Schauspielerin aktiv! Sie ist Star und Produzentin der Erfolgsserie „Only Murders in the Building“.
One Direction
Im Jahr 2011 nahmen Niall Horan, Zayn Malik, Liam Payne, Harry Styles und Louis Tomlinson einzeln am britischen Gesangswettbewerb „The X Factor“ teil, wurden aber am Ende der Aufnahme als Boyband zusammengeschlossen. Harry Styles erfand den Bandnamen „One Direction“ und veröffentlichte 2011 die eingängige Single „What Makes You Beautiful“. Der Song machte sie fast augenblicklich zu einem bekannten Namen und sie veröffentlichten weitere Hitsingles wie „One Thing“ und „Live While We’re Young“.
Nach einigen Jahren auf Tournee, Fernsehauftritten und Albumveröffentlichungen verließ Zayn Malik die Gruppe im Jahr 2015. Die Gruppe machte ohne Malik weiter und veröffentlichte weitere Singles, vor allem „Drag Me Down“ und „Perfect“. One Direction löste sich schließlich auf und jedes Mitglied arbeitete an seiner individuellen Karriere, aber es war Harry Styles, der bisher die erfolgreichste Karriere hatte.
Noah Centineo
Nachdem er kleine Rollen in Serien wie „The Fosters“ und der Disney-Serie „Shake It Up – Tanzen ist alles“ erhalten hatte, erlangte Noah Centineo wahren Ruhm, als er die Rolle des liebenswerten Peter im Netflix-Film „To All the Boys I’ve Loved Before“ bekam." Mit seinen großen braunen Augen, seinem Kopfhaar und seiner unaufdringlichen Präsenz auf der Leinwand ist Noah Centineo zu einem der jüngsten Frauenschwarm geworden.
Centineo übernahm erneut die Rolle des Peter in „To All the Boys: P.S. I Still Love You“ und erhielt eine bemerkenswerte Kinorolle in der Neuauflage von „Drei Engel für Charlie“. Centineo ist immer noch ein aufstrebender Star und hat eine ganze Reihe an Projekten vor sich. Er scheint alle Voraussetzungen für ein unvergessliches Teenager-Idol zu haben.
Christina Applegate
Obwohl sie schon als Kind mit der Schauspielerei begann, wurde Christina Applegate erst durch ihre Rolle in „Eine schrecklich nette Familie“ bekannt. Mit ihren langen blonden Haaren, rasanten Handlungssträngen und noch rassigeren Outfits wurde sie schnell zum Teenager-Frauenschwarm.
Nach dieser Rolle trat Applegate weiterhin als Schauspieler auf und fand eine Nische in düsteren Komödien wie „Fast Food Family“, „Bad Moms“ und „Dead to Me“. Im Laufe der Jahre hatte Applegate eine ganze Reihe gesundheitlicher Kämpfe – zum ersten Mal im Jahr 2008, als bei ihr Brustkrebs diagnostiziert wurde. Seit Kurzem leidet sie unter Multipler Sklerose.
Scott Baio
Nachdem er in mehreren After-School-Specials mitgewirkt hatte, wurde Scott Baio mit seiner Rolle in der legendären 70er-Jahre-Sitcom „Happy Days“ zum Teenager-Idol. Als Chachi wurde Baio schnell zum Liebling der Fans und es wurde geschätzt, dass er jede Woche mehr als 5.000 Briefe von treuen Fans erhielt! Das ist beeindruckend.
Später erlangte Baio erneut Sitcom-Ruhm als Hauptfigur in „Charles in Charge“. Und wer kann Baios unvergessliche, wenn auch relativ kleine Rolle als Bob Loblaw in der genialen Komödie „Arrested Development“ vergessen? Nach Auftritten in verschiedenen Fernsehsendungen wie „See Dad Run“ von Nickelodeon ist Baio aus dem Rampenlicht getreten.
Cheryl Tiegs
Cheryl Tiegs, bekannt als Amerikas erstes Supermodel, war ein häufiger Anblick auf den Titelseiten von Magazinen wie „Time“ und vor allem „Sports Illustrated“. Der Bikini-Körper von Cheryl Tiegs zierte jahrzehntelang die Plakate, die in fast jedem Spind zu finden waren.
Tatsächlich wurde ihr Bild von ihr im rosa Bikini von 1978 zu einem der ikonischsten Bilder der 70er Jahre. Obwohl Tiegs ihr Bikini-Modeling endgültig an den Nagel gehängt hat, ist ihr Einfluss auf die Welt der Mode und des Modelns auch Jahrzehnte später noch spürbar. Ihren letzten Auftritt in einem Film hatte sie 2016 in „Sharknado 4“.
Jared Leto
Wenn du in den 90ern aufgewachsen bist, besteht eine gute Chance, dass du in Jordan Catalano, den typischen High-School-Bösewicht, gespielt von Jared Leto in „Willkommen im Leben“, verknallt warst. Seitdem hat Jared Leto die Unterhaltungsbranche im Sturm erobert.
Er ist nicht nur ein echter Rockstar in seiner Band 30 Seconds to Mars, sondern hat auch einige große Filmrollen ergattert! Leto zeigte im Darren Aronofsky-Klassiker „Requiem for a Dream“ wirklich, wozu er fähig war. Er trat auch in „Blade Runner 2049“, „House of Gucci“ und „Suicide Squad“ auf und gewann sogar einen Oscar für seine Leistung in „Dallas Buyers Club“.
Barry Williams
Obwohl es vielleicht peinlich ist, das zuzugeben, waren viele von uns in den ältesten „Drei Mädchen und drei Jungen“-Sohn Greg, gespielt vom Schauspieler Barry Williams, verknallt. Williams erlangte internationalen Ruhm, als er in der berühmten Familiensitcom gecastet wurde. Nach dem Ende der Serie trat Williams weiterhin als Greg Brady in verschiedenen „Drei Mädchen und drei Jungen“-Fortsetzungen und Spin-offs auf.
In einer urkomischen Szene der vorletzten Staffel von „Scrubs – Die Anfänger“ spielte er sogar sich selbst. Heute tourt er weiterhin mit seiner Musikgruppe Barry Williams and the Traveliers und trat in der HGTV-Sondersendung „A Very Brady Renovation“ auf. Barry ist seit 2017 mit Tina Mahina verheiratet.
Tia Carrere
Carreres Ruhm als Pin-up der 90er Jahre wurde durch Rollen in der Komödie „Wayne’s World“ und im Drama „True Lies – Wahre Lügen“ an der Seite von Arnold Schwarzenegger begründet. Carrere spielte eine wichtige Rolle im beliebten Disney-Film „Lilo & Stitch“, in dem sie Lilos geliebte ältere Schwester Nani Pelekai verkörperte.
Sie hat außerdem fünf Studioalben aufgenommen und zwei Grammy Awards für ihre von ihrem hawaiianischen Erbe inspirierte Musik gewonnen. Carrere spielte auch die Rolle der Lady Danger in der Netflix-Serie „AJ and the Queen“. Sie gehörte auch zur Besetzung des Disney-Live-Action-Remakes von „Lilo & Stich“, allerdings in einer anderen Rolle.
Johnny Depp
Als einer der vielseitigsten Schauspieler seiner Generation spielte Johnny Depp unter anderem alles, vom unruhigen Teenager in „Gilbert Grape – Irgendwo in Iowa“ bis zum verwegenen Captain Jack Sparrow in den „Fluch der Karibik“-Filmen. Angesichts seines strahlenden Aussehens und seines Charismas ist es keine Überraschung, dass er immer noch als Frauenschwarm gilt.
Depp spielte kürzlich in der Filmreihe „Phantastische Tierwesen“ mit und wird voraussichtlich seine Rolle als Jack Sparrow wiederholen. Depps Karriere erlitt in den letzten Jahren einen kleinen Rückschlag, nachdem der Prozess gegen ihn und seine Ex-Frau Amber Heard viel Aufsehen erregt hatte. Seine Tochter Lily-Rose tritt jedoch sicherlich in seine Fußstapfen.
Erik Estrada
Es gibt nicht viele Leute, die eine Khaki-Uniform gut aussehen lassen können, aber andererseits gibt es auch nicht viele Leute wie die Fernsehikone Erik Estrada. Estrada wurde mit seiner Rolle als Officer Frank Poncherello (alias „Ponch“) im Polizeidrama „CHiPs“ zu einem der beliebtesten Schauspieler der 70er Jahre.
Neben Auftritten in mehreren Reality-TV-Shows dient Estrada als Reservepolizist und engagiert sich in verschiedenen Wohltätigkeitsorganisationen, die sich den Familien von Strafverfolgungsbehörden widmen. Im Jahr 2023 trat Estrada als er selbst in „The Masked Singer“ auf. Nicht um im Kostüm aufzutreten, sondern einfach um einen Hinweis zu geben.
Jonathan Taylor Thomas
Obwohl es erschreckend sein mag, hatten die meisten von uns in den 90er Jahren ein Poster des Schauspielers Jonathan Taylor Thomas. Der oft als JTT bezeichnete Schauspieler wurde durch Rollen in der beliebten Sitcom „Hör mal, wer da hämmert“ berühmt. Was manche vielleicht nicht wissen, ist, dass er auch der Figur des jungen Simba in Disneys „Der König der Löwen“ seine Stimme lieh.
Nach einer Pause von der Schauspielerei kehrte er zurück, um in der Serie „Last Man Standing“ mitzuspielen. Er erhielt auch die Gelegenheit, bei drei Episoden der Serie Regie zu führen, womit er seinem Repertoire ein weiteres Standbein hinzufügte. Heutzutage hält sich der junge Schauspieler, der zum Teenager geworden ist, zurück, fernab des Rampenlichts.
Judd Nelson
Auch wenn Nachsitzen nie Spaß macht, denken wir, dass es uns nichts ausmachen würde, wenn wir neben jemandem wie Judd Nelson sitzen könnten. Angesichts seines guten Aussehens und seines „Bad Boy“-Charme ist es kein Wunder, dass Nelson in den 80er Jahren in vielen „Brat-Pack“-Filmen eine feste Größe war. Seine bekannteste Rolle dürfte jedoch die des rebellischen John Bender im Klassiker „The Breakfast Club“ sein.
Obwohl sich seine Karriere in den 90er-Jahren etwas abkühlte, spielte Nelson weiterhin Rollen in dem Fox-Drama „Empire“ und dem Lifetime Movie Network-Film „The Girl in the Basement“. Im Jahr 2021 trat Nelson in einer Folge von „Law & Order: Special Victims Unit“ auf.
Kylie Minogue
Dank ihrer Rolle in der beliebten Seifenoper „Nachbarn“ war Kylie Minogue in den 1980er Jahren in Australien ein bekannter Name. Internationale Berühmtheit erlangte sie jedoch erst, als sie als Aufnahmekünstlerin tätig wurde. Minogues Single „Can’t Get You Out of My Head“ gilt als einer der größten Songs der frühen 2000er Jahre.
Aber natürlich hatte sie noch viele andere Hitsingles auf ihrem Konto. In ihrer Heimat Australien und im Vereinigten Königreich, wo sie Reality-TV-Shows moderiert und als Stilikone gilt, gilt sie als Legende der Popkultur. Minogue ist nach einem langen Kampf gegen Brustkrebs auch zu einer Sprecherin der Krebsaufklärung geworden.
Alyssa Milano
Alyssa Milano mag als Tony Danzas altkluge Tochter in „Wer ist hier der Boss?“ ihren Weg in die Herzen Amerikas gefunden haben, aber sie ist auch eine der wenigen Kinderschauspielerinnen, die den Weg zu einer erfolgreichen Erwachsenenkarriere in Hollywood geschafft haben.
Milano spielte später in großen Fernsehproduktionen wie „Melrose Place“ und „Charmed – Zauberhafte Hexen“ mit. Obwohl sie weiterhin in Serien wie „Insatiable“ auf Netflix mitspielt, ist sie heute eher für ihr politisches Engagement bekannt. Seit 2017 ist sie eine der lautstärksten Promi-Sprecherinnen der „#MeToo“-Bewegung. Im Jahr 2022 spielte Milano in dem Netflix-Thriller „Verlorene Liebe“ mit.
Kirk Cameron
Mit seinen funkelnden blauen Augen und seinem Lächeln wurde der Schauspieler Kirk Cameron in der beliebten Sitcom „Unser lautes Heim“ sofort zum Teenagerschwarm. Nachdem Cameron in verschiedenen Filmen und Fernsehserien mitgewirkt hatte, gönnte er sich eine Pause von Hollywood, um sich wieder mit seinem Glauben zu verbinden, der sich seitdem auf vielfältige Weise manifestiert hat.
Im Jahr 2001 veröffentlichte Cameron den ersten Teil seiner „Left Behind“-Filmreihe und spielte seitdem in mehreren Glaubensproduktionen mit. Im Jahr 2019 spielte er zusammen mit seiner Schwester Candace Cameron (die D.J. Tanner spielt) in der Neuauflage von „Full House“, „Fuller House“. Seit 2021 ist Cameron Moderator der christlichen Talkshow „Takeaways with Kirk Cameron“.
Tiffany
Die 80er Jahre – eine Zeit, in der Konzerttourneen in Einkaufszentren große Menschenmengen und Künstler mit noch größeren Haaren anzogen. Im Vordergrund stand der Popstar und Teenie-Idol Tiffany. Ihr Pop-Cover des Songs „I Think We’re Alone Now“ katapultierte sie an die Spitze der Musik-Charts, dem bald Hits wie „Could've Been“ folgten.
Witzigerweise trat Tiffany im urkomischen Musikvideo „Sandcastles in the Sand“ der Sitcom „How I Met Your Mother“ auf. Obwohl ihr Ruhm nicht bis ins nächste Jahrzehnt anhielt, nimmt sie weiterhin Musik auf, tourt und spielt in mehreren Reality-Shows mit. Tatsächlich veröffentlichte Tiffany im Jahr 2022 ihr 11. Studioalbum „Shadows“.
Chad Michael Murray
Nachdem er mehrere Modelverträge erhalten hatte, hatte Murray seinen Durchbruch als Tristan Dugray in „Gilmore Girls“. Anschließend spielte er Lucas Scott in dem legendären Teenagerdrama „One Tree Hill“ aus den frühen 2000er-Jahren.
In den frühen 2000er Jahren schien Murray überall zu sein – im Film, im Fernsehen und sogar in Musikvideos. Auch wenn seine Fans inzwischen erwachsen sind, ist Murray immer noch als Schauspieler tätig und trat kürzlich in den Fernsehserien „Marvel’s Agent Carter“ und „Riverdale“ auf, einem Drama, das speziell für Teenager der Generation Z entwickelt wurde. Im Jahr 2023 kehrte Murray zu seinen Wurzeln zurück und bekam die Hauptrolle in der kanadischen Liebesdramaserie „Sullivan’s Crossing“.
Tiffani Amber Thiessen
Tiffani Amber Thiessen gilt auch heute noch als Herzensbrecherin und begeisterte uns als Kelly Kapowski in der erfolgreichen High-School-Sitcom „California High School“. Thiessen dominierte weiterhin das Fernsehen der 90er Jahre mit einer Rolle in der ebenso legendären Serie „Beverly Hills, 90210“.
Im Gegensatz zu vielen Filmköniginnen des Jahrzehnts ist Thiessen weiterhin als Schauspielerin tätig und spielte in Serien wie „White Collar“ und der Wiederaufnahme von „California High School“ mit. Sie moderiert auch eine Comedy-Serie zum Thema Kochen mit dem Titel „Deliciousness“. Im Jahr 2021 wurde Thiessen für ihre Leistung in der Serie „Alexa und Katie“ mit dem Daytime Emmy Award für herausragende Leistungen einer Nebendarstellerin in einem Daytime-Fiction-Programm ausgezeichnet.
Michael J. Fox
Selbst Jahrzehnte später würden wir lügen, wenn wir sagen würden, dass wir mit Michael J. Fox keine Spritztour im DeLorean machen wollten. Nach seiner Hauptrolle in der Sitcom „Familienbande“ verhalf ihm sein Talent zu seiner berühmtesten Rolle als Marty McFly in den „Zurück in die Zukunft“-Filmen.
Im Gegensatz zu vielen Teenager-Idolen vor ihm spielte Fox weiterhin in von der Kritik gefeierten Serie „Good Wife“ mit. Fox gilt als einer der beliebtesten Schauspieler Hollywoods. Im Jahr 2023 war Fox das Hauptthema der Apple TV+ Dokumentation „Still: A Michael J. Fox Movie“. Der Film, der seine Kämpfe mit der Parkinson-Krankheit dokumentiert, erhielt großen Beifall der Kritiker.
Kelly LeBrock
Es ist ein ziemliches Kompliment, wenn Filmemacher dich für das perfekte Exemplar einer Frau halten – zumindest geschah das mit der Schauspielerin und Model Kelly LeBrock, als sie für die Rolle der „perfekten“ Frau in der Science-Fiction-Komödie „L.I.S.A. – Der helle Wahnsinn“ gecastet wurde.
Gerade als Teenager begann Model LeBrock ihre Schauspielkarriere 1984 mit der romantischen Komödie „Die Frau in Rot“. Obwohl sie sich von Hollywood zurückgezogen hat, galt LeBrock einst als eine der begehrtesten Frauen der 80er Jahre. LeBrock hat in letzter Zeit nicht so viel gespielt. Ihre letzte Rolle spielte sie als Donna im Film „Charlie Boy“ aus dem Jahr 2019.
Freddie Prinze Jr.
In den späten 90ern war es schwierig, einen Teenagerfilm ohne den Schauspieler Freddie Prinze Jr. zu finden. Sein gutes Aussehen und sein Charme machten ihn zu einem festen Bestandteil in Filmen und unzähligen Teenagermagazinen. Natürlich war Freddie der Star in Filmen wie „Ich weiß, was du letzten Sommer getan hast“ und auch in der Realverfilmung von „Scooby-Doo“.
Obwohl er bis in die 2000er-Jahre hinein weiterhin als Schauspieler tätig war, erreichte seine Karriere nie den „ultimativen Filmstar-Schwarm“-Höhepunkt der 90er-Jahre. Heute engagiert sich Prinze überraschenderweise in der Wrestling-Welt und fungiert als Produzent und Regisseur für die WWE. Prinze sprach auch die Rolle des Kanan Jarrus in der Zeichentrickserie „Star Wars: Rebels“.
Cindy Crawford
Wenn die 90er Jahre die Ära des Supermodels waren, dann war Cindy Crawford die inoffizielle Königin des Laufstegs. Ihre Starqualitäten machten sie zu einem Naturtalent vor der Kamera, auch abseits des Laufstegs. Wer kann ihren berühmten Pepsi-Werbespot von 1992 vergessen?
Crawford trat auch in George Michaels legendärem Musikvideo zu seinem Hit „Freedom ’90“ auf. Obwohl sie kein Model mehr ist, ist sie weiterhin das Gesicht mehrerer Produkte, darunter ihrer eigenen Möbel- und Hautpflegelinie. In jüngerer Zeit ist auch Crawfords Tochter Kaia Gerber in ihre Fußstapfen getreten und selbst ein einflussreiches Model geworden.
Rob Lowe
Es gibt solche, die gut Altern und dann gibt es die, die Altern wie Rob Lowe. Das ehemalige Teenager-Idol ist auch Jahrzehnte nach seiner Aufnahme in die „Brat Pack“ Gruppe in den 80er-Jahren ein Hollywood-Frauenschwarm, indem es in Filmen wie „Die Outsider“ und „St. Elmo’s Fire – Die Leidenschaft brennt tief“ mitwirkte.
Dank seiner Rolle als überaus positiver Chris Traeger in „Parks and Recreation“ hat Lowe eine neue Generation von Fans ins Schwärmen gebracht. Lowe hatte auch eine Reihe von Projekten auf Netflix, darunter in Filmen wie „Dog Gone“ und der Serie „Unstable“. Bei Letzterem spielte auch sein Sohn John Owen Lowe mit.
Catherine Bach
Du weißt, dass Du eine Ikone bist, wenn Du eine Generation dazu inspirierst, ein Kleidungsstück nach einer Figur zu benennen, die Du gespielt hast. Als sich die Schauspielerin Catherine Bach der Besetzung von „Ein Duke kommt selten allein“ anschloss, hatte sie eine konkrete Vorstellung davon, was ihre Figur Daisy Duke tragen sollte. Hier kommen die superkurzen und hautengen Jeansshorts mit dem Namen „Daisy Dukes“ zum Einsatz.
Als die Serie zu Ende war, trat die langbeinige Schauspielerin und Modepionierin in mehreren anderen Serien auf, darunter „African Skies“ und in jüngerer Zeit in der langjährigen Seifenoper „Schatten der Leidenschaft“. Bachs letzte Fernsehrolle war im Fernsehfilm „My Best Friend“.
Janet Jackson
Janet Jackson ist zwar die Schwester der verstorbenen Pop-Legende Michael Jackson, aber sie hat sich ihren Titel als Pop-Ikone zu Recht verdient. Wie die anderen Mitglieder der Jackson-Familie stieg Janet schon in jungen Jahren ins Showgeschäft ein.
Janet machte sich mit der Veröffentlichung ihres Albums „Control“ mit seinen expliziten Texten und noch rassigeren Musikvideos einen Namen. Auch heute noch prägt sie die Musikindustrie und baut ihre Diskografie weiter aus. Im Jahr 2022 erschien eine vierteilige limitierte Dokumentarserie mit dem Titel „Janet Jackson“, die das Leben und die Zeit von Jackson behandelte und von Kritikern positiv aufgenommen wurde.
Robert Downey Jr.
Seien wir ehrlich: Hollywood ist nicht wirklich dafür bekannt, Prominenten eine zweite Chance zu geben. Doch trotz seiner zahlreichen Konflikte mit dem Gesetz und Drogenmissbrauch konnte der Schauspieler Robert Downey Jr. wie ein Phönix des Showbusiness aus der Asche auferstehen.
Von der Hauptrolle in „Brat-Pack“-Filmen der 80er Jahre wie „L.I.S.A. – Der helle Wahnsinn“ bis hin zur Verkörperung der Figur des Iron Man im Marvel Cinematic Universe hat er allen Widrigkeiten getrotzt und sich zu einem der gefragtesten Schauspieler der Gegenwart entwickelt. Seit seinem Ausscheiden aus dem MCU hat sich Downey Jr. an andere Schauspielrollen gewagt, vor allem die Hauptrolle in dem von Christopher Nolan inszenierten Film „Oppenheimer“.
Olivia Newton-John
Wenn du jemals bei einer Pyjamaparty warst, hast du wahrscheinlich „You're the One That I Want“ lippensynchronisiert – Olivia Newton-John und John Travoltas ikonisches Duett aus „Grease“. Obwohl dies sicherlich der Höhepunkt ihrer Karriere war, hatte Olivia viele Jahrzehnte lang eine stabile, erfolgreiche Karriere.
Obwohl die britisch-australische Sängerin mehrere Top-Hits wie „I Honestly Love You“ veröffentlicht hatte, wurde sie durch ihre Rolle als Sandy, die sich vom guten zum unartigen Mädchen verwandelt, bekannt. Newton-John war in der Musik aktiv, hat sich aber auch als Verfechterin der Gesundheit von Frauen und Tierrechten einen Namen gemacht. Im August 2022 verstarb sie leider nach langem Kampf.
Brad Pitt
Es ist kein Wunder, dass Brad Pitt in Shania Twains Hit „That Don’t Impress Me Much“ namentlich erwähnt wurde. Und es ist auch nicht das erste Mal, dass der Schauspieler als Maßstab für die ansehnliche Skala herangezogen wird. Er ist einer der typischen Hollywood-Frauenschwärme.
Pitt erregte erstmals im Film „Thelma & Louise“ die Aufmerksamkeit des Publikums, gefolgt von „Legenden der Leidenschaft“. Er wurde bald zu einem Hollywood-Schwergewicht und trat in Kultklassiker wie „Fight Club“ und „Sieben“ auf. Für seine Rolle in „Once Upon a Time in Hollywood“ gewann er sogar einen Oscar und bewies damit, dass er weit mehr als nur ein hübsches Gesicht ist.
Elisha Cuthbert
Obwohl Elisha Cuthbert schon in jungen Jahren in ihrer Heimat Kanada als Schauspielerin und Moderatorin tätig war, wurde sie als Kim Bauer im amerikanischen Actiondrama „24“ zu einem bekannten Gesicht. Elisha wurde schnell für ihr Aussehen und ihre provokanten Zeitschriftenbeiträge bekannt, ein Ruf, der durch rassige Rollen in Filmen wie „Das Mädchen von nebenan“ und „Tatsächlich… Liebe“ gestärkt wurde.
Sie hatte auch eine Nebenrolle in der Komödie „Old School – Wir lassen absolut nichts anbrennen“, in der sie die Tochter von Mitchs Chef spielte. Cuthbert ist weiterhin als Schauspieler tätig und spielte in Filmen wie „The Ranch“ und „The Cellar“ mit. Im Jahr 2022 spielte sie in dem Film „Friday Afternoon in the Universe“ mit.
Robert Pattinson
Als Robert Pattinson als Edward Cullen in „The Twilight Saga“-Filmen besetzt wurde, hatte er wahrscheinlich nicht damit gerechnet, dass er die Obsession der Millionen treuer „Twihards“ („Twilight“-Superfans) auslösen würde. Es gelang ihm, aus seinem Herzensschwarm auszubrechen, indem er in mehreren von der Kritik gefeierten Independentfilmen mitwirkte.
Dazu gehören „Good Time“ (Regie: die Safdie-Brüder) und „Der Leuchtturm“ (Regie: Robert Eggers). Er hat auch einen Schritt in das Blockbuster-Gebiet gemacht, indem er den Fledermausanzug anzog und Batman im neuesten Reboot der Superheldengeschichte spielte. Pattinson ist heute einer der angesehensten Schauspieler.
Leonardo DiCaprio
Obwohl Leonardo DiCaprio die Kritiker mit seinen bewegenden Darstellungen in Filmen wie „This Boy's Life“ und „Gilbert Grape – Irgendwo in Iowa“ überzeugte, festigte sich sein Ruf als Hollywood-Frauenschwarm in seinen Rollen als Romeo in „William Shakespeares Romeo + Julia“ und als Jack in „Titanic“. Aber das war erst der Anfang für Leo.
DiCaprio hat in von der Kritik gefeierten Filmen wie „Blood Diamond“ und „Django Unchained“ weiterhin sein herausragendes schauspielerisches Können unter Beweis gestellt, doch es war seine herausfordernde Rolle in „The Revenant – Der Rückkehrer“, die ihm schließlich einen Oscar einbrachte. Er ist auch ein leidenschaftlicher Aktivist und nutzt seine Plattform, um das Bewusstsein für den Klimawandel zu schärfen.
Sarah Michelle Gellar
Im Gegensatz zu vielen Herzensbrechern und Stars der 90er Jahre gelang es der Schauspielerin Sarah Michelle Gellar, ihren Fernsehruhm in eine beneidenswerte Filmkarriere umzusetzen. Gellar wurde als Buffy Summers in der Erfolgsserie „Buffy – Im Bann der Dämonen“ zu einer international bekannten Berühmtheit.
Später spielte sie in denkwürdigen Filmen wie „Ich weiß, was du letzten Sommer getan hast“ und dem Kultfilm „Eiskalte Engel“ mit. Zusätzlich zur Synchronsprecherin hat sie auch ihr eigenes Kochbuch und eine Backset-Firma gegründet. Außerhalb der Schauspielerei ist Gellar glücklich mit Freddie Prinze Jr. verheiratet und das Paar hat zwei gemeinsame Kinder.