Esse filme biográfico francês de 2007 mergulha na história real de Jean-Dominique Bauby, jornalista e editor de uma conceituada revista de moda, a Elle. O drama biográfico francês estrela Mathieu Almaric como o editor que fica sofrendo de síndrome do encarceramento após sofrer um derrame. O filme é baseado no próprio livro que Bauby escreveu enquanto estava “preso”. Ele usou um método de piscar os olhos para comunicar as palavras que queria escrever.
O filme ganhou vários prêmios de prestígio e foi indicado para vários outros, como o Globo de Ouro, o Festival de Cannes, o BAFTA, entre outros. É amplamente considerado por muitos críticos como um dos melhores filmes da década e, no Rotten Tomatoes, tem quase 95% de pontuação.
Johnny & June (2005)
Nesse filme de 2005, Joaquin Phoenix estrela como um músico lendário, Johnny Cash. Cash foi um dos maiores cantores country americanos que já existiu e acabou vendendo mais de 90 milhões de discos em todo o mundo. O filme segue a vida dele e é, na verdade, baseado em duas autobiografias de Cash, retratando seu romance com June Carter (interpretada por Reese Witherspoon), além de seu caminho para o estrelato.
O ator se matriculou em seu próprio "campo de treinamento do rock'n' roll". Ele aprendeu a tocar guitarra sozinho e teve aulas de canto rigorosas, muitas vezes passando vergonha no microfone. Sua transformação não aconteceu da noite para o dia! "Johnny & June" arrecadou mais de US$ 187 milhões nas bilheterias, dos quais US$ 23 milhões foram só no fim de semana de estreia. O filme ganhou vários prêmios e foi indicado a muitos outros, incluindo cinco Oscars. Witherspoon ganhou o Oscar de melhor atriz, e Phoenix ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator.
Ray (2004)
Ray Charles, também conhecido como o Gênio, ou Irmão Ray, para aqueles que o conheciam melhor, foi um músico de soul que perdeu a visão durante a infância devido a um glaucoma. O músico foi considerado basicamente o pioneiro da soul music durante a década de 1950, combinando blues, jazz, rhythm and blues e gospel em sua música. No filme de 2004, Jamie Foxx retrata a lenda, que acabou conseguindo três hits em primeiro lugar na parada Billboard Hot 100 ao longo de sua carreira de 30 anos na música.
O filme estreou apenas alguns meses após o falecimento do músico, em 2004. Jamie Foxx ganhou vários prêmios por seu trabalho no papel principal, incluindo o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Ator.
Lincoln (2012)
Steven Spielberg dirigiu e produziu este drama histórico biográfico de 2012, que tem Daniel Day-Lewis como o ex-presidente no auge da Guerra Civil. Com uma nação imersa em derramamento de sangue, o presidente deve seguir adiante com sua decisão que definirá seu legado: a abolição da escravidão e a união da nação. Sally Field interpretou a primeira-dama Mary Todd Lincoln, que faz o melhor para apoiar seu marido em tempos difíceis.
Day-Lewis ganhou vários prêmios por seu papel no filme, incluindo o Globo de Ouro de 2013 e o Oscar de Melhor Ator. O filme foi indicado para um total de sete Globos de Ouro e 12 Oscars. Ele arrecadou mais de US$ 275 milhões nas bilheterias - nada mal, comparado ao orçamento de US$ 65 milhões.
Os Bons Companheiros (1990)
Ray Liotta estrela como o mafioso Henry Hill nesse grande sucesso dirigido pelo lendário Martin Scorsese. Henry Hill foi um notório mafioso que se envolveu em uma das maiores derrubadas da máfia na história quando se tornou informante do FBI. O filme foi baseado no livro "Wiseguy", de Nicholas Pileggi, e é sem dúvida um dos melhores filmes de gângster de todos os tempos. Foram necessários 12 rascunhos para que Scorsese e Pileggi chegassem ao roteiro final.
O filme arrecadou quase US$ 47 milhões nas bilheteiras e possui uma classificação de mais de 95% de aprovação no famoso site de críticas Rotten Tomatoes. Tanto a crítica quanto o público elogiaram o filme e todos os envolvidos, e ele ganhou (e foi indicado para) vários prêmios.
Prenda-Me se For Capaz (2002)
Bem, se quisermos falar de sucessos de bilheteria, precisamos falar de "Prenda-Me se For Capaz", que arrecadou mais de US$ 350 milhões nas bilheterias em 2002. O filme repleto de estrelas é dirigido por Steven Spielberg e estrelado por Leonardo DiCaprio como o vigarista Frank Abagnale, que foi um dos mais notórios impostores que já existiu. Afirma-se que Abagnale assumiu nada menos que oito identidades, incluindo a de piloto de avião, médico, um agente do Bureau de Prisões dos Estados Unidos e advogado.
Também participam do filme Tom Hanks, Christopher Walken, Nathalie Baye e Martin Sheen. No Rotten Tomatoes, o filme tem uma ótima classificação de 96% de aprovação, e Roger Ebert fez uma crítica brilhante, dizendo: "Esse não é um grande filme de Spielberg, mas é um filme que pode ser assistido sem esforço".
Walt nos Bastidores de Mary Poppins (2013)
Esse filme de 2013 é estrelado por Tom Hanks como o infame Walt Disney e gira em torno do desenvolvimento de sua obra-prima de 1964, "Mary Poppins". O filme acompanha a batalha de 20 anos da Disney para obter os direitos de "Mary Poppins". Emma Thompson interpreta a autora P.L. Travers. A escritora era extremamente contra deixar que seu amado romance fosse envolvido em uma produção de Hollywood, mas acabou concordando, embora com bastante relutância.
"Walt nos Bastidores de Mary Poppins" recebeu várias indicações no 67º British Academy Film Awards e recebeu uma indicação para Melhor Trilha Sonora Original no 86º Academy Awards. E, embora o filme não tenha concorrido a Melhor Filme, ou Melhor Atriz naquele ano, ele foi amplamente considerado um dos favoritos para ambos.
A Montanha dos Gorilas (1988)
Sigourney Weaver estrela como Diane Fossey, uma das melhores primatologistas do mundo, que viaja pelo mundo estudando grandes símios e trabalhando para proteger os animais dos caçadores ilegais. Infelizmente, os caçadores furtivos chegam até Fossey (Weaver) e a matam enquanto dorme. Ela é enterrada no mesmo cemitério que muitos dos macacos com os quais trabalhou no passado.
O filme recebeu críticas mistas, mas ganhou vários prêmios, inclusive dois Globos de Ouro: Melhor Atriz e Melhor Trilha Sonora Original. Weaver foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz Principal por seu trabalho no filme.
Não Estou Lá (2007)
"Não Estou Lá" adota uma abordagem interessante para retratar o superastro Bob Dylan. Em vez de ter um único ator para interpretá-lo durante todo o tempo, eles usam diferentes estrelas para diferentes estágios de sua vida. Cate Blanchett, Christian Bale, Heath Ledger, Richard Gere e Marcus Carl Franklin se juntam para interpretar "as muitas vidas de Bob Dylan". Bob Dylan, caso você não saiba, foi um dos compositores mais influentes da história da música moderna.
O título do filme de 2007 foi retirado da gravação das Basement Tapes de Dylan de 1967 com o mesmo nome. Blanchett ganhou um Globo de Ouro por sua atuação e foi indicada para vários outros prêmios, embora o filme só tenha gerado cerca de US$ 20 milhões em receita de bilheteria.
Jobs (2013)
Steve Jobs era um dos homens mais ricos do mundo antes de sua morte em 2011. Nesse filme, o cofundador e CEO da Apple foi retratado por Ashton Kutcher. Ele acompanha Jobs em sua ascensão ao sucesso e mostra como tudo isso afetou sua vida pessoal. Jobs é amplamente conhecido como o pioneiro da revolução dos PCs, ou computadores pessoais, nas décadas de 1970 e 1980. Como a maioria de nós sabe, os líderes desse cenário foram ele e Bill Gates.
Embora o Business Insider tenha descrito a abertura de US$ 6,7 milhões do filme como um fracasso, e ele tenha uma classificação de apenas 26% no Rotten Tomatoes, muitos críticos o elogiaram muito. E mesmo aqueles que não eram grandes fãs do filme em si elogiaram Kutcher por sua atuação.
Milk: A Voz da Igualdade (2008)
Harvey Milk foi o primeiro político abertamente gay da história da Califórnia. Milk não se envolveu na política, nem revelou sua orientação até os 40 anos de idade. O ator Sean Penn mergulhou no retrato de Milk e sua busca para transformar sua região em um refúgio para pessoas LGBT durante os anos 70. O político inicialmente abriu uma loja de câmeras no Castro District antes de entrar para a política. Em 1977, ele se tornou o primeiro homem gay assumido em um cargo público do país.
No filme de 2008, ele é interpretado por Sean Penn, que recebeu o Oscar de Melhor Ator por sua atuação. Josh Brolin interpreta o antecessor de Milk no cargo, Dan White, que acaba assassinando o ativista, motivado por seu ódio por pessoas com orientações sexuais diferentes. O filme foi feito com um orçamento modesto de US$ 1 milhão e recebeu vários prêmios e indicações, incluindo incríveis 8 Oscars.
Bohemian Rhapsody (2018)
"Bohemian Rhapsody" é um filme de 2018, com o mesmo título de uma das músicas mais populares da banda/cantor principal em que se baseia. Rami Malek interpreta Freddie Mercury, o vocalista da lendária banda Queen que lidou com tanto tumulto interno quanto externo em sua carreira efêmera, assim como suas lutas contra o vírus da AIDS.
Malek ganhou um Oscar por seu papel no filme, que arrecadou mais de US$ 900 milhões nas bilheterias, tornando-se o filme de maior bilheteria de todos os tempos, na época de seu lançamento. O filme recebeu críticas mistas tanto de críticos quanto do público, já que tem apenas uma classificação de 60% de aprovação no Rotten Tomatoes.
A Rede Social (2010)
Nesse sucesso de 2010, Jesse Eiesenberg estrela como Mark Zuckerberg, CEO do Facebook, antes de encontrar sua fortuna. Hoje, Zuckerberg tem um patrimônio líquido de mais de US$ 88 bilhões, mas o filme mergulha no fato de que alguns de seus antigos colegas de Harvard o processaram, alegando que a ideia que levou ao que hoje é conhecido como Facebook foi roubada deles. O filme revela o lado mais sombrio de Zuckerberg e sua ambição inigualável.
"A Rede Social" conseguiu oito indicações ao Oscar e ganhou três, incluindo Melhor Roteiro Adaptado. Ele também foi eleito o 27º de 100 em uma lista dos melhores filmes do século, criada por 117 críticos diferentes.
A Teoria de Tudo (2014)
Esse romântico drama biográfico é estrelado por Eddie Redmayne como o lendário físico extraordinário Stephen Hawking. O gênio inglês foi um físico teórico, cosmólogo e autor que era diretor de pesquisa do Centro de Cosmologia Teórica da Universidade de Cambridge na época de sua morte. O filme foi adaptado de um romance de 2007, baseado no relacionamento do cientista com sua esposa, Jane, intitulado: "Travelling to Infinity: My Life with Stephen".
"A Teoria de Tudo" acompanha a ascensão de Hawking na ciência, juntamente com seu diagnóstico e declínio de saúde. O filme recebeu várias críticas positivas, além de cinco indicações ao Oscar. No British Academy Film Awards, foi indicado a dez prêmios. No filme, Redmayne divide a tela com Felicity Jones, Charlie Cox, Emma Watson e Harry Lloyd, entre outros.
Monster (2003)
Charlize Theron está quase irreconhecível na tela em seu papel como a prostituta da Flórida que se tornou assassina em série, Aileen Wuornos, em "Monster". O drama biográfico acompanha a mulher atormentada em seus esforços enquanto é espancada, maltratada e machucada a ponto de transformá-la em uma assassina. É uma história trágica que levanta questões sobre o sistema judiciário americano e o tratamento que as mulheres recebem.
Além de acompanhar seu abuso e sua série de assassinatos, o filme conta a história de sua paixão por outra mulher, interpretada por Christina Ricci. Wuornos acabou sendo executada pelo estado da Flórida por seus crimes, enquanto Theron recebeu um Oscar por sua atuação no papel.
O Lobo de Wall Street (2013)
Leonardo DiCaprio, que também ajudou a produzir o filme, estrela essa produção de 2013 como o corretor de ações Jordan Belfort. O filme conta a história do banqueiro que se tornou criminoso e que se envolveu em fraudes e corrupção em Wall Street, levando-o a um caminho sombrio que terminou atrás das grades. O verdadeiro Belfort se envolveu em alguns cenários bizarros que são assustadoramente semelhantes à forma como são retratados no filme.
Margot Robbie interpreta a esposa do vigarista e Jonah Hill faz o papel de seu parceiro e amigo. O filme arrecadou quase US$ 117 milhões nas bilheterias e foi indicado a cinco Oscars, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor pelo trabalho de Martin Scorsese no filme.
O Jogo da Imitação (2014)
Esse drama histórico tem Benedict Cumberbatch no papel Alan Turing, um criptoanalista que trabalhou para o governo britânico decifrando mensagens da inteligência alemã durante a Segunda Guerra Mundial. O filme acompanha seus esforços para tentar decifrar um código nazista considerado indecifrável. O renomado herói de guerra decifrador de códigos foi essencialmente pioneiro na ciência da computação e na inteligência artificial. Como homossexual, ele também foi condenado criminalmente e enfrentou um tratamento terrível sob a lei homofóbica do Reino Unido.
Em vez de ir para a cadeia, ele optou por terapia hormonal e castração química. No entanto, como a última cena do filme revela, após um ano de terapia, ele cometeu suicídio aos 41 anos.
Os Fugitivos (2006)
Todd Robinson escreve e dirige esse filme neo-noir de 2006 baseado na história dos "Lonely Hearts Killers", Martha Beck e Raymond Fernandez. Jared Leto estrela como Fernandez, ao lado de Salma Hayek como Beck, para retratar o casal que aterrorizou o país em uma onda de crimes, assassinando mais de uma dúzia de mulheres na década de 1940. Embora o casal tenha sido condenado por apenas um assassinato, eles eram suspeitos de serem responsáveis por 20 vítimas durante a onda de crimes entre 1947 e 1949.
Infelizmente, o filme rendeu menos de US$ 3 milhões nas bilheterias, não muito mais do que o salário de uma das estrelas. John Travolta também participou do filme, interpretando um dos detetives que está perseguindo o casal.
Alma de Herói (2003)
Esse filme esportivo americano de 2003 é baseado no livro best-seller de 1995 com o mesmo nome, escrito por Laura Hillenbrand. O filme é dirigido (e escrito) por Gary Ross e gira em torno de um cavalo de corrida campeão chamado Seabiscuit, durante a Grande Depressão. O lendário cavalo foi negligenciado e completamente subestimado e nunca foi considerado um cavalo de corrida adequado. Após seu sucesso inesperado, ele se tornou um símbolo de esperança e força durante a Grande Depressão.
O filme é estrelado por Tobey Maguire, Jeff Bridges e Chris Cooper, e conta com a participação de Elizabeth Banks. Foi indicado a sete Oscars, incluindo o prêmio de Melhor Filme e Melhor Roteiro. A cinematografia do filme recebeu muitos elogios próprios, incluindo uma indicação ao Oscar e uma vitória da American Society of Cinematographers.
O Mestre das Armas (2006)
Esse filme de 2006 foi feito com um orçamento de apenas US$ 4,3 milhões, dos quais US$ 1,3 milhão foi destinado ao salário do astro Jet Li. O filme foi dirigido por Ronnie Yu e apresenta Li como um mestre das artes marciais e cofundador da Chin Woo Athletic Association em Xangai, Huo Yuanjia. O especialista em artes marciais tornou-se um herói na China por derrotar lutadores estrangeiros em competições altamente divulgadas em uma época em que a independência chinesa estava ameaçada pelo imperialismo estrangeiro.
Os críticos e o público, em sua maioria, consideram o filme um sucesso, e ele tem um índice de aprovação de 73% no Rotten Tomatoes. Entretanto, os descendentes de Huo Yuanjia não ficaram satisfeitos com a forma como o filme fez com que seus ancestrais parecessem violentos. De fato, eles ficaram tão insatisfeitos que decidiram processar os cineastas.
Invencível, ou (2006)
Mark Wahlberg estrela esse drama atlético sobre um barman/professor de ensino médio de 30 anos chamado Vince Papale, que realiza o sonho de sua vida de se tornar um jogador de futebol americano profissional quando tem a chance de jogar pelo Philadelphia Eagles. Embora Papale nunca tenha marcado um touchdown na NFL, como o filme retrata, ele era bom o suficiente para impressionar o técnico dos Eagles.
Infelizmente, deixando o futebol profissional de lado, Papale leva uma vida bastante comum, mas se vê como um fracasso, assim como sua esposa, que decide partir. Posteriormente, ele consegue uma vaga como kicker nos Eagles, que prosseguem perdendo os seis primeiros jogos da pré-temporada com seu novo kicker. O filme tem um índice de aprovação de 72% no Rotten Tomatoes.
J. Edgar (2011)
Leonardo DiCaprio estrela esse drama biográfico de 2011 sobre J. Edgar Hoover, chefe do FBI por quase cinco décadas. Hoover assumiu o controle da organização pela primeira vez em 1919, e o filme acompanha sua ascensão ao poder e sua conturbada vida pessoal. O Hoover da vida real foi diretor do Federal Bureau of Investigation (FBI) por 48 anos e foi considerado o arquiteto do FBI. Inicialmente, a organização era uma ala bastante fraca do governo federal, mas, com seu trabalho, tornou-se uma das mais fortes agências de investigação.
Dirigido por Clint Eastwood, o filme também conta com Naomi Watts, Josh Lucas, Judi Dench e Armie Hammer. DiCaprio foi indicado ao Globo de Ouro, e tanto ele quanto Hammer foram indicados ao Screen Actors Guild Awards. O filme também entrou na lista dos dez melhores do National Board of Review.
Jogos do Poder (2007)
Tom Hanks interpreta o congressista Charlie Wilson, festeiro dos anos 1980, nessa comédia dramática biográfica de 2007, também estrelada por Julia Roberts e Philip Seymour Hoffman. O filme foi adaptado de um romance intitulado "Charlie Wilson's War: The Extraordinary Story of the Largest Covert Operation in History", escrito por George Criley III em 2003. Charlie Wilson trabalhou junto com o agente da CIA Gust Avrakotos para formular a Operação Cyclone, um programa criado para organizar e apoiar os jihadistas afegãos durante a Guerra Soviético-Afegã.
Embora o filme tenha sido indicado a sete Oscars e cinco Globos de Ouro, incluindo o de Melhor Filme, ele não venceu em nenhuma das categorias. Também foi indicado a vários outros prêmios e tem uma aprovação de 82% no Rotten Tomatoes.
A Fera do Rock (1989)
Dennis Quaid interpreta o falecido Jerry Lee Lewis nesse filme de 1989 sobre a ascensão do astro da música à fama do rock-and-roll e seu casamento incestuoso e altamente controverso com sua prima, interpretada por Winona Ryder, que tinha apenas 13 anos na época do casamento (que ocorreu no Mississippi). Além de seu casamento altamente divulgado e controverso, Lewis já foi considerado o rosto do rock'n'roll e um dos pianistas mais influentes do século XX.
Na verdade, Lewis regravou várias de suas músicas da década de 1950 para a trilha sonora do filme, incluindo a faixa-título "Great Balls of Fire". Ryder ganhou um prêmio de melhor artista jovem estrelando um filme no Young Artist Awards em 1990. O filme foi um fracasso de bilheteria, arrecadando pouco mais de US$ 13 milhões em todo o mundo.
Gia - Fama e Destruição (1998)
Angelina Jolie estrela como uma aspirante a supermodelo, Gia Marie Carangi, nesse filme da HBO feito para a TV em 1998. O filme acompanha o momento em que Carangi se muda da Filadélfia para a cidade e imediatamente consegue uma grande oportunidade. Infelizmente, a vida que ela encontra vem acompanhada do vício em drogas, o que a leva a um caminho sombrio que termina com ela pegando AIDS por ingerir heroína. Grande parte do filme revela a vida real de Gia, que, no auge de sua carreira durante os anos 70 e 80, entrou em declínio devido à dependência de drogas. Ela morreu tragicamente de complicações relacionadas à AIDS.
Angelina Jolie ganhou um Globo de Ouro por sua atuação, assim como a atriz coadjuvante Faye Dunaway, que interpretou o papel da famosa agente de modelos Wilhemina Cooper. O filme também ganhou o Emmy de Melhor Edição de Imagem em uma Minissérie ou Filme de Câmera Única.
Um Tiro Para Andy Warhol (1996)
Esse filme de 1996 é baseado na vida da escritora feminista radical Valerie Solanas. A atriz Lili Taylor retrata Solanas durante o período sombrio e problemático de sua vida que a levou a assassinar Andy Warhol. A história conta que, depois que Solanas se sentiu rejeitada por Warhol, ela tentou publicar seu livro pela editora francesa Maurice Girodias. Após uma confusão sobre os direitos, ela se sentiu compelida a matar Warhol por achar que ele e Giordas estavam conspirando contra ela.
Após uma avaliação de saúde mental, Solanas foi declarada mentalmente instável e transferida para a ala prisional do Hospital Elmhurst. O filme foi exibido pela primeira vez em 1996 no Festival de Cannes, com críticas principalmente positivas, e tem um índice de aprovação de 75% dos críticos no Rotten Tomatoes. Ele tem a mesma pontuação em outro site de avaliação, o Metacritic.
JFK - A Pergunta Que Não Quer Calar (1991)
Esse thriller político de 1991 foi dirigido por Oliver Stone e aborda os eventos que levaram ao assassinato do ex-presidente John F. Kennedy. O filme é estrelado por Kevin Costner como o promotor público de Nova Orleans Jim Garrison, que liderou a investigação contra Lee Harvey Oswald. Em meio à investigação, Jim Garrison enfrenta uma surpreendente resistência do governo, o que o leva a encerrá-la e reabri-la posteriormente.
"JFK - A Pergunta Que Não Quer Calar" foi adaptado do livro de 1988, "On the Trail of the Assassins", escrito por Jim Garrison. Embora tenha sido considerado um tanto controverso, foi aclamado pela crítica e indicado a oito prêmios da Academia, incluindo Melhor Diretor e Melhor Filme. Foi o sexto filme de maior bilheteria do ano em 1991.
Erin Brockovich - Uma Mulher de Talento (2000)
Julia Roberts estrela o filme de 2000 baseado na vida de Erin Brockovich, que se esforçou para expor os erros da gigante corporação do setor de energia Pacific Gas & Electric Company. Brockovich encontrou evidências de que a corporação era responsável pelo adoecimento de pessoas da região e fez tudo o que podia, a partir de sua posição como assistente jurídica, para mostrar ao público o que eles estavam fazendo.
Roberts ganhou um Oscar por sua atuação no papel principal, embora o filme tenha recebido críticas mistas. Ainda assim, acabou arrecadando mais de US$ 257 milhões nas bilheterias.
The Doors - O Filme (1991)
Esse filme de 1991 gira em torno da vida de Jim Morrison, interpretado por Val Kilmer, juntamente com o resto da banda The Doors, e seu estilo de vida rock-and-roll que incluía muitas drogas, sexo e álcool. Os membros verdadeiros da banda não ficaram muito satisfeitos quando o filme foi lançado, pois não gostaram da maneira como Morrison foi retratado. Lá se foi a tentativa de Kilmer!
Meg Ryan divide a tela com Kilmer para interpretar a ex-companheira de Morrison, Pamela Courson, na produção. Com uma bilheteria de apenas US$ 34 milhões contra um orçamento de US$ 38 milhões, o filme definitivamente fracassou nas bilheterias, embora tenha ganhado alguma força mais tarde e tenha se tornado um filme cult.
Um Sonho Possível (2009)
Sandra Bullock estrela esse premiado filme baseado na vida do jogador de futebol americano Michael Oher, interpretado por Quinton Aaron, e da mulher que o apoiou durante todo o processo, Leigh Ann Tuohy (Bullock), e que ajudou a dar início à sua carreira no futebol americano profissional.
O filme foi lançado em 2009 e foi adaptado de um romance homônimo de 2006 de Michael Lewis. Bullock ganhou um Oscar por sua atuação como Tuohy, e "Um Sonho Possível" concorreu ao prêmio de Melhor Filme. O filme arrecadou mais de US$ 300 milhões nas bilheterias.
Hitchcock (2012)
Esse filme de 2012 é estrelado por Anthony Hopkins como o lendário diretor Alfred Hitchcock e acompanha o relacionamento dele com sua esposa, interpretada por Helen Mirren. O filme retrata o "Mestre do Suspense" e a escolha mais ousada de sua carreira, dirigindo "Psicose". O diretor ficou famoso por financiar seu próprio filme e quase destruiu seu casamento no processo.
Mesmo que o filme fosse sobre ícones da indústria e estrelado por eles, não teve um bom desempenho nas bilheteiras. Tanto os críticos quanto o público tiveram opiniões mistas em suas análises, já que atualmente o filme tem uma classificação de cerca de 60% de aprovação no Rotten Tomatoes. Ele foi chamado de "uma diversão contagiante" e "inteligente e divertido". Foi indicado a vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Maquiagem e Penteado.
Ali (2001)
"Voe como uma borboleta, ferroe como uma abelha", disse Muhammad Ali, um dos maiores boxeadores que o mundo já viu, mas também alguém que, como a maioria das pessoas, lidou com vários demônios internos. O filme acompanha Ali em sua busca para encontrar Deus, o que o leva a se converter ao islamismo (que é, na verdade, como ele recebeu seu famoso nome).
Will Smith interpreta o boxeador na tela no filme de 2001 que recebeu críticas positivas, mas não vendeu muitos ingressos. Smith foi indicado ao Oscar de Melhor Ator, assim como seu colega Jon Voight.
Sete Dias com Marilyn (2011)
Esse drama de 2011 é estrelado por Michele Williams, que interpreta o papel de Marilyn Monroe no final dos anos 50, em uma semana de lua de mel com seu novo marido, o famoso dramaturgo Arthur Miller. Apesar de estar em uma região rural tranquila, o estresse do showbiz leva a atriz a um perigoso estado de exaustão.
As críticas do filme foram, em sua maioria, positivas, com quase todos elogiando o desempenho de Williams. Além do Globo de Ouro, ela ganhou vários outros prêmios por interpretar a sensual superestrela, incluindo o prêmio de Melhor Atriz no Hollywood Film Festival de 2011, e foi indicada para vários outros.
127 Horas (2010)
Nesse emocionante filme biográfico, James Franco interpreta o alpinista Aron Ralston, que se encontra em uma situação bastante terrível em um cânion em Utah, em 2003. O aventureiro estava explorando a área quando uma pedra o prendeu em uma fenda estreita e isolada - e ele não havia dito a ninguém para onde estava indo. O que ele faz para sair de lá é realmente horrível. Mas, felizmente, ele sobreviveu para contar a história.
O filme acompanha a luta de Ralston (Franco) para sobreviver em um calor extremo, com nada além de uma única garrafa de água para mantê-lo vivo. O filme foi indicado a três Globos de Ouro e tem um índice de aprovação de 93% no Rotten Tomatoes.
Uma Mente Brilhante (2001)
Russell Crowe estrela como John Nash nesse filme de 2001 sobre o ganhador do Prêmio Nobel e do Prêmio Abel por seu notável trabalho na teoria dos jogos. Dirigido por Ron Howard e escrito por Akiva Goldsman, foi inspirado em um livro best-seller de Sylvia Nasar, de 1998, que foi indicado ao Prêmio Pulitzer.
O filme ganhou quatro prêmios da Academia, incluindo Melhor Diretor, Filme, Roteiro Adaptado e Atriz Coadjuvante. Crowe também concorreu ao prêmio de Melhor Ator por sua atuação. Jennifer Connelly também recebeu vários elogios por seu trabalho no filme.
Sniper Americano (2014)
Bradley Cooper interpreta o fuzileiro naval norte-americano Chris Kyle nesse filme de 2014 dirigido por Clint Eastwood. O filme, que é baseado na autobiografia de Kyle, acompanha o atirador considerado o mais mortal da história militar, com mais de 255 mortes registradas em suas quatro passagens pelo serviço militar.
"Sniper Americano" foi indicado a seis prêmios diferentes na 87ª edição do Oscar, incluindo o de Melhor Ator pelo trabalho de Cooper no filme. Ele arrecadou mais de US$ 547 milhões, tornando-se o filme de maior bilheteria do ano e também o filme de maior bilheteria do diretor até o momento. No Google, mais de 92% dos usuários gostaram do filme.
O Pianista (2002)
Roman Polanski produz e dirige esse drama de guerra biográfico de 2002 baseado em um livro homônimo de 1946, que é um livro de memórias do Holocausto escrito pelo pianista e compositor Władysław Szpilman. O pianista, enquanto mantinha música viva, conseguiu se esconder dos nazistas, mas tragicamente perdeu toda a sua família nos campos de concentração. Szpilman é interpretado por Adrien Brody, que foi elogiado por seu trabalho no papel.
O filme em si também recebeu vários prêmios e indicações, incluindo a vitória como Melhor Diretor no 75º quinto Oscar, no qual Brody também recebeu o prêmio de Melhor Ator. Brody também foi indicado ao Globo de Ouro daquele ano. O filme arrecadou mais de US$ 120 milhões nas bilheterias, com um orçamento de US$ 35 milhões.
Capote (2005)
Truman Capote foi um dramaturgo e romancista americano responsável pela criação de vários clássicos da literatura. Talvez uma de suas obras mais famosas seja a novela de 1958, "Bonequinha de Luxo", que se tornaria a base do lendário filme estrelado por Audrey Hepburn. Os primeiros escritos de Capote ampliaram o gênero gótico sulista. Suas obras, como "A Sangue Frio" e "Bonequinha de Luxo", foram extremamente influentes na literatura americana.
"Capote" acompanha o escritor, interpretado por Philip Seymour Hoffman, em seu trabalho na obra "A Sangue Frio". O filme foi lançado em 2005, no dia do aniversário de Capote, e recebeu vários prêmios e indicações. Hoffman ganhou mais de uma dúzia de prêmios somente por sua atuação no filme, incluindo o Oscar de Melhor Ator.
Entre Dois Amores (1985)
Meryl Streep estrela como Karen Blixen neste drama romântico de 1985 com três horas de duração. Mas, apesar de ser muito longo, recebeu 17 prêmios da Academia, incluindo o de melhor diretor para Sydney Pollack. Blixen, uma mulher rica e solteira, é enganada por seu novo marido, que age pelas costas dela e gasta seu dinheiro em uma plantação de café.
Street se encontra com um belo caçador, Denys, interpretado por Robert Redford, e começa um caso ardente. Infelizmente, Denys também não é exatamente a pessoa que Blixen esperava, portanto, embora seja classificado como um romance, não é necessariamente um romance com final feliz.
Estrelas Além do Tempo (2016)
Esse filme de 2016 conta a história das heroínas desconhecidos por trás da jornada de John Glenn ao espaço. É estrelado por Taraji P. Henson como Katherine Johnson, bem como por Octavia Spencer e Janelle Monáe. As três mulheres trabalharam como matemáticas para a NASA e foram responsáveis pela criação dos códigos que deram início a toda a missão em 1962. A matemática lutou contra o racismo e o sexismo e, ao mesmo tempo, trabalhou nos cálculos necessários para os primeiros lançamentos de ônibus espaciais nas décadas de 1950 e 60. Um prédio inteiro foi batizado com o nome de Katherine Johnson no Centro de Pesquisa Langley da NASA.
O filme arrecadou cerca de US$ 170 milhões e foi o filme de maior bilheteria incluído entre os indicados a Melhor Filme no 89º Oscar, em que concorreu a três prêmios, incluindo uma indicação a Melhor Atriz Coadjuvante pelo trabalho de Spencer na produção.
Apollo 13 - Do Desastre ao Triunfo (1995)
Esse filme de 1995 é estrelado por Tom Hanks como um dos astronautas da desastrosa missão Apollo 13 à Lua. O filme conta a história da missão lunar de 1970, liderada pelo astronauta Jim Lovell (Hanks). Embora pareça que a missão terminará em um desastre, os homens voltam para casa em segurança, mas não antes de lidar com o caos no espaço.
O filme arrecadou mais de US$ 355 milhões nas bilheterias e tem um índice de aprovação de 96% no Rotten Tomatoes. Recebeu vários prêmios, incluindo dois Oscars de Melhor Som e Melhor Edição de Filme, e foi indicado para mais sete.
A Despedida (2019)
Essa comédia dramática de 2019 acompanha uma família sino-americana (baseada nas experiências da escritora/diretora Lulu Wang) que se esforça para se reunir pela última vez com sua avó quando descobrem que ela tem pouco tempo de vida devido a um câncer de pulmão terminal. A atriz Awkwafina canaliza as experiências reais da diretora Wang e sua viagem à China para se despedir de sua avó que está morrendo. Curiosidade: a avó de Wang ainda está viva.
O filme teve um orçamento de US$ 3 milhões e conseguiu arrecadar mais de US$ 22 milhões nas bilheterias. Ele tem um índice de aprovação de 98% no Rotten Tomatoes, um dos mais altos da lista até agora. Awkwafina ganhou um Globo de Ouro de Melhor Atriz por seu trabalho como Lulu no filme.
Doentes de Amor (2017)
Zoe Kazan é a estrela desse drama romântico de Judd Apatow sobre um jovem casal que vem de mundos muito diferentes e precisa enfrentar dificuldades incríveis juntos. Kazan interpreta a estudante de graduação Emily V Gordon, que se apaixona por um homem de uma família muçulmana tradicional no filme indicado ao Oscar. Enquanto Kazan interpreta Gordon, Kumail Nanjiani, na verdade, interpreta a si mesmo em um relato biográfico de seu relacionamento com sua atual esposa.
"Doentes de Amor" estreou no Sundance em 2017 e foi indicado a vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Roteiro Original. Ganhou o prêmio Critics Choice de Melhor Comédia em 2018. Arrecadou US$ 56 milhões contra um orçamento de US$ 5 milhões e foi um dos filmes mais aclamados pela crítica do ano.
A Luta pela Esperança (2005)
Esse filme de 2005 conta a história do boxeador James Braddock, interpretado por Russell Crowe. Braddock era um competidor promissor na década de 1920, mas sua carreira foi interrompida após uma lesão. Porém, na década de 1930, ele teve um retorno surpreendente, o que foi uma boa notícia para um país desesperado por isso em meio à Grande Depressão. Braddock ficou famoso por seu estilo mortal de contra-ataque, seu poderoso soco de direita e seu queixo de ferro.
O filme arrecadou mais de US$ 100 milhões nas bilheterias e recebeu três indicações ao Oscar. Ele tem um índice de aprovação de 80% no Rotten Tomatoes, 69% no Metacritic e estreou com críticas majoritariamente positivas.
O Escafandro e a Borboleta (2007)
Esse filme biográfico francês de 2007 mergulha na história real de Jean-Dominique Bauby, jornalista e editor de uma conceituada revista de moda, a Elle. O drama biográfico francês estrela Mathieu Almaric como o editor que fica sofrendo de síndrome do encarceramento após sofrer um derrame. O filme é baseado no próprio livro que Bauby escreveu enquanto estava "preso". Ele usou um método de piscar os olhos para comunicar as palavras que queria escrever.
O filme ganhou vários prêmios de prestígio e foi indicado para vários outros, como o Globo de Ouro, o Festival de Cannes, o BAFTA, entre outros. É amplamente considerado por muitos críticos como um dos melhores filmes da década e, no Rotten Tomatoes, tem quase 95% de pontuação.
O Escândalo (2019)
John Lithgow estrela como o ex-presidente da Fox News, Roger Ailes, que foi forçado a se demitir da emissora após ser acusado de assédio sexual por várias mulheres que trabalharam para ele. Margot Robbie, Charlize Theron (que interpreta Megyn Kelly) e Nicole Kidman (que interpreta Gretchen Carlson) contracenam com Lithgow. Theron está assustadoramente parecida com Megyn Kelly. A famosa âncora foi uma das figuras-chave do movimento #metoo e esteve envolvida na reorganização completa da administração da Fox.
O filme foi lançado em 2019 e recebeu várias indicações a prêmios importantes, incluindo o Oscar de Melhor Atriz e Melhor Atriz Coadjuvante pelo trabalho de Theron e Robbie no filme. Os estilistas de maquiagem e cabelo ganharam o Oscar de Melhor Maquiagem e Penteado.
Capitão Phillips (2013)
Esse filme de 2013 retrata Tom Hanks como um marinheiro mercante cujo barco foi sequestrado por piratas somalis em 2009. O filme foi bem nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 218 milhões com um orçamento de US$ 55 milhões. O capitão na vida real era um marinheiro mercante e autor que serviu como capitão do MV Maersk Alabama durante seu sequestro por piratas somalis em 2009.
"Capitão Phillips" tem um impressionante índice de aprovação de 93% no Rotten Tomatoes e foi indicado a seis Oscars e quatro Globos de Ouro, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator pela atuação de Hanks. Aqueles que realmente estavam a bordo do Maersk Alabama quando ele foi sequestrado dizem que o filme retrata o capitão como sendo muito mais heroico do que ele realmente foi.
O Aviador (2004)
"O Aviador" é estrelado por Leonardo DiCaprio como Howard Hughes. Dirigido por Martin Scorsese e com um elenco repleto de estrelas (incluindo Cate Blanchett como Katharine Hepburn e Kate Beckinsale como Ava Gardner). O filme apresenta o relato realista do bilionário, cineasta e magnata da aviação Howard Hughes e seus casos com algumas das mulheres mais importantes de Hollywood na época e suas fobias atormentadas.
Indicado a onze prêmios da Academia, o filme acompanha Hughes (DiCaprio), piloto e diretor recordista, em sua jornada rumo ao sucesso, de 1927 a 1947. O filme também apresenta uma visão do declínio de sua saúde mental, devido à sua batalha contra o TOC grave. DiCaprio ganhou o Oscar de Melhor Ator por seu trabalho no filme, que venceu e foi indicado a vários outros prêmios de prestígio.
Sully: O Herói do Rio Hudson (2016)
Clint Eastwood dirige esse filme biográfico de 2016 que conta a história do piloto aposentado Chelsey Sullenberger, interpretado por Tom Hanks. Ele acompanha os eventos angustiantes do voo 1549 da US Airways, no qual o piloto teve de realizar um pouso de emergência e acabou salvando mais de 150 vidas. O avião foi atingido por pássaros, mas o calmo Sully conseguiu pousar o avião no topo do Rio Hudson, em Nova York.
"Sully: o Herói do Rio Hudson" arrecadou mais de US$ 240 milhões nas bilheterias e recebeu críticas positivas da maioria dos críticos. Ele também tem uma nova pontuação de 85% no Rotten Tomatoes, com base em mais de 335 críticas. Tom Hanks ganhou o prêmio Hollywood Film Award por seu trabalho no papel em novembro de 2016.
Duelo de Titãs (2000)
"Duelo de Titãs" é um filme de 2000 baseado na história de Herman Boone, retratado pelo ícone do cinema Denzel Washington. Boone é um dos primeiros técnicos afro-americanos em um time de futebol americano de uma escola secundária (recém-integrada) no início da década de 1970. O filme o acompanha em sua luta para fazer o melhor que pode como técnico, enquanto enfrenta o racismo de todos os lados.
Washington ganhou o BET Award de Melhor Ator em 2001, bem como o Black Reel Award do mesmo ano. As críticas ao filme foram mistas, mas principalmente positivas, e ele arrecadou mais de US$ 115 milhões nas bilheterias.
Voando Alto (2015)
Hugh Jackman é o protagonista desse filme de 2015 baseado na vida de Michael "Eddie" Edwards, um saltador de esqui olímpico britânico que, em 1998, tornou-se o primeiro competidor em várias décadas a representar a Grã-Bretanha em saltos de esqui nas Olimpíadas. Taron Egerton interpreta Edwards, enquanto Jackman faz o papel do técnico Bronson Peary.
O filme se tornou a maior bilheteria do ano no Reino Unido, com quase US$ 13 milhões, e mais de US$ 45 milhões em todo o mundo. Com quase 200 críticas no Rotten Tomatoes, o filme tem um índice de aprovação estável de 82%. Taron Egerton foi indicado para o Teen Choice Award em 2016 por seu trabalho no filme.
Che: O Argentino (2008)
Benicio Del Toro estrela como o médico argentino que se torna revolucionário, Che Guevara, na primeira parte desse filme de 2008. A primeira parte é conhecida como "O Argentino" e rendeu a del Toro o prêmio de Melhor Ator no Festival de Cinema de Cannes daquele ano. O filme acompanha a queda de Che na Bolívia. O revolucionário foi executado pelo exército boliviano em 1967. Desde sua morte, ele é considerado um herói para os marxistas e para a luta contra o imperialismo.
O filme recebeu críticas mistas entre os críticos e o público, e o USA Today escreveu que "com sua beleza lírica e atuações fortes, o filme pode ser fascinante. É a duração excessiva e as cenas desconexas que também o tornam enlouquecedor". O filme tem apenas cerca de 67% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em mais de 130 críticas.
No Limite, a História de Ernie Davis (2008)
Esse filme esportivo americano de 2008 conta a história do primeiro afro-americano a ganhar o Troféu Heisman. Ernie Davis é interpretado por Rob Brown, nesse filme que aborda o racismo e a discriminação dentro do atletismo profissional em um determinado período de tempo.
Infelizmente, o filme arrecadou pouco menos de US$ 10 milhões em um orçamento de US$ 40 milhões, embora tenha recebido críticas positivas da maioria dos críticos. O consenso geral no Rotten Tomatoes é de que ele está um pouco acima da média, com uma classificação de aprovação de 6,2 de 10. No Metacritic, o filme tem a mesma pontuação, apenas 58.
Invictus (2009)
Um ícone interpretando um ícone nesse filme de 2009, estrelado por Morgan Freeman como Nelson Mandela, recém-saído da prisão após quase três décadas atrás das grades por crimes que não cometeu. Matt Damon também estrela o filme que acompanha os eventos da Copa do Mundo de Rúgbi de 1995 e a tensão racial que a cercou. Ao sair da prisão, Mandela, como líder do ANC, tornou-se presidente da África do Sul e conduziu a nação para fora da sombria e dolorosa era do Apartheid.
O filme recebeu críticas positivas da maioria dos críticos e tem um índice de aprovação de 76% no Rotten Tomatoes. Tanto Morgan Freeman quanto Matt Damon foram indicados ao Oscar por seu trabalho no filme.
Alcatraz: Fuga Impossível (1979)
Clint Eastwood estrela esse thriller de 1979 que conta a história da fuga de 1962 da prisão de segurança máxima da Ilha de Alcatraz, na Baía de São Francisco. Eastwood interpreta o prisioneiro Frank Morris, que faz amizade com outros prisioneiros e acaba elaborando um plano de fuga que leva ao infame evento. Morris foi condenado aos 13 anos e, no final da adolescência, entrou e saiu da prisão por posse de narcóticos e assalto à mão armada. Morris foi considerado desaparecido e presume-se que tenha se afogado após a grande tentativa de fuga de Alcatraz.
O filme foi amplamente considerado como um dos melhores do ano, e as críticas foram, em sua maioria, positivas. No Rotten Tomatoes, 23 críticos deram ao filme um índice de aprovação de 96% - mais alto do que a maioria dos outros da lista.
A Noviça Rebelde (1965)
Julie Andrews é a estrela desse clássico de 1965 dirigido por Robert Wise. O filme conta a história da Baronesa von Trapp, que trabalhou como governanta para um capitão militar austríaco e acabou descobrindo muito mais do que imaginava. Ela se apaixona tanto por ele quanto por seus filhos e os dois se casam. Tudo isso acontece, é claro, no meio da guerra, da qual eles estão tentando escapar.
O filme ganhou cinco Oscars, incluindo o prêmio de Melhor Diretor e o estimado prêmio de Melhor Filme. Ele foi preservado no National Film Registry por ser "cultural, histórica ou esteticamente significativo".
Touro Indomável (1980)
"Touro Indomável" é um drama esportivo biográfico de 1980 dirigido pela lenda do cinema, Martin Scorsese. O filme foi adaptado de um romance de mesmo nome publicado em 1970 por Jake LaMotta e conta a história de um boxeador profissional com sérios problemas de controle de raiva (LaMotta.) LaMotta era um lutador rude e chegou a ser acusado de fazer bullying. Ele estava constantemente envolvido em brigas e lutas fora dos ringues.
No filme, LaMotta é interpretado por Robert De Niro, que ganhou o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Ator por sua atuação. O filme também ganhou o Oscar de Melhor Edição de Filme e foi indicado a outros seis, além de vários outros prêmios.
Spartacus (1960)
Stanley Kubrick dirige esse drama histórico de 1960, estrelado por Kirk Douglas no papel-título, o líder de uma revolução da Terceira Guerra Servil. O filme é o único de Kubrick em que ele não teve controle criativo total e, mesmo assim, ganhou quatro Oscars e é o filme de maior bilheteria da história do Universal Studio. O gladiador trácio liderou uma revolta de escravos com um exército de dezenas de milhares de homens. Ele derrotou as forças romanas mais de meia dúzia de vezes, enquanto marchava com seu povo para cima e para baixo na península italiana. Ele foi morto em abril de 71 a.C
"Spartacus" ganhou o Oscar de Melhor Fotografia, Figurino, Direção de Arte e Ator Coadjuvante, pelo trabalho de Peter Ustinov como Lentulus Batiatus. Em 2017, a Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos o considerou culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo e o preservou no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos.
Um Dia de Cão (1975)
No início da década de 1970, um homem chamado John Wojtowicz se comprometeu a roubar um banco para pagar a operação de mudança de sexo de seu namorado. Infelizmente, as coisas não saíram como ele esperava, e tudo ficou um pouco fora de controle, a ponto de resultar em um impasse com várias organizações policiais. Wojtowicz nasceu na cidade de Nova York em 1945 e teve uma vida basicamente normal. Depois de voltar do serviço militar no Vietnã, começou a trabalhar no Chase Manhattan Bank.
"Um Dia de Cão" foi lançado em 1975 e é estrelado por Al Pacino como Wojtowicz. Indicado a sete Globos de Ouro e seis Oscars, e vencedor do prêmio de Melhor Roteiro Original, o filme foi preservado pela Biblioteca do Congresso em 2009.
Selena (1997)
Jennifer Lopez estrela em seu papel de destaque nesse drama biográfico de 1997 sobre a falecida estrela pop Selena. Ela era uma musicista em ascensão, com um futuro promissor pela frente. Infelizmente, sua vida terminou em tragédia, quando alguém muito próximo se voltou contra ela e acabou matando-a. Selena Quintanilla-Perez foi a rainha da música latina. Ela alcançou a fama depois que seu pai descobriu seu incrível talento vocal e rítmico. Ela tinha apenas 23 anos na época de sua morte.
Na época, não tínhamos ideia de como Lopez seria uma estrela brilhante por si só, mas ela arrasou no papel de Selena e foi até indicada ao Globo de Ouro de Melhor Atriz em Musical ou Comédia.
La Bamba (1987)
Essa biografia de 1987 acompanha Lou Diamond Phillips como o astro do rock chicano Ritchie Valens. O filme acompanha a ascensão do astro, de um típico garoto do ensino médio ao topo das paradas da Billboard, juntamente com seu relacionamento com a namorada da época, que inspirou sua música, "Donna". O músico americano, de ascendência mexicana, foi muito influenciado pela música Mariachi e acabou criando o gênero de música chicano rock. Seu hit "La Bamba" sempre será um dos favoritos.
A vida de Valens, assim como no filme, terminou de forma trágica, em um acidente de avião que não deixou sobreviventes. O filme arrecadou mais de US$ 50 milhões nos EUA e recebeu críticas positivas, incluindo uma aprovação de 91% dos críticos no Rotten Tomatoes.
O Mundo de Andy (1999)
Jim Carrey estrela como o excêntrico artista Andy Kaufman nessa comédia dramática biográfica de 1999. A história refaz os passos do astro desde a infância até a fama, quando ele começou a aparecer em programas importantes como "SNL" e "Taxi". O comediante era conhecido por suas performances bizarras e por sua crítica à ideia de performance "falsa". Sua apresentação mais notável foi quando colocou uma plateia inteira em um ônibus, deu-lhes leite e biscoitos e continuou o show no dia seguinte na balsa de Staten Island.
Carrie ganhou o prêmio Globo de Ouro de Melhor Ator por seu trabalho no filme, o que o tornou o segundo consecutivo depois de atuar em "O Show de Truman". As críticas parecem ser bastante mistas, e o filme tem apenas 63% de aprovação no Rotten Tomatoes e 58/100 no Metacritic.
Donnie Brasco (1997)
Johnny Depp interpreta o agente do FBI Joseph D. Pistone, que se infiltrou na máfia e acabou formando uma amizade verdadeira com alguns dos membros mais infames da história, como Lefty Ruggiero (Al Pacino). Nascido Joseph D. Pistone, o ex-agente do FBI se infiltrou entre 1976 e 1982 como parte de uma grande operação de desmantelamento da família criminosa Bonnano e da família Colombo, duas das cinco famílias mafiosas mais poderosas de Nova York na época.
88% dos críticos concordam que o filme é excelente, e ele rendeu quase US$ 125 milhões contra um orçamento de apenas US$ 35 milhões. Recebeu vários prêmios, inclusive o Oscar de Melhor Roteiro Adaptado. As críticas foram principalmente positivas, especialmente em relação às atuações de Pacino e Depp, ambos considerados "em sua melhor forma" pelo Salon.com.
Malcolm X (1992)
Denzel Washington estrela como o ministro e ativista de direitos humanos Malcolm X, mais lembrado por seu trabalho na Nação do Islã, nesse drama biográfico de 1992. O filme acompanha X durante seus ensinamentos, até sua conversão religiosa e seu assassinato em 1965. Malcolm X tornou-se uma figura icônica do pan-africanismo durante a luta pelos direitos civis. Ele foi tragicamente assassinado (na frente de seus seguranças) enquanto se preparava para se dirigir a uma multidão no Audubon Ballroom do OAAU em Manhattan.
Roger Ebert classificou o filme como seu favorito do ano, e o desempenho de Washington foi elogiado por críticos de todo o mundo. Washington foi indicado ao Oscar de Melhor Ator, mas perdeu para Al Pacino, uma decisão que foi criticada por muitas pessoas.
Bonnie e Clyde - Uma Rajada de Bala (1967)
Todo mundo conhece a história do jovem e apaixonado casal que se envolveu em uma onda de crimes na década de 1930, que terminou em um tiroteio e na morte dos dois. O filme de 1967 foi dirigido por Arthur Penn e é considerado um marco na história de Hollywood, marcando o início da era da Nova Hollywood.
"Bonnie e Clyde" foi um dos 100 primeiros filmes preservados no Registro Nacional de Filmes dos EUA por ser "cultural, histórica ou esteticamente significativo". O filme concorreu a 10 prêmios da Academia e ganhou dois, incluindo o de Melhor Atriz Coadjuvante para Estelle Parsons.
A Lista de Schindler (1993)
Esse drama histórico americano é dirigido pelo ícone do cinema Steven Spielberg e acompanha um empresário alemão, Oskar Schindler, interpretado por Liam Neeson, e sua esposa, que salvam mais de mil pessoas do Holocausto durante a Segunda Guerra Mundial, empregando-as em sua fábrica de esmaltes na Polônia.
O filme ganhou impressionantes sete prêmios da Academia, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Adaptado (foi adaptado do romance austríaco de 1982, "Schindler's Ark"). Neeson foi indicado para Melhor Ator, mas perdeu para Tom Hanks por seu papel em "Filadélfia".
Os Intocáveis (1987)
Este filme repleto de estrelas foi lançado em 1987 e tem Kevin Costner como o agente da Proibição, Elliot Ness, que trabalhou para derrubar Al Capone por meio de sua equipe, "Os Intocáveis". Dirigido por Brian De Palma, o filme foi indicado a quatro Oscars, incluindo o de Melhor Ator Coadjuvante para Sean Connery. Sua coautoria de uma autobiografia popular, "The Untouchables" (Os Intocáveis), publicada logo após sua morte, impulsionou muitas representações na televisão e no cinema que estabeleceram a reputação póstuma de Ness como combatente do crime.
Como a história real se passou em Chicago, o filme foi filmado na cidade e em seus arredores para garantir a precisão histórica. Além do Oscar, o filme recebeu vários outros prêmios e indicações. Connery ganhou incríveis nove prêmios por seu papel como Jim Malone.
Mamãezinha Querida (1981)
Faye Dunaway estrela esse docudrama de 1981, baseado na vida da mãe abusiva Joan Crawford. Embora o filme tenha sido um grande sucesso de bilheteria, arrecadando quase US$ 40 milhões contra um orçamento de US$ 5 milhões, ele se baseia em uma triste história real de abuso e manipulação. O livro de memórias e exposição escrito por Christina Crawford, filha adotiva da atriz Joan Crawford, foi publicado em 1978.
Infelizmente, os únicos prêmios que o filme ganhou foram vários prêmios Razzie, incluindo Pior Filme, Pior Roteiro e Pior Atriz para Dunaway, que empatou com Bo Derek por seu trabalho em "Tarzan, O Filho das Selvas". Mais tarde, Dunaway culpou o filme por sua falta de trabalho em Hollywood.
Nunca Sem Minha Filha (1990)
Sally Fields interpreta a esposa e mãe perturbada Betty Mahoody, casada com um médico iraniano que engana a ela e a sua filha para ficarem no Irã, após levá-las a acreditar que seria uma viagem curta. Então, depois que sua família fica presa, ele se torna abusivo e Betty tem que pegar a filha e fugir de volta para os EUA.
Felizmente, as duas conseguem voltar. O filme arrecadou apenas US$ 15 milhões nas bilheterias e tem apenas 50% de aprovação no conceituado site de críticas Rotten Tomatoes. O desempenho de Field fez com que ela fosse indicada ao Razzie de 1991 como pior atriz do ano. Que horror.
Nascido em 4 de julho (1989)
Ron Kovic foi um jovem que serviu com os fuzileiros navais dos EUA no Vietnã. Interpretado por Tom Cruise no filme, seu dever se transforma em um desastre quando ele acidentalmente mata seu colega fuzileiro naval e depois fica paralisado do meio do peito para baixo. Depois de escrever seu livro, Kovic tornou-se um conhecido ativista contra a guerra. Seu livro de memórias publicado em 1976, "Born on the Fourth of July", é o livro no qual o filme se baseia.
O filme foi elogiado pela crítica e foi um sucesso de bilheteria, ultrapassando os 160 milhões de dólares em todo o mundo. Ganhou quatro prêmios Globo de Ouro, incluindo todos os principais: Melhor Ator, Melhor Roteiro e Melhor Diretor pelo trabalho de Oliver Stone no filme.
Garota, Interrompida (1999)
Esse drama psicológico de 1999 é estrelado por Wynona Rider e Angelina Jolie como colegas pacientes em um hospital psiquiátrico no final da década de 1960. Rider interpreta uma jovem de 18 anos que sofre um colapso nervoso e acaba em uma instituição destinada a doenças mentais graves, onde acaba fazendo amizade com muitas das outras garotas. O filme é baseado em Susanna Kaysen, que relata suas experiências como uma jovem mulher em um hospital psiquiátrico na década de 1960.
Brittany Murphy e Elisabeth Moss também fazem aparições no filme, que estreou com críticas mistas, mas ganhou vários prêmios. Jolie ganhou o Oscar, o Critics' Choice Award e o Globo de Ouro de melhor atriz coadjuvante.
Quase Famosos (2000)
"Quase Famosos" é um filme dramático de 2000, estrelado por Kate Hudson e Billy Crudup, que conta a história de um jovem jornalista promissor, interpretado por Patrick Fugit, que trabalha para a Rolling Stone na década de 1970. Roger Ebert chamou a produção de "engraçada e tocante em muitos aspectos". O filme é baseado na infância do diretor do filme, Cameron Crowe.
O roteirista e diretor Cameron Crowe se inspirou em vários músicos e groupies reais dos anos 70 para criar o filme, que foi classificado como o 79º melhor de todos os tempos em uma lista de 2014 publicada pelo Hollywood Reporter.
Party Monster (2003)
Macaulay Culkin estrela esse drama biográfico de 2003 sobre o infame festeiro e promotor de boates de Nova York, Michael Alig. Alig era conhecido como rei dos "Club Kids" e ganhou fama na cena underground depois que James St. James (interpretado por Seth Green) lhe mostrou o maravilhoso e selvagem mundo das boates. O famoso festeiro foi condenado por matar seu colega de quarto e cumpriu 17 anos de prisão.
Infelizmente, o filme foi um fracasso de bilheteria, arrecadando menos de US$ 750.000, contra um orçamento de US$ 5 milhões. É baseado no livro de memórias de James St. James, intitulado "Disco Bloodbath", que detalha a relação entre os dois homens depois que Alig se mudou para a cidade quando ele era jovem.
Meu Pé Esquerdo (1989)
Esse drama biográfico de 1989 conta a história de um homem chamado Christy Brown, interpretado por Daniel Day-Lewis, que nasceu em uma família incrivelmente grande com uma doença que só lhe permitia controlar o pé esquerdo, tornando-o incapaz de andar ou falar. Christy Brown nasceu em 1932 na classe trabalhadora irlandesa. Os médicos descobriram que ele tinha paralisia cerebral grave, um distúrbio neurológico que o deixou quase totalmente espástico em seus membros. Sua autobiografia "My Left Foot" tornou-se uma sensação literária e inspirou o filme.
O filme estreou com críticas em sua maioria positivas, inclusive de Roger Ebert, que lhe deu uma classificação de quatro de quatro estrelas. Tanto Daniel Day-Lewis quanto Brenda Fricker, que interpretou a mãe de Christy, ganharam um Oscar por suas atuações. Em 2015, o The Hollywood Reporter publicou uma matéria afirmando que "Meu Pé Esquerdo" deveria ter ganho o prêmio de Melhor Filme em vez de "Conduzindo Miss Daisy".
Patton - Rebelde ou Herói? (1970)
"Patton - Rebelde ou Herói?" é um filme de guerra de 1970 que aborda a vida do general George S Patton, que perde o comando após fazer comentários polêmicos sobre política. Franklin J. Schaffner dirige o filme, que é baseado na biografia "Patton: Ordeal and Triumph", de Ladislas Farago, e também em "A Soldier's Story", de Omar Bradley. Patton liderou o exército americano na invasão da Normandia em junho de 1944, uma das batalhas mais icônicas da Segunda Guerra Mundial.
O filme ganhou impressionantes sete Oscars, incluindo os estimados prêmios de Melhor Diretor e Melhor Filme. Em 2003, foi adicionado ao registro nacional de filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso, por ser culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo.
Fantasmas do Passado (1996)
Alec Baldwin, Whoopi Goldberg e James Woods estrelam esse drama biográfico de 1996 que conta a história de Medgar Evers, um ativista afro-americano dos direitos civis que foi assassinado por um supremacista branco em 1963. O filme acompanha a luta da família Evers por justiça, que é um caminho longo e difícil.
O filme se passa principalmente no tribunal, explorando as cenas de dois julgamentos, ambos dos quais terminaram com júris indecisos. Foi somente em 1994 que o assassino, Byron De La Beckwith, foi finalmente levado à justiça, dando um encerramento à viúva de Evers.
Uma Vida Sem Limites (2004)
Kevin Spacey interpreta o cantor e ator Bobby Darin, baseado na ascensão do artista ao sucesso em meio à era de ouro de Hollywood. O trabalho de pré-produção do filme começou na década de 1980, quando Barry Levinson inicialmente pretendia dirigir o filme. Vários anos depois, Spacey assumiu a direção e concluiu o projeto com a ajuda do filho de Darin, Dodd.
O filme estreou com críticas mistas, com apenas 42% de aprovação no Rotten Tomatoes e 46/100 no Metacritic. Roger Ebert disse: "Kevin Spacey acredita que nasceu para interpretar Bobby Darin, eu acredito que ele nasceu para interpretar personagens mais interessantes".
À Procura da Felicidade (2006)
Will Smith estrela como Chris Gardner, um vendedor sem-teto e sem sorte. Mas tudo isso mudou quando ele subiu na vida no mundo das vendas. Gardner publicou uma autobiografia detalhando suas experiências em 2006 e acabou se tornando produtor do filme no mesmo ano.
Inicialmente, Gardner não estava satisfeito com a escolha do elenco para retratar sua própria vida, mas sua filha tinha uma opinião diferente, dizendo: "Se Smith pode interpretar Muhammad Ali, ele pode interpretar você!" E foi o que ele fez, ganhando vários prêmios e sendo indicado a vários outros por sua atuação.
Foxcatcher (2014)
Channing Tatum, Mark Ruffalo e Steve Carell são os protagonistas desse drama de 2014 sobre crimes esportivos, centrado em um superfã de luta livre rico e perturbado, John E. Du Pont (Carell), que funda sua própria equipe nos anos 80, com a ajuda do ingênuo lutador em ascensão Mark Schultz (Tatum). Du Pont era ornitólogo, filatelista, conchologista e entusiasta de esportes, condenado pelo assassinato de Schulz. Sua sentença foi de 30 anos e ele morreu na prisão.
O filme tem um índice de aprovação de 87% no Rotten Tomatoes, com todas as performances das estrelas sendo elogiadas. Carell e Ruffalo foram indicados ao Oscar por seu trabalho, e Bennett Miller concorreu a Melhor Diretor.
O Rei do Show (2017)
Hugh Jackman interpreta o papel de P.T. Barnum nesse musical de 2017 produzido com um orçamento de quase US$ 85 milhões. O filme acompanha o homem por trás de um dos maiores circos do mundo antigo, Barnum & Bailey. Zack Efron, Michelle Williams e Zendaya também aparecem no drama biográfico. Barnum foi um showman, político e empresário americano que ganhou destaque por suas célebres farsas e pela fundação do Barnum & Bailey Circus.
"O Rei do Show" recebeu vários elogios, inclusive o prêmio Globo de Ouro de Melhor Canção Original. Foi indicado para mais dois Globos, incluindo o de melhor ator pelo trabalho de Jackman no filme.
Eu, Tonya (2017)
Margot Robbie estrela como a ex-patinadora artística olímpica Tonya Harding nesse drama criminal biográfico. O filme de 2017 narra a história da atleta que, de forma notória, desferiu um golpe no joelho da competidora Nancy Kerrigan com um taco de beisebol na década de 1990, levando à sua ruína. O filme também entra em detalhes profundos sobre a vida trágica de Tonya e seu relacionamento altamente abusivo.
O filme arrecadou mais de US$ 53 milhões em todo o mundo e tem um índice de aprovação de 90% no Rotten Tomatoes. Recebeu vários prêmios, incluindo um Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante pelo papel de Allison Janney como a dura mãe da patinadora. Robbie também foi indicada ao prêmio de Melhor Atriz por sua atuação.
Jogada de Gênio (2008)
Greg Kinnear estrela esse filme de 2008 que conta a história de Robert Kearns, um inventor que enfrenta a Ford Motor Company no tribunal quando eles desenvolvem uma peça baseada em sua ideia e em um trabalho que ele já havia patenteado. Robert Kearns, engenheiro, educador e inventor americano, finalmente obteve o reconhecimento que merecia por inventar os sistemas intermitentes de limpadores de para-brisa usados na maioria dos carros de 1969 até hoje.
O filme estreou com críticas mistas e tem 60% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes. Roger Ebert disse que era um "detalhe fiel e muitas vezes comovente", enquanto Peter Travers, da Rolling Stone, escreveu: "Kinnear assume o papel de estrela em 'Jogada de Gênio' e o leva à glória". Ele acabou ganhando o prêmio de Melhor Ator no Festival de Cinema de Boston naquele ano.
Bird (1988)
Clint Eastwood produz e dirige esse filme biográfico de 1988 baseado na vida do saxofonista Charlie "Bird" Parker. O filme acompanha a vida do músico (interpretado por Forest Whitaker) desde a infância até sua morte, aos 34 anos. Parker foi um dos solistas mais influentes da história e a principal figura no desenvolvimento do bebop, uma forma de jazz.
O filme recebeu críticas em sua maioria positivas e tem uma classificação de 80% no Rotten Tomatoes. Whitaker ganhou o prêmio de Melhor Ator no Festival de Cannes em 1988 por sua impressionante atuação no papel, e Eastwood ganhou o Globo de Ouro de Melhor Diretor, entre vários outros prêmios que o filme recebeu.
As Vidas de Glória (2020)
Esse filme recente, que foi lançado no início de 2020, conta a história da vida da ativista política e feminista Gloria Steinem em um período de duas décadas. Steinem é interpretada por Julianne Moore e Alicia Vikander, além de mais duas atrizes que retratam sua infância e adolescência. Hoje, aos 89 anos, Steinem é uma das feministas mais proeminentes do mundo ocidental. Ela ganhou destaque após sua grande exposição sobre Hugh Hefner.
O filme estreou no Sundance Film Festival em janeiro, depois de ter começado a ser produzido apenas um ano antes. Ele tem 68% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 140 críticas.
O Primeiro Homem (2018)
Ryan Gosling estrela como Neil Armstrong nesse drama biográfico de 2008 que conta a história dos anos que antecederam a missão do astronauta à Lua em 1969. Inicialmente, Clint Eastwood estava programado para dirigir o filme em 2003, mas depois que isso não aconteceu, Damien Chazelle assumiu a direção, com Steven Spielberg atuando como produtor executivo. O verdadeiro homem foi Neil Armstrong, aquele que pousou na lua. Ele passou anos treinando antes de aterrissar junto com seus colegas astronautas Buzz Aldrin e Michael Collins.
Embora tenha recebido muitas críticas positivas, o filme fracassou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 105 milhões contra um orçamento de US$ 60 milhões. Foi indicado a vários prêmios, incluindo dois Globos de Ouro, e ganhou o de Melhor Trilha Sonora Original.
O Ocaso de uma Estrela (1972)
Sidney J. Furie dirige esse filme de 1972 que conta a história da vida de Billie Holiday, interpretada por Diana Ross. A história gira em torno de suas lutas e do uso intenso de drogas durante a maior parte de sua jovem vida. Apelidada de Lady D, Holiday teve grande influência na música jazz e no canto pop. Seu estilo vocal era fortemente influenciado por instrumentistas de jazz.
O filme foi produzido pela Motown Productions e foi baseado em sua autobiografia homônima de 1956. O filme rendeu mais de US$ 9 milhões e recebeu críticas em sua maioria positivas, com Roger Ebert dando-lhe três de quatro estrelas e dizendo que Ross fez uma das melhores performances do ano.
Chaplin (1992)
Charlie Chaplin foi uma lenda na indústria cinematográfica. Mais famoso por seu trabalho no cinema mudo, "Chaplin" conta a história da vida do artista britânico, narrada em forma de flashbacks a partir das palavras de sua própria boca enquanto ele conversa com o editor de sua autobiografia. O ator e cineasta criou o icônico personagem "vagabundo" da era silenciosa. Em seguida, ele criou outros filmes extremamente famosos, como "O Grande Ditador" e "Luzes da Ribalta".
Robert Downey Jr. interpreta a versão adulta do comediante no filme, que em 1972, no final do filme, recebe o prêmio Lifetime Achievement. O filme foi indicado a vários prêmios, incluindo três Oscars, Melhor Ator, Melhor Direção de Arte e Melhor Trilha Sonora Original.
Soul Surfer (2011)
AnnaSophia Robb estrela esse drama biográfico de 2011 baseado na vida de Bethany Hamilton. Hamilton era uma surfista que, em 2003, aos 13 anos, foi horrivelmente atacada por um tubarão, o que a fez perder o braço esquerdo e mais de 60% de seu sangue. Ela sobreviveu para contar a história. Helen Hunt e Dennis Quaid dividem a tela com Robb na produção que arrecadou quase US$ 48 milhões em um orçamento de US$ 18 milhões.
Embora o filme tenha se saído bem nas bilheterias, recebeu críticas mistas do público e da crítica. Até o momento, o filme tem um índice de aprovação de apenas 45% no Rotten Tomatoes. O filme foi mais popular entre o público jovem, o que resultou em duas indicações ao Teen Choice Awards.
Prova de Fogo (1998)
"Prova de Fogo" é um drama esportivo biográfico de 1998 sobre o corredor recordista Steve Prefontaine, interpretado por Billy Crudup, e seu treinador, Bill Bowerman (Donald Sutherland), que viria a se tornar o cofundador da Nike. Tom Cruise trabalhou como produtor no filme, que foi distribuído pela Warner Bros.
O filme foi muito bem recebido pela crítica e pelo público. Embora não tenha ganhado nenhum prêmio importante, ele tem quase 80% de aprovação no Rotten Tomatoes. Infelizmente, foi um fracasso de bilheteria, arrecadando menos de US$ 800.000 contra um orçamento de US$ 25 milhões.
Glória e Derrota (1971)
"Glória e Derrota" é um filme feito para a TV de 1971, que estreou como um filme da semana da ABC, e conta a história do ex-jogador do Chicago Bears, Brian Piccolo. Piccolo, interpretado pelo falecido James Caan, jogou como profissional na década de 1960 e, em 1965, foi diagnosticado com uma forma terminal de câncer, que resultou em sua morte em 1970.
O filme é amplamente considerado um dos melhores filmes para televisão da história com uma classificação de 92% no Rotten Tomatoes. Ganhou vários prêmios e foi indicado para muitos outros, incluindo oito Emmys e o Globo de Ouro de Melhor Minissérie ou Filme para Televisão.
Era uma Vez em... Hollywood (2019)
Esse filme de 2019, escrito e dirigido por Quentin Tarantino, conta com um elenco repleto de estrelas, incluindo Leonardo DiCaprio, Margot Robbie e Brad Pitt. Ele conta a história de um ator, Rick Dalton, e seu dublê, que trabalham para se adaptar às mudanças em Hollywood durante sua Era de Ouro, enquanto vivem ao lado da infeliz Sharon Tate (Robbie). Diferente do filme, Sharon Tate foi tragicamente morta em sua casa pelos membros do culto da gangue de Charles Manson. Na época, ela estava grávida e casada com Roman Polanksi.
Recebeu uma série de elogios, incluindo 10 indicações ao Oscar daquele ano, entre elas a de Melhor Filme, e uma vitória para Pitt como Melhor Ator Coadjuvante. O filme também ganhou um Globo de Ouro de Melhor Filme (Musical ou Comédia).
Dama Dourada (2015)
Helen Mirren estrela esse drama biográfico de 2015 como Maria Altmann, uma refugiada judia que vive em Los Angeles e tenta recuperar uma obra de arte roubada, pela qual ela vem lutando contra o governo da Áustria há mais de uma década, após ter sido tirada de sua família pelos nazistas. A refugiada judia austríaco-americana ficou conhecida por uma campanha legal bem-sucedida para recuperar as pinturas de Gustav Klimt, de propriedade de sua família, que foram roubadas pelos nazistas durante a Segunda Guerra Mundial.
O filme estreou com críticas majoritariamente positivas e teve um retorno de mais de US$ 61 milhões em seu orçamento de US$ 11 milhões. Mirren recebeu uma indicação ao Screen Actors Guild Awards por Melhor Desempenho de uma Atriz Feminina em um Papel Principal.
Julie & Julia (2009)
O ícone do cinema, Meryl Streep, interpreta a lendária estrela da culinária, Julia Child, nessa dramédia de 2009 dirigida por Nora Ephron. O roteiro é baseado em dois livros, incluindo a autobiografia de Childs, e conta a história de uma jovem Julia Child, juntamente com outra jovem, Julie Powell, que tem como objetivo cozinhar todas as receitas de Child em apenas 365 dias. Julia Child foi uma cozinheira popular da TV que ganhou reconhecimento por levar a culinária francesa para os Estados Unidos.
Meryl Streep foi indicada a dezenas de prêmios por seu desempenho no papel, incluindo o de Melhor Atriz no Globo de Ouro, no Oscar e no BAFTA. Nora Ephron também foi indicada para alguns prêmios, incluindo o de Melhor Roteiro Adaptado no Writers Guild of America.
Serpico (1973)
Al Pacino estrela essa biografia policial neo-noir de 1973 sobre o detetive da polícia de Nova York, Frank Serpico, que passou mais de uma década trabalhando para expor a corrupção dentro da força policial. O filme mergulha em suas experiências enquanto trabalhava como delator.
O filme foi lançado apenas uma semana antes do Oscar de 1974, em que foi indicado tanto para Melhor Roteiro Adaptado quanto para Melhor Ator pela atuação de Pacino. Naquele ano, o ator ganhou o Globo de Ouro por seu trabalho no filme, que também concorreu a Melhor Filme (Drama) no Globe.
Frida (2002)
A famosa artista mexicana, Frida Kahlo, é retratada por Salma Hayek nesse filme que mostra seus relacionamentos com diferentes homens e mulheres, bem como o árduo processo de recuperação que ela teve de enfrentar após sofrer um terrível acidente aos 18 anos.
O filme arrecadou mais de US$ 55 milhões em relação ao orçamento de apenas US$ 12 milhões e tem 76% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base na opinião de mais de 160 críticos. Frida ganhou dois prêmios da Academia, Melhor Maquiagem e Melhor Trilha Sonora Original, e Hayek foi indicada por sua atuação.
A Garota Dinamarquesa (2015)
Não é nenhuma surpresa que Redmayne esteja nesta lista - ele se tornou bastante conhecido por sua incursão na atuação pelo Método. Um de seus filmes, "A Garota Dinamarquesa", em que ele interpreta a artista trans Lili Elbe, significou que ele estava pesquisando o papel por dois anos antes mesmo de saber que era oficialmente dele!
Ele também entrevistou muitas mulheres trans, absorvendo suas histórias, bem como uma ex-colega sua, Lana Wachowski (diretora de "Matrix"), e obtendo insights. Ele disse que foi uma curva de aprendizado porque sempre associou tradicionalmente o gênero à sexualidade. O resultado final foi um desempenho que a crítica e o público adoraram.
Casa Gucci (2021)
Lady Gaga é uma cantora e compositora incrivelmente talentosa que assumiu o desafiador papel de Patrizia Reggiani no filme "Casa Gucci", de Ridley Scott. A personagem é famosa por planejar o assassinato de seu marido, Maurizio Gucci, e o desempenho de Gaga foi absolutamente excepcional.
Em preparação para o papel, a cantora revelou à Vogue britânica que passou mais de um ano vivendo como sua personagem dentro e fora do set. Esse nível de imersão não é incomum no mundo da atuação pelo Método, mas causou preocupação nos amigos e na família de Gaga, que notaram que ela se desconectou um pouco da realidade.
O Regresso (2015)
Leonardo DiCaprio é conhecido por seguir a atuação pelo Método, comprometendo-se completamente com seus papéis em todos os filmes de que participa, e "O Regresso, de 2015, não foi exceção. DiCaprio interpretou Hugh Glass, um intrépido fronteiriço que foi gravemente ferido por um ataque de urso e abandonado por sua equipe para sobreviver sozinho na selva.
Para encarnar totalmente o personagem, DiCaprio decidiu seguir uma dieta puramente de carne crua (o que foi especialmente difícil, considerando que ele é vegano) e dormir em carcaças de animais de verdade. Isso, sim, é comprometimento. E essa dedicação acabou lhe rendendo seu primeiro Oscar de Melhor Ator. E desde então, ele continuou crescendo.
O Último Rei da Escócia (2006)
No filme "O Último Rei da Escócia", Forest Whitaker foi muito a fundo em sua pesquisa e representação do ugandense Idi Amin. Ele chegou ao ponto de engordar mais de 15 quilos, aprender suaíli e o dialeto de Amin.
Isso foi algo que, na verdade, levou tempo para o ator se livrar literalmente - "só depois que o filme terminou que decidi que podia me libertar do personagem [...] Comecei a gritar para expulsar a voz dele de mim e recuperar minha própria voz". Cara, não vamos mentir - isso é bem assustador.
Ben Kingsley (Gandhi 1982)
Ben Kingsley, que disse estar "assustado, mas determinado a conseguir o papel", também disse que teve pouco tempo para se preparar para ele. "O papel me foi oferecido em setembro, parti para a Índia em outubro e comecei a filmar em novembro", lembra Kingsley. Quando chegou à terra do Mahatma, ele mergulhou completamente. "Praticava ioga pela manhã... À tarde, fazia minhas filmagens e, à noite, fazia aulas de spinning", explicou Kingsley.
Kingsley pensou que aprender a fiar com uma máquina de fiar de madeira autêntica seria melhor do que tentar fingir com máquinas de fiar automatizadas. Além desses esforços, Kingsley raspou a cabeça e perdeu 20 quilos, de forma autêntica, seguindo a dieta vegetariana de Gandhi.